[ Правила форума · Обновленные темы · Новые сообщения · Участники · ]
  • Страница 2 из 3
  • «
  • 1
  • 2
  • 3
  • »
Форум » Размышления » О других интересных или важных событиях » ИНТЕРЕСНЫЙ ПЕТЕРБУРГ
ИНТЕРЕСНЫЙ ПЕТЕРБУРГ
Валентина_КочероваДата: Четверг, 22 Ноя 2018, 11:58 | Сообщение # 16
Группа: Администраторы
Сообщений: 6133
Статус: Online

15.11. 2018.
ВЫСТАВКА ПИТОМЦЕВ «БРОШЕННЫЙ АНГЕЛ»
Выставка пройдет в рамках проекта "Новогоднее чудо".


1 и 2 декабря Лофт Проект "Этажи" приглашает всех неравнодушных совершить предновогоднее чудо и посетить выставку питомцев «Брошенный ангел», где можно найти не только четвероногого друга, но и насладиться развлекательной программой, которую организаторы готовят специально для гостей.
Благотворительный фонд «Брошенный ангел» каждый день спасет жизни пушистых хвостиков и дарит им надежду на дальнейшую яркую жизнь с любящими хозяевами. На данный момент в приюте проживает порядка 400 кошечек и 20 собак, каждая из которых нуждается в любви, заботе и ищет дом.

"Для того чтобы забрать питомца, понадобится только паспорт, переноска и несколько минут на беседу с сотрудником приюта. На выставку котики и собачки приедут уже привитыми, со всеми необходимыми документами и собранными чемоданами – не хватает только любящих хозяев", - отмечают организаторы. Помимо этого на мероприятии пройдет мастер-класс по йоге, шоу фокусника, концерты, мастер-классы по хэнд-мейду и многое другое.
Выставка будет работать два дня с 11 до 21 часа.
Лофт Проект Этажи расположены по адресу Лиговский проспект, 79.
https://nevnov.ru/611194-....na-neve
Прикрепления: 7513483.jpg(10.8 Kb) · 0002573.png(5.9 Kb)
 

АнастасияДата: Вторник, 27 Ноя 2018, 21:49 | Сообщение # 17
Admin
Группа: Администраторы
Сообщений: 303
Статус: Offline
ЧТО МОЖНО ДЕЛАТЬ С ИСТОРИЧЕСКИМИ ПАРКАМИ, А ЧТО - НЕЛЬЗЯ
Этой осенью петербуржцы массово бросились шуршать листьями в парки пригородных дворцов-музеев. «Город 812» решил разобраться, в какой степени возможно совместить историчность парков и их современное использование. В этом нам помогали специалисты ГМЗ «Царское Село», в ведении которого находятся три парка – Екатерининский, Александровский и Баболовский.

Ольга Филиппова, хранитель парков музея-заповедника «Царское Село».
– Как сделать исторические парки современными? Чтобы и посетителей привлекать и наследие сохранить?
– Приспособление парков к современному использованию – один из сложнейших вопросов. Проще всего отреставрировать парк в историческом контексте, есть соответствующие методики, обоснования. Сложнее понять – для кого, как посетители будут использовать эти обширные пространства. Золотая середина – сохраняя аутентичность исторического парка, его атмосферу, при этом наполнить его необходимыми современными функциями. Екатерининский парк – безусловно, музей под открытым небом. В этом отчасти есть и неудобства для посетителей – например, постоянные жалобы на металлические скамьи, на них неудобно сидеть. Ну что поделать, если хозяйка резиденции Екатерина II самолично повелела деревянные лавки убрать и поставить металлические скамьи, которые специально были отлиты на Сестрорецком оружейном заводе.

Прислушавшись к нашим посетителям, в Александровском парке теперь преимущественно ставим деревянные скамейки, сделанные также по сохранившемуся историческому образцу. Именно такие исторически здесь и находились, хотя большинство тоже были металлическими. Сейчас ведется работа по созданию велосипедного маршрута, который будет включен в систему исторической дорожно-тропической сети. Нужно развести велосипедные и пешеходные потоки, обеспечив безопасность людей.

– Когда началось создание парка в Царском Селе?
– Для нас важна императорская история Саарской мызы, которая началась в 1710 году. Тогда Петр I подарил отвоеванные у шведов старинные новгородские земли своей возлюбленной Екатерине Алексеевне, будущей императрице Екатерине I, в честь которой и названы дворец и парк.

– То есть мы не правильно связываем название дворца и парка с Екатериной II?
– Да, дворец и парк назван в честь ее полной тезки, жившей почти на сто лет раньше. Екатерина I уделяла большое внимание развитию своей летней резиденции. Почти сразу же начались работы по устройству регулярного декоративного сада. К ним привлекли Яна Роозена, хорошо зарекомендовавшего себя автора проекта первого Летнего сада.

– Что-то от того времени осталось?
– Можно сказать, что до наших дней, безусловно, переделанная и дополненная, но дошла планировка того старинного первого Екатерининского сада. Именно поэтому регулярная часть Екатерининского парка кажется узкой, несоизмеримой ширине дворца, который был построен Растрелли в середине XVIII века. Это связано с тем, что сад сомасштабирован с первым небольшим дворцом Екатерины I, сооруженным в 1724 году.


Франсуа Сидо. Сцена в парке. Около 1785. Силуэт. Современный пейхзаж. Фото Е.Высоцкая

– Петр лично ухаживал за садом-огородом?
– Известно точно, что боскеты регулярного сада использовались для выращивания плодовых деревьев, эта особенность присуща только русским садам. Сохранилась красивая история, что император сажал яблони. Возможно, поэтому усадьба имела такую большую сентиментальную ценность для его «дщери» Елизаветы Петровны. Здесь прошло ее детство, здесь ее родители вели обычную тихую жизнь вдали от тяжело строящейся будущей столицы будущей империи.
Именно заботами Елизаветы Петровны резиденция обрела великолепие, превратилась в пышный загородный ансамбль.

– И это она угадала с выбором Растрелли, который создал Екатерининский дворец.
– В годы царствования Елизаветы велись работы по строительству обширного дворцово-паркового комплекса, в который входили дворец, большой парадный двор, обрамленный одноэтажными циркумференциями, Старый (Екатерининский) и Новый (Александровский) сады.

– Нынешний Александровский парк – пейзажный. Он так и задумывался?
– При Елизавете Петровне он представлял собою два сопряженных квадрата. Маленький – это дошедшая до наших дней регулярная парадная часть. Большой – Зверинец: участок леса, обнесенный каменной оградой, с охотничьим павильоном Монбижу в центре и расходящимися от него восемью лучами-просеками, на которые егеря выгоняли зверей во время охоты. Позднее, при Александре I, именно Зверинец начали преобразовывать в пейзажный парк. Вырубали елово-березовый лес, высаживали дубы, лиственницы, липы, клены. Новый сад – сейчас это регулярная часть Александровского парка – проектировался одновременно с Екатерининским дворцом и соответствует его масштабу.


Вид острова на Большом озере в Царском Селе (А.Захаров После 1771) и современный вид (фото: Е.Высоцкая)

– Имена садовых мастеров сохранились?
– В Петербурге и окрестностях на заре создания резиденций за образец был принят голландский регулярный сад (он более прост в декоре, более утилитарен, чем французский) и приглашались голландские и немецкие садовые мастера, в том числе Ян Роозен и Иоганн Фохт. Они виртуозно справились с непростым ландшафтом, создали террасы, на которых раскинулся регулярный сад. Скудный источник воды – даже не реку, а ручей Вангази – превратили в декоративные фигурные барочные пруды в Екатерининском парке. Мы не так много знаем про мастеров середины XVIII века, трудившихся над созданием царскосельских парков, история донесла до нас имена Якова Рахлина и Корнеулиса Шрейдера.

– При Екатерине II классицизм вытеснил барок в архитектуре, в ландшафтной архитектуре – боскеты и прочее «регулярство» сменились на пейзажные парки?
– При Екатерине II, которая была истинной поклонницей английских пейзажных садов, мастера для парков выписывались уже из Англии.

– Где императрица не была ни разу.
– Действительно, Екатерина никогда лично не бывала в так полюбившихся ей английских парках. Ее глазами там были посланники, доверенные лица, от которых императрица получала книги по парковому искусству, альбомы с изображением лучших образцов парков Англии. А также поручала подыскать садового мастера для какой-либо из своих резиденций. Так, 17 июля 1770 года из Петербурга в Лондон отправилось письмо от Кабинета Главной дворцовой канцелярии, обращенное к дипломату Мусину-Пушкину с просьбой: «Государь Алексей Семенович! Ее императорское величество высочайше указать соизволила, чтоб я посредством вашего высокородия выписал сюда англинского садового мастера, человека, совершенного в его знании, и знающего притом архитектуру садовую и рисование, который бы сам положение мест снимать и оным чертежи делать мог».

Уже 11 октября 1770 года был заключен договор с садовником, ставшим ключевой фигурой в создании пейзажного ансамбля царскосельских парков – Джоном Бушем. Одной из причин, по которой выбрали Буша, было его знание немецкого языка, т.е. способность говорить с Екатериной II на ее родном языке. Известно, что императрица принимала деятельное участие в развитии любимой летней резиденции: Де Совиньи в своих путевых заметках свидетельствовал: «Екатерина Великая была, вероятно, инициатором концепции Царскосельского сада, в то время как Буш стал виртуозным исполнителем ее планов».

Вместе с Джоном Бушем в Царском Селе трудилось много иностранцев, преимущественно англичане или шотландцы, главные садовые должности занимали именно они: Василий Торн, Джон Мак-Ларен, Дункан Мензис… Пусть эти мастера не всегда были первоклассными – например, на Дункана Мензиса жаловались, что в Сайон-Хилле (это Англия) он неграмотно обошелся с деревьями, жалованье у них было приличное: 400 рублей в месяц. Надо сказать, что сады были не только декоративными, но и плодовыми. Традиционно в плодоводстве всегда отличались немцы.

– Бананы и ананасы выращивали?
– Напрасно иронизируете. В Царском Селе одним из самых знаменитых плодоводов и овощеводов стал обрусевший немец Андрей Эклебен. В 1758 году в топе петербургских новостей была такая: новый царский садовник Андрей Эклебен неведомым образом заставил плодоносить «две музы бананские, или так называемый пизанг». Его европейские именитые коллеги отнеслись к этому скептически. Тогда Эклебен добился плодоношения от 140-летней финиковой пальмы, завезенной в оранжерею при Петре I.


Эрмитаж в Царском Селе — на гравюре (Греков А. А., Махаев М. И. 1759) и фото ( 2017. Высоцкая Е.А.)

Писали также, что «трудами помянутого садовника и ананасы до того приведены, что Ея Императорскому Величеству по все месяцы во весь год подносятся свежие и зрелые фрукты, из которых в прошлую осень некоторые были весом с лишком два фунта с половиной». В феврале 1768 года Эклебен даже преподнес императрице спелые «гишпанские вишни» (черешня) и свежие огурцы. Успешно трудился Эклебен и при Екатерине II.

– Но это экзотика, а массовые опыты проводились?
– В Летнем саду эксперименты с теплолюбивыми растениями закончились еще при Петре I. Информация о неудачных экспериментах в Царском Cеле мне неизвестна. Резиденция обладала большим арсеналом теплиц и оранжерей различного назначения. В них зимовали или выращивались теплолюбивые растения. До нас дошли описи растений со времен Елизаветы Петровны, тут можно выявить предпочтения. Например, в XVIII веке ценились растения, «кои пахнут»: ароматные туберозы, тагесы (бархатцы), сиринги (сирени) и, конечно, розы.

Императрица Екатерина II тоже обожала розы и, будучи человеком увлекающимся, сама себя описывала так: «…сама одержима плантоманиею: я бы не могла жить в таком месте, где нельзя было бы ни садить, ни строить; без этого самое красивое в мире место делается для меня скучным». Императрица самолично занималась и подбором растений. Например, в начале 1790-х годов она приобрела коллекцию североамериканской флоры у обосновавшегося в Южной Каролине англичанина Джона Фрезера.

Сохранилось и ее распоряжение статс-секретарю Храповицкому от 23 сентября 1790 года: «Абрахам Геррит, цветовод в Амстердаме, продает американския деревья, с названием каждаго дерева, по 50 флоринов за 100, и сверх того подборы цветов: двойные гиацинты всех цветов, тюльпаны, ренонкулы, анемоны, нарцисы, семена американских цветов. Достаньте мне этого на тысячу флоринов к будущей весне».
С годами ассортимент расширялся, и в середине XIX века в описи-заказе садовника Маркварта значится уже 158 видов и сортов декоративных растений. Их заказывали в Голландии и Германии.

– Упрощая: Екатерининский парк и новый сад Александровского парка – для садоводства и парадной жизни. Пейзажная часть Александровского парка – для романтических прогулок. Баболовский парк – для приватных посещений и полного уединения?
– Не совсем так. Все парки, с небольшими ограничениями, были общедоступны. Баболовский парк был очень популярен. Сюда приезжали пить чай «до седьмого пота», потому что таицкая вода считалась целебной. Катались на велосипедах, собирали цветы, любовались природой. Здесь любил прогуливаться, а зимой кататься на санях Николай II, об этом он писал в своих дневниках.

– Какое время считается пиком царскосельских парков?
– Вопрос про расцвет всегда самый трудный. Вот я скажу вам сейчас, что это XVIII век. А тут же найдется человек, который станет доказывать: нет, середина XIX. В любом случае, мы счастливые люди. Мы видим деревья в период их максимальной декоративности. Ведь, к примеру, дуб становится красивым, обретает величие к 150 годам. Создатели парков, особенно пейзажных, закладывали их на перспективу. Вот мы-то в этом самом времени и живем. А Екатерина II только мечтала.


Горбатый мостик в парке Царского Села — сейчас и на картине М.Иванова (1792 г.)

– Как повлиял на парки приход советской власти?
– Больше всех, на мой взгляд, досталось Баболовскому и Александровскому паркам. Их функция была непонятной советской власти. Парк для тихих прогулок, размышлений, любования живописными лугами не устраивал, не хватало интерактива. Функцию необходимо было выдумать.

27 апреля 1918 года решением Народного комиссариата имуществ Республики за подписью наркома просвещения Луначарского Екатерининский, Александровский и Баболовский парки с находящимися в них хозяйственными сооружениями, прудами, мостиками, Школьным садовым заведением были переданы в пользование Агрономическому институту. Однако уже в 1923-м началась кампания по их передаче в ведение детскосельских дворцов-музеев. Активным участником этого движения был первый руководитель музея Всеволод Яковлев.

12 октября 1923 года он отправил властям пламенное письмо о неприемлемом использовании парков Агрономическим институтом. По словам Яковлева, в парках были замечены незаконные вырубки ценных пород деревьев, отсутствие ухода за парковыми пространствами, малыми архитектурными формами и сооружениями, передача территорий парков служащим института для устройства огородов, выгона скота, распашка лугов под опытные поля университета. В результате было принято во внимание, что парки являются «памятником искусства и старины» и неотъемлемой частью музея, после чего их передали в его ведение.

– И это спасло парки?
– Отчасти. В 1932 году обсуждалось устройство в Баболовском парке зоопарка. Живописные луга хотели разделить загонами для животных, гранитную ванну в Баболовском дворце использовать как аквариум, в самом дворце устроить террариум. Для размещения обезьян планировалось перевезти Большую пальмовую оранжерею из Нижнего садоводства на Оранжерейной улице города Пушкина. В результате она все-таки переехала – в Таврический сад в Ленинграде.

В итоге до 1941 года в Баболовском дворце размещались курсы повышения квалификации военных летчиков, именно этот факт и спровоцировал массированную атаку фашистов на Баболовский дворец и парк. В Александровском парке в советское время установили аттракционы, такая практика повсеместно была распространена в исторических парках.

– Это плохо?
– Аттракционы уничтожают дух парка, искажают его композицию. Сейчас паркам возвращается их первоначальная функция – тихий отдых, прогулки, а павильоны обрели музейную функцию.

– Сейчас понятно, что делать с Баболовским парком?
– В 2015 году создана концепция развития Баболовского парка (он возвращен музею годом ранее), в которой особое место занимает социальная составляющая. Сформировано новое «лицо» парка, со всеми возможными опциями досуга посетителей, создан визуальный имидж, разработаны архитектурные элементы, подобрано детское игровое оборудование.

Развитие инфраструктуры Баболовского парка с социальным уклоном (игровые площадки для детей, площадки для активного отдыха, специально разработанные для пенсионеров и людей с ограниченными возможностями, различные парковые маршруты) – наша приоритетная задача и имеет также большое значение для Петербурга в целом. Это будет «парк с открытым кодом». Предполагается, что, по аналогии с термином программистов «открытое программное обеспечение», гости могут сами «дописывать» программу посещения Баболовского парка, выбирать подходящую себе активность и время посещения. В отличие от Екатерининского парка, программа посещения которого жестко задана статусом территории, сценарии пользования Баболовским парком максимально открыты.

Мария Рядова, главный архитектор ГМЗ «Царское Село»:

– Парки это не только деревья, но и павильоны. Что с ними происходит?
– Практически всем отреставрированным павильонам возвращена историческая функция. Арсенал – первый публичный музей средневекового оружия, сейчас также музей императорского оружия. Белая башня – образовательный комплекс для великих князей – сейчас интерактивный детский центр. Шапель – павильон одной статуи – сейчас павильон одной статуи, только не Спасителя, а великой княжны Александры Николаевны. Комплекс Императорской фермы – место для разведения коров, овец, маслобойня, сыродельня, птичник, после реконструкции – конный комплекс музея, то есть место, где так же будут содержаться животные.


Шапель (Петр Борель. 1892) и современный вид

Понятно, что мы не можем впрямую сохранить первоначальную функцию точь-в-точь, но она явно определяет последующее использование павильонов.

– В Екатерининском парке есть комплекс «Адмиралтейство», построенный Василием Нееловом, а в Александровском парке Адам Менелас сделал Арсенал, Белую башню, Шапель и другие павильоны. И все это неоготика. А в чем разница?
– Адмиралтейство было построено раньше, при Екатерине II. Василий Неелов работал с сыновьями – Ильей и Павлом. Императрица отправила их на пансионерство в Англию. Она знала о «пейзажной революции», но в России тогда не было ни образцов парков такого рода, ни готических сооружений, поэтому иногда нашу неоготику (возрождение стиля) называют псевдоготикой, так как не было прямых аналогов, а все заимствованное производилось или по рисункам, или по каталогам, гравюрам, зарисовкам путешественников.

– И вот Нееловы вернулись из Англии…
– И строят по подсмотренным образцам. Но это не прямой перевод. Например, в Адмиралтействе не привычные для готики стрельчатые проемы, а клиновидные, тут чувствуется русское переложение. Архитекторы упрощают общий рисунок фасадов для того, чтобы он читался с учетом перспективы Большого пруда – например, с противоположного берега. Адмиралтейство с птичниками – это больше голландская архитектура.

– А Менелас работал над своими павильонами уже в 1818–1829 годах.
– Он же не просто поехал-посмотрел. Шотландец Менелас вырос среди подобной архитектуры и тектонически, морфологически она ему более понятна и близка, но он тоже не сразу к ней приходит. В его истории есть этот перелом от классицизма (усадьба Разумовского) к неоготике – стилю, безусловно, ему близкому (постройки Александровского парка). Менелас много лет работал с Николаем Львовым и у них есть совместные неоготические постройки, которые не сохранились до нашего времени.

Здесь, вероятно, важно, что Менелас соответствовал задаче – создать романтический парк, для которого характерны руины, каскады, гроты, водные пространства. Он расширяет существующие пруды, соединяет их, устраивает новые. Потом для Арсенала был просто выбран образец Шрубс-Хилл в Виндзоре, и архитектор строит так, как хочет император.

– А что хотел Александр I?
– Александр I поручил Менеласу полностью перестроить Зверинец, и вместо регулярной планировки и хвойного леса мы получаем пейзажный романтический парк, который связан с лучшими образцами Англии, пронизан идеей рыцарства. Достраивалось все уже при Николае I – башни, донжоны, смотровые площадки.
Александровский парк – это феодальное владение, здесь практически не было прямых дорожек и перспектив; сочетание открытых и закрытых пространств, таинственность – все это наводило на особый строй размышлений и переживаний, когда перед посетителем разворачивались эти картины.

Как писал Джон Клавдий Лаудон: в пейзажных парках нет ничего природного, это работа человека, улучшенная временем. Это действительно так, с Менеласом, который был и архитектор, и садовник, и гидротехник, постоянно работал художник Иван Алексеевич Иванов, ведь растения и деревья сажались достаточно молодыми, а надо было визуализировать, представить тот же самый ландшафт, но через 50–70 лет. Важно понимать, что деревья, газоны, луга, рощи, солитеры существуют на своих местах не по прихоти природы. Их сюда посадил человек с определенной целью, программируя создание того или иного настроения, воспоминания.

– Чем Александровский парк отличается от двух других ваших парков?
– Он отличается от Екатерининского и Баболовского своим практически единым маршрутом, стилем Менеласа и английских садовников Бушей – отца и сына. Смысловая доминанта, конечно, Александровский дворец, но разыгранная история старой доброй Англии времен Вальтера Скотта просто вписана в рукотворный ландшафт и соподчинена ему.


Павильон в английском поместье Шрубс-Хилл и Арсенал в Александровском парке

– Место, которое официально называется Новым садом Александровского парка, производит сюрреалистическое впечатление. На небольшом участке земли находятся гора «Парнас», куртина «Грибок», китайские мосты, руина Китайского театра и Памятник жертвам революции (братская могила).
– Здесь вся история Царского Села. От нереализованного намерения создать регулярный парк с барочными боскетами в середине XVIII века. Моды на «китайщину» и античность, возникших позже. И до известных событий 1917 года.
Вадим Шувалов
http://gorod-812.ru/chto-mo....-nelzya
Прикрепления: 4003766.jpg(53.0 Kb) · 8281813.jpg(41.5 Kb) · 9405936.jpg(50.0 Kb) · 3637073.jpg(53.2 Kb) · 4870298.jpg(50.3 Kb) · 1591081.jpg(70.4 Kb)
 

Валентина_КочероваДата: Среда, 09 Янв 2019, 12:53 | Сообщение # 18
Группа: Администраторы
Сообщений: 6133
Статус: Online
В ЭРМИТАЖЕ ОТКРЫЛСЯ НОВЫЙ ЗАЛ С АНТИЧНЫМИ ВАЗАМИ
9 декабря, в Зимнем дворце прошла церемония открытия зала ваз и постоянной экспозиции отдела античного мира «Античная расписная керамика».


Эрмитажная коллекция ваз является одной из крупнейших в мире. В зале представлены экспонаты из Древней Греции, Северного Причерноморья и Древней Италии. Посетители смогут увидеть расписную керамику двух наиболее самобытных школ - Аттической и Южноиталийской. Самая крупная ваза в экспозиции весит 12 кг.


Для выставки спроектировали новые витрины - внешне они выглядят как исторические, но внутри оборудованы современной сигнализацией и освещением.
https://78.ru/news...._vazami

ДРАГОЦЕННЫЙ ИМПЕРАТОРСКИЙ ЖЕЗЛ ВЕРНУЛСЯ В ПЕТЕРБУРГ 
Собрание Эрмитажа пополнилось еще одной реликвией. Президент Владимир Путин передал музею фельдмаршальский жезл Российской империи.


Церемония прошла в Фельдмаршальском зале Зимнего дворца, где в нишах помещены портреты русских фельдмаршалов: П.А. Румянцева-Задунайского, Г.А. Потемкина-Таврического А.В. Суворова-Рымникского, М.И. Кутузова-Смоленского, И.И. Дибича-Забалканского, И.Ф. Паскевича-Эриванского. Портреты расположены в хронологическом порядке в соответствии с получением звания и дополнительных почетных фамилий и титулов. За всю историю существования Российской империи чин фельдмаршала носили 64 человека, лишь один из них был императором всероссийским - Александр II.

Символический знак воинского различия представляет собой цилиндрический стержень длиной около 30 - 40 сантиметров, обычно покрытый вышитым полотном, богато украшенный металлом, инкрустацией, иногда драгоценными камнями. Фельдмаршальский жезл, переданный Эрмитажу, украшен бриллиантами и сапфирами. Он изготовлен в 1878 году петербургским ювелиром Юлиусом Кейбелем по заказу кабинета Александра II. Как высокохудожественный образец ювелирного искусства вещь представляет исключительную редкость для музейного фонда.

После смерти Александра II прошло более 15 лет, прежде чем жезл был вручен генерал-адъютанту И.В. Гурко, произведенному в фельдмаршалы в декабре 1894 года, блистательно проявившему себя во главе гвардейской кавалерии в боях под Горным Дубняком и Телишем и сыгравшему решительную роль в исходе Плевненской операции на Балканах в 1877-1878 годах. В ноябре 1908 года, уже после смерти Гурко, его сын вернул жезл в кабинет Его Императорского Величества.

В дальнейшем жезл был пожалован королю Черногорскому Николаю Негошу, произведенному в чин фельдмаршала 24 августа 1910 года в связи с провозглашением княжества Черногория королевством. Однако в 1918 году королевство Черногория вошло в состав Королевства сербов, хорватов и словенцев, а с 1929 года - в Югославию. Княжеско-королевская династия Негошей перестала существовать, многие королевские и военные регалии династии были проданы и оказались в собраниях коллекционеров США и Европы. Такая же участь постигла и фельдмаршальский жезл Александра II. Он оказался в частной коллекции, в 2004 году был продан на аукционе Christie's и вернулся в Россию.
29.12. 2018., газета "Санкт-Петербургские ведомости"
https://spbvedomosti.ru/news/culture/imperatorskiy_zhezl_ermitazhu/

ЭРМИТАЖ ПЕРЕНЕС ДЕНЬ БЕСПЛАТНОГО ПОСЕЩЕНИЯ 
Главный музей Петербурга теперь можно посетить бесплатно в третий четверг каждого месяца.
Ранее день бесплатного посещения музея приходился на первый четверг месяца. Это правило вступило в силу c 1 января 2019 года.
06.01. 2019. газета "Санкт-Петербургские ведомости"
https://spbvedomosti.ru/news....heniya_
Прикрепления: 2167728.jpg(12.7 Kb) · 6498935.jpg(17.7 Kb) · 1349391.jpg(20.8 Kb)
 

АнастасияДата: Воскресенье, 13 Янв 2019, 19:34 | Сообщение # 19
Admin
Группа: Администраторы
Сообщений: 303
Статус: Offline
В Санкт-Петербурге с ограды Александровской колонны пропал двуглавый орел
Исчезновение элемента декора обнаружили полицейские при патрулировании Дворцовой площади Санкт-Петербурге полиция проводит проверку по поводу пропажи двуглавого орла с ограды Александровской колонны на Дворцовой площади. Об этом сообщает ТАСС со ссылкой на пресс-службу Главного управления МВД по Петербургу и Ленинградской области.
Исчезновение декоративного элемента полицейские заметили во время патрулирования площади вечером 9 января.


Проект ограды вокруг Александровской колонны создал автор памятника Огюст Монферран. По его замыслу, колонну должна окружать бронзовая решетка высотой около 1,5 метра, украшенная 136 двуглавыми орлами и 12 трофейными пушками. Историческую ограду колонны, созданную в начале XIX века, восстановили в 2004 году. Несколько лет назад вандалы совершили несколько хищений двуглавых орлов с прутьев решетки.
http://www.aif.ru/inciden....yy_orel
Прикрепления: 1197873.jpg(23.9 Kb)
 

Валентина_КочероваДата: Пятница, 15 Фев 2019, 13:40 | Сообщение # 20
Группа: Администраторы
Сообщений: 6133
Статус: Online
ЧАСТЬ ПОДЗЕМНЫХ ТОННЕЛЕЙ СМОЛЬНОГО СТАЛО МУЗЕЕМ
Слухи о секретном бункере под Смольным ходили с давних пор. Например, о том, что он связан с тоннелем метро. «Сказки все это, - говорят в государственном музее «Смольный», - хотя само подземное сооружение действительно существует». Часть его помещений к 75-летнему юбилею освобождения Ленинграда от блокады стала музеем.


Эскизный проект бункера был выполнен Военно-технической академией имени Дзержинского, чертежи разрабатывало Специальное проектное бюро РККА. Среди экспонатов музея - рассекреченный документ, адресованный замначальника сектора мобилизации и обороны Ленсовета Троицкому: «Специальное проектное бюро доводит до Вашего сведения, что выполняемый по Вашему заданию объект нами зашифрован под наименованием «Павильон», без указания его местонахождения и назначения».

Строительство началось в 1932 году, еще когда хозяином Смольного был Киров, и продолжалось после его убийства, а завершилось в 1937-м. Двухэтажный объект, введенный в строй в 1940 году, был рассчитан на 55 человек. Общая площадь - больше семисот квадратных метров. Первый уровень - минус семь метров, второй - минус двенадцать. Все системы жизнеобеспечения снабжались как от городских сетей, так и от автономных установок... Это была настоящая неприступная крепость!

Толщина бетонных стен - больше трех метров. Сооружение должно было гарантировать полную безопасность при прямом попадании авиабомбы весом до одной тонны. Находится бункер под садом, в котором когда-то безмятежно гуляли смолянки. Он расположен между Смольным институтом и Невой. Однако, чтобы попасть в подземелье, не нужно выходить из здания: металлическая лестница вниз, два пролета, и мы в комнате охраны. Будучи музеефицированной, она наполнена звуками блокадного города.Встречает нас бдительный сотрудник НКВД. Естественно - скульптурная фигура. В руках - пропуск. Система была строго отработана еще после убийства Кирова в 1934-м. Никаких неожиданностей быть не могло: кроме пропусков, которые были к тому же еще и разного цвета, каждый день менялся пароль.

Спускаемся еще ниже и идем по длинному подземному коридору. На нашем пути - несколько шлюзов с мощными герметично закрывающимися бронедверями... Крошечная комната, где во время войны был пункт прямой связи с Москвой. Помещение тоже наполнено звуками: история как будто бы оживает. Рядом - воссозданный кабинет первого лица города. Над картой боевых действий под Ленинградом, датированной победными январскими днями 1944 года, склонились Жданов, Говоров и Жуков. Правда, «картинка» условная: Жуков бывал в бункере в сентябре 1941 года, когда принимал экстренные меры, чтобы остановить немцев под Ленинградом, и в январе 1943-го, когда «курировал» операцию «Искра» по прорыву блокады.

- Скульптурные изображения - очень точные. Сын Леонида Говорова, который побывал у нас, сказал, что отца мы изобразили предельно достоверно, - поясняет замдиректора государственного музея «Смольный» Татьяна Конышева. Поскольку в Смольном тогда находились не только обком и горком ВКП(б), но и исполкомы горсовета и облсовета, для каждого из этих органов власти в подземном сооружении отвели отдельные помещения. Всего - одиннадцать рабочих кабинетов и еще много вспомогательных комнат.

Столовая на десять человек, кухня, медпункт, кладовая для продуктов... Самостоятельная телефонная станция, телеграф, радиотрансляционный узел. Настоящий подземный город! В случае экстренной ситуации в нем можно было продержаться, не выходя на поверхность, двое суток: объект был обеспечен необходимым запасом воды и продовольствия.

- «Бункер Жданова» - это не убежище для одного человека, который здесь укрывался от бомбежек, - говорит Татьяна Конышева. - Фактически здесь находились помещения для полноценной работы и пребывания там высшего руководства осажденного города. Здесь работали и Кузнецов, и Попков, и Капустин...

Что же касается Жданова, то он всю войну жил в небольшом доме, расположенном в парке Смольного института. Бывая в Москве, он с иронией говорил о себе: мол, боязлив, налеты стараюсь пережидать в бомбоубежище. Не случайно второй выход из бункера, тот, что к Неве, как раз рядом с домом Жданова. После войны, в 1947 году, подземный объект был модернизирован и стал первым в мире подземным укрытием, предназначенным для защиты от ядерной бомбы. Об этом напоминает специальная рамка дозиметра на одном из входных шлюзов. Еще один ремонт здесь произвели в 1960-х годах, однако очень многое осталось нетронутым с довоенных времен, так что музейщикам особенно не приходилось ничего выдумывать. Здесь практически все, как сегодня говорят, аутентичное. Даже мебель - смольнинская, военных времен.

- Бункер был засекречен до 2012 года. И только в прошедшем году руководство города приняло решение о музеефикации. Открытая ныне экспозиция - начало большой интересной работы, мы надеемся на ее продолжение. Для этого есть все: неосвоенное пространство подземного города, силы, знания, материалы и опыт, - говорит Конышева.

Как попасть в объект «Павильон»? Только в составе группы по предварительной заявке от организации, поданной в государственный музей «Смольный».
Сергей Глезеров,
30.01. 2019. газета «Санкт-Петербургские ведомости»

https://spbvedomosti.ru/news/culture/podzemnaya_krepost/
Прикрепления: 2652142.jpg(18.8 Kb)
 

Валентина_КочероваДата: Вторник, 19 Фев 2019, 17:01 | Сообщение # 21
Группа: Администраторы
Сообщений: 6133
Статус: Online
ПОД ПЕТЕРБУРГОМ ПРОДАЮТ ЗНАМЕНИТУЮ ДАЧУ, ГДЕ ОТДЫХАЛИ КШЕСИНСКАЯ И ШАЛЯПИН


5 февраля в Петербурге на сайте бесплатных объявлений появилась предложение о продаже знаменитой «дачи Юхневича». Расположена та на Морской улице в престижном курортном поселке Комарово. Двухэтажная, деревянная, с резными фасадами в мавританском стиле, столь любимом деятелями искусства «Серебряного века», принадлежала она некогда заведующему театральной комиссией Невского Общества устройства народных развлечений Российской империи Александру Юхневичу.

Здесь гостили многие знаменитые россияне, среди которых - Федор Шаляпин, Матильда Кшесинская. В советские годы здание использовалось для выездного детского сада Министерства обороны СССР, благодаря чему во многом и сохранилось. Но в начале 1990-х, когда СССР распался, и в стране началась разруха, «оборонный» детсад прекратил существование, здание площадью 218 кв. метров опустело, став медленно, но верно ветшать. Продолжалось это ровно до тех пор, пока министром МО РФ не стал А. Э.Сердюков. Едва оглядевшись на новом для себя посту, бывший мебельщик озаботился освобождением ведомства от «непрофильных активов». Дошло и до комаровских дач.

Та, что принадлежала в 1910-м году Александру Юхневичу, была продана в 2010 году некоему Петру Усову. При стартовой цене, как писали в интернете, 92 млн. рублей (сам дом со всеми коммуникациями, изразцовыми печами, с прилегающей к нему территорией в 2 га, выходящей к берегу Финского залива) ушла дача за 154,5 млн. рублей (по другим данным — за 190 млн.). Нынче участок и строение оцениваются в 350 млн рублей, по данным СМИ. На сайте цена стоит «договорная». Продавцом выступает новый собственник…Сергей Анатольевич Сердюков, сын экс-министра. Он, как вдруг выяснилось, приобрел памятник регионального значения, каковым в 2001 году была признана «дача Юхневича», в декабре 2014 года.

Этот 30-летний мужчина широко известен в узких кругах Северной столицы как «коллекционер недвижимости». В его собственности значатся 18 многоэтажных и многопрофильных зданий. Одни он сдает в аренду, в том числе, государственным службам. Другие использует для складов. Объявление о продаже дачи в Комарово составлено так, что невозможно не обратить на него внимания: в доме «на данный момент ведется реставрационный ремонт для современного проживания, также имеются пятна, под которыми можно застраиваться. Все коммуникации. Нетронутая природа, последний участок перед заливом». О том, что возводить какие-то дополнительные постройки на заповедной пока ещё территории можно только с разрешения инспекции по государственному контролю, использованию и охране памятников истории и культуры (КГИОП), умалчивается. Как и о том, что по закону владельцы обязаны отреставрировать дачу и поддерживать её «в надлежащем состоянии». В противном случае будут оштрафованы.

- Штраф мы туда выписывали, - сказала нашему корреспонденту одна из сотрудниц КГИОП, очень просившая не называть её имени. - Для этого на протяжении нескольких лет пришлось судиться с Сердюковым-младшим. Ведь здание историческое, с обременением. От работ по его реконструкции и сохранению собственник не освобождается.

- Какие конкретно работы там нужно провести?
- Если отнестись к делу со всей серьезностью, то здание надо бы перебрать по венцам, заменив прогнившие доски, каких немало. А заменяя, соблюдать исторический способ строения. Что требует дотошности и аккуратности. То есть, немало времени и, конечно, затрат.


фото 1913 года
Поселок Комарово (до 1948 года - Келломяки), как и соседний с ним Репино (Куоккала) - любимые у жителей Северной столицы прибрежные курорты. Дачный бум начался здесь в ХIХ веке. К началу ХХ столетия в Келломяки было около тысячи строений, одно краше другого. После Второй мировой войны осталась примерно сотня. Их сохраняли, как могли вплоть до 1990-х. В советские годы здесь отдыхали Анна Ахматова, Александр Володин, Юрий Герман, Дмитрий Лихачев, Дмитрий Шостакович, Соловьев-Седой, Николай Черкасов…

- У них были здесь небольшие домики на скромных в шесть соток участках, - рассказывает Олег Басилашвили, Народный артист СССР, почетный гражданин Петербурга. - Главным, что привлекало сюда, были тишина и чистый воздух. Рядом Финский залив, вокруг сосны. Давно ничего этого уже нет. Лес нещадно вырубается. Старинные дачи и домики советских знаменитостей сносятся. На их месте вырастают массивные бетонные сооружения.

- У вас ведь самого там дача?
- У меня в Репино. Если бы сейчас выбирал место для неё, то точно в другом районе. Все изменилось. На залив давно не ходим, от него, извините, дурно пахнет. Похоже, новоявленные нувориши сливают туда помои. «На природу» тоже, там горы гниющего мусора.

-  Слышали, наверное, что сын экс-министра Сердюкова продает уникальную дачу Юхневича?- Об этом в Репино и Комарово все только и говорят сейчас! Дом там, насколько я знаю, в плачевном состоянии. А ведь он признан памятником культуры! Я вам больше скажу, в Комарово хоть несколько старинных построек ещё осталось, а в Репино все давно снесено «под чистую».  Хотя были здания ничуть не хуже «дачи Юхневича». Похоже, никому нет дела до отечественной культуры.

Много лет бьётся за сохранение загородного наследия Петербурга исследовательская группа «Старые дачи». Координатор группы, кандидат наук, историк, специалист по архитектуре модерна Елена Травина согласилась побеседовать с корреспондентом «СП».

-  Первая информация о продаже дачи Юхневича появилась на одном из сайтов продаж два месяца назад,  правда, цена указана не была, что, в общем, сути дела не меняло. Наша группа сразу же отправила официальный запрос в КГИОП. Но там отреагировали, как мне показалось, более чем спокойно, чтобы не сказать равнодушно. Ответили, что о предполагаемой продаже уникальной дачи не знают. Что за месяц до этого, то есть, в ноябре 2016-го проводили проверку на месте, в Комарово, здание, мол, «находится в процессе реставрации, беспокоиться не о чем». Мы пытались объяснить, что если её продадут, то все работы наверняка остановятся. Практика показывает, что так всегда происходит при смене собственника и «зависает» надолго.

- А что успел сделать Сердюков-сын, начав, если верить КГИОП, реставрационные работы?
- Было, вроде, начато укрепление фундамента; с немногих сохранившихся печей сняты и переданы на хранение в мастерские остатки изразцовой кладки. Если сейчас всё остановится, хотя бы даже на полгода (ведь процесс купли-продажи недвижимости, тем более, с обременением, процедура не быстрая), дача может просто рухнуть. Там все нужно капитально восстанавливать.

- Может, так и задумано: чтобы сама рухнула, и никаких тебе «обременений»
- Примерно так случилось с тремя другими старинными дачами в Комарово из числа тех, что находились в ведении Министерства обороны РФ в ту пору, когда министром значился Анатолий Сердюков. Это были подлинные шедевры деревянного зодчества начала ХХ века. Являлись памятниками регионального значения. Но после того как их статус изменился, из ведомственного стал частным, они очень быстро разрушились и были снесены. На их месте выросли потом современные «бетонки». Покупателями уникальных строений значились какие-то ООО и ОАО.

- Дачу Юхневича приобрел у Минобороны некто Усов. Вам эта фамилия о чем-то говорит?
- Мы выяснили, что это бизнес-партнер Анатолия Сердюкова и его зятя Валерия Пузикова. Приобретал он дачи так сказать «на передержку», чтобы потом перепродать «кому надо».

- Вы с коллегами обращались к депутатам питерского Законодательного собрания? Кто-то взялся разобраться, помочь?
- К депутатам мы не обращались, потому что с точки зрения закона сделка купли-продажи дачи Юхневича, как, собственно, и других, сомнений не вызывает. И депутат получил бы ровно такие же ответы, с теми же формулировками, что получаем теперь мы. Что называется, проходили, опыт имеем. Чего зря тратить время на обращения? Но главное, что возможности наших парламентариев не просто сильно преувеличены, они вообще в нынешней ситуации равны нулю. В теории они могут воздействовать только на государственные структуры.

В нашем же случае - вопросы к собственнику. Единственное, что может тут хоть как-то помочь - это внимание СМИ. Таким как Сердюков и К. лишнее внимание общественности не нужно. Ведь объект получается сильно скандальным. Это может отпугнуть потенциального покупателя. А пока покупка не совершена, владелец обязан проводить реставрацию.

То, что ждать от парламентариев поддержки и помощи не приходится, корреспондент «СП» убедилась лично. Позвонив поочередно троим депутатам из разных фракций законодательного собрания Петербурга в ответ я услышала: от одного, что «очень занят»; от другого, что «не в курсе, надо ознакомиться с делом». Ещё один, позиционирующий себя обычно как градозащитник, заявил, что не его это тема. «Речь ведь не о Петербурге, да, о пригороде? Ну, так обратитесь к муниципальным властям»
Людмила Николаева
09.92. 2019. "Свободная пресса"

https://svpressa.ru/society/article/165997/
Прикрепления: 2573901.jpg(27.7 Kb) · 7133979.jpg(16.0 Kb)
 

Валентина_КочероваДата: Пятница, 22 Фев 2019, 10:58 | Сообщение # 22
Группа: Администраторы
Сообщений: 6133
Статус: Online
Вход в Михайловский замок в Петербурге на один день станет бесплатным


24 февраля вход в Михайловский замок в Петербурге будет бесплатным - это произойдет в рамках акции «Культурный выходной» и в честь Дня защитника Отечества. Акция продлится 24 февраля с 10 до 18 часов.

Все желающие смогут посетить выставку «Николай I», которая проходит в эти дни в музейном комплексе. Шестая выставка из цикла «Сага о Романовых» рассказывает о государственной деятельности императора Николая I и его участии в развитии национальной культуры, а также о том, как это отразилось в произведениях живописи и графики, нумизматике и декоративно-прикладном искусстве.

На выставке «Николай I» представлены парадные портреты императора, его родных и сподвижников, монументальные вазы и сервизы царской семьи, а также мебель и бронза. В экспозиции можно увидеть произведения, предоставленные Государственным Эрмитажем, Государственной Третьяковской галереей, Государственным историческим музеем, музеями-заповедниками «Петергоф», «Царское Село», «Павловск», «Гатчина» и другими выставочными комплексами.

18.02. 2019. Пресслужба Минкультуры
http://www.mkrf.ru/press....platnym
Прикрепления: 3208337.jpg(23.6 Kb)
 

Валентина_КочероваДата: Среда, 15 Май 2019, 16:23 | Сообщение # 23
Группа: Администраторы
Сообщений: 6133
Статус: Online

16 мая в 15.00 в сквере на наб. Черной речки д. 20, в день рождения Ольги Бергольц пройдет гала-концерт и торжественная церемония награждения победителей VII Городского конкурса художественного слова им. Ольги Берггольц «Мы в этом городе живем». Почетными гостями мероприятия станут глава Приморского района Николай Цед и народный артист России Николай Мартон. 
Победители конкурса прочитают произведения О.Берггольц, стихи и прозу о Великой Отечественной войне, а также стихи собственного сочинения на тему «Ода миру». В этом году конкурс посвящен 75-й годовщине полного освобождения Ленинграда от фашистской блокады.

Торжественная церемония награждения победителей конкурса проходит во дворе на наб. Черной речки д.20 ежегодно – именно в этом доме Берггольц жила с 1959 по 1975 год. В 2014 году здесь было проведено благоустройство, установлена гранитная композиция – пишущая машинка, блокадный дневник, монументы, на которых выгравированы ее стихи. Конкурс художественного слова «Мы в этом городе живем» проводится с 2014 года и стал культурной традицией для Приморского района и Санкт-Петербурга.
Жюри конкурса возглавляет Народный артист России Николай Мартон. С момента создания конкурса в нем приняли участие свыше 3 000 человек.
http://www.primorsknews.ru/news....-goroda

ЛЕГЕНДАРНАЯ «АМЕРИКАНКА», НАСТОЯЩАЯ КОНКА И КОЛЛЕКЦИЯ УНИКАЛЬНОЙ РЕТРОТЕХНИКИ: «НОЧЬ МУЗЕЕВ» В МУЗЕЕ ГОРОДСКОГО ЭЛЕКТРИЧЕСКОГО ТРАНСПОРТА


18 мая Музей городского электрического транспорта примет участие в ежегодном фестивале «Ночь музеев».
Василеостровский трамвайный парк будет открыт для посетителей с 18 до 23 часов, при этом прямо с порога первым проводником для посетителей станет ретротрамвай: попадать на территорию депо гости будут по рельсам, въезжая через главные ворота на уникальном трамвае серии МС 1930-х годов выпуска. Любителей транспорта ждёт насыщенная программа: экскурсии по старинному депо; знакомство с легендарным трамваем «Американка», проработавшим более 45 лет; мастер-классы по моделизму; катание на конке, запряжённой живыми лошадьми. Тема этого года - «элементы» - как нельзя лучше подходит для знакомства с удивительным миром петербургских трамваев и троллейбусов: это и необычные элементы в отделке кабин и салонов электротранспорта, и элементы в конструкциях подвижного состава, прославившие их создателей, и элементы транспортной системы, каждый из которых, дополняя друг друга, сделал Ленинград трамвайной столицей мира.


Об электротранспорте города на Неве, его особенностях, истории, традициях, перспективах можно говорить часами, и «Ночь музеев» как нельзя лучше подходит для полноценного знакомства с ним. 

«Американка» - легенда ленинградских магистралей
Гости Музея городского электрического транспорта смогут вживую увидеть и один из главных экспонатов коллекции – легендарный трамвайный поезд из вагонов ЛМ-33 и ЛП-33, который горожане называли «Американкой». Разрабатывалась модель в Ленинграде, просто за основу взяли иностранный прототип. Вагон начала 30-х годов, вместе с ленинградцами прошедший блокаду, был так дорог горожанам, что при завершении эксплуатации в 1979 году пассажиры вышли проводить его в прощальный рейс, состоявшийся ровно 40 лет назад. Именно тот трамвайный поезд, который перед выходом на заслуженный отдых совершил завершающую поездку с пассажирами, сейчас находится в Музее городского электрического транспорта. Здесь, как и во время парадов и выставок ретротранспорта, любимая многими поколениями горожан «Американка» непременно находится в центре внимания. 

Конка, конка, догони цыпленка…
Также в течение «Ночи музеев» вокруг депо Музея городского электрического транспорта можно будет прокатиться на настоящей конке, запряжённой живыми лошадьми: «бабушка трамвая», как её потом называли, это один из ярких «элементов» петербургской жизни середины XIX - начала XX веков. Ну а те, кто уже осмотрел экспозицию, смогут попробовать свои силы в моделизме и соорудить уменьшенную копию трамвая или троллейбуса на мастер-классе: тут потребуется приложить некоторые усилия, чтобы собрать все элементы воедино. (*Примечание: стоимость поездки на конке не включена в общую стоимость билета на акцию и составит 200 рублей). 
Музей городского электрического транспорта будет работать 18 мая с 18 до 23 часов.
http://getmuseum.ru/novosti....nsporta

«ПЕТЕРБУРГ-КОНЦЕРТ» ОТКРЫВАЕТ НОВЫЙ КОНЦЕРТНЫЙ ЗАЛ
Петербуржцев и гостей города ждет яркое событие – Петербург-Концерт открывает новую концертную площадку на набережной канала Грибоедова, д. 88-90. 
Программа представит разнообразные творческие возможности Петербург-Концерта – правопреемника и хранителя традиций легендарного Ленконцерта. В новом зале будут показаны фрагменты из театральных спектаклей и лучшие концертные номера современного репертуара. 


Здание бывшего Екатерининского собрания было построено в 1906 году для Санкт-Петербургского Первого общественного (Екатерининского) собрания. На набережной канала Грибоедова 88/90 был открыт театральный зал на 700 мест, который принимал гостей в начале ХХ века и являлся одним из центров культурной жизни Санкт-Петербурга. Его история неразрывно связана с именами Сергея Дягилева,  Анны Павловой, Александра Кугеля, Зинаиды Холмской, Николая Евреинова, Самуила Самосуда и других известных представителей русской культуры. Однако после 1917 года двери театра закрылись.

Спустя столетие, «Петербург-Концерт» возрождает традицию проведения концертно-театральных вечеров на сцене «Екатерининского собрания». Сейчас публике будет представлен камерный зал на 200 мест.  Публика сможет по достоинству оценить нарядный декор исторического здания и изящные интерьеры камерного концертного зала с впечатляющими балконными окнами, выходящими на парадную лестницу.

Роскошная парадная лестница – яркий образец петербургского модерна – превратится в настоящую ленту времени. По ней можно будет перенестись во времена Екатерининского собрания, где устраивались пышные маскарады, музыкальные и драматические вечера, проходили репетиции первых «Русских сезонов», спектакли театра «Кривое зеркало» и оперетты режиссера Николая Северского, заседали члены литературного кружка Корнея Чуковского. Обо всем этом и о многом другом расскажут экскурсии-перформансы.

Петербург-Концерт приглашает всех желающих первыми увидеть воссозданную историческую концертную площадку и насладиться оригинальной праздничной программой в честь ее открытия. В программе выступление Государственного Рогового оркестра, театра «Антре», ансамбля танца «Барыня», театра «АРТ», солистов Петербург-Концерта. Сопровождается экскурсией по Екатерининскому собранию. Билеты на ночь музеев можно приобрести: с 26 апреля в кассе Дома Кочневой. Единый билет ночь музеев стоит 400 руб, входной билет на Ночь музеев в зал Екатерининского собрания 100 руб.
Входные билеты  в залы Екатерининского собрания будут продаваться с 17.00 до 23.00 на месте проведения акции по адресу; наб. канала Грибоедова, д. 88-90
http://petroconcert.spb.ru/afisha/2019_05_18_artnight


ПАМЯТНИК ШАРМАНЩИКУ С СОБАЧКОЙ


Между корпусов Удельного рынка на Фермском шоссе появился памятник шарманщику с собачкой в 2015 году Возле фигуры обещают обустроить зону отдыха с лавочками и декоративными фонарями .Большой рынок у железнодорожной станции раньше никогда не обходился без шарманщика, который поднимал настроение прохожим музыкой. Память о таких уличных артистах решили увековечить в администрации Приморского района. Место для новой достопримечательности выбрали соответствующее - Удельный рынок. Рядом с бронзовым шарманщиком - его верный пес.

Торжественное открытие памятника должно состояться до конца ноября. Автор скульптуры пока не называется. Однако уже понятно, что горожанам новый монумент понравился: они делают селфи с памятником, кидают монетки на шарманку. Взрослые трут нос музыканту, а дети - щенку, при этом загадывают желание. Такие памятники шарманщикам уже есть в Москве, Берлине, Киеве и других городах мира. Районы, удаленные от центра Петербурга, по традиции скудны на достопримечательности. Поэтому появление небольших скульптур всегда становится приятным событиям для местных жителей. Они охотно придумывают этим памятникам мифологию. Например, еще одна бронзовая скульптура установлена у выхода из метро «Купчино» на Балканской площади. Она посвящена солдату Швейку, сатирическому персонажу, главному герою романа Ярослава Гашека, хотя чешский писатель никогда не был в Петербурге. Но все-таки место для памятника не случайно - от площади берет начало улица Ярослава Гашека.
Наталья Чайка
https://vecherka-spb.ru/2015....памятни
Прикрепления: 5058538.jpg(37.7 Kb) · 9710243.jpg(19.9 Kb) · 1060407.jpg(15.1 Kb) · 7014126.jpg(22.8 Kb) · 7832776.jpg(28.1 Kb) · 6836854.png(3.1 Kb)
 

Валентина_КочероваДата: Вторник, 21 Май 2019, 15:38 | Сообщение # 24
Группа: Администраторы
Сообщений: 6133
Статус: Online
КОГДА НАЧИНАЮТСЯ БЕЛЫЕ НОЧИ В САНКТ-ПЕТЕРБУРГЕ В 2019 ГОДУ
Романтический образ Санкт-Петербурга в том числе ассоциируется с летним периодом белых ночей в городе. То, что жители северных широт могут ненавидеть всей душой, для туристов выглядит привлекательно. Благо, в лёгком полумраке белых ночей северная столица России действительно выглядит по-особенному. Когда начинаются полноценные белые ночи в Санкт-Петербурге летом 2019 года - в какие числа стоит посетить город, чтобы насладиться ими в полной мере.


Понятно, что белые ночи не возникают и не исчезают внезапно. Это постепенный процесс увеличения и сокращения долготы дня, который циклично повторяется каждый год. То, что в Санкт-Петербурге проявляется как загадочный период белых ночей, в ещё более северных широтах представляет собой знаменитый полярный день, когда Солнце практически не исчезает за горизонтом, описывая в небе полный круг. Пик этого периода - день летнего солнцестояния. В 2019 году он выпадает на 21 июня, и эта дата является самым длинным днём в году. Соответственно, разгар белых ночей также приходится на начало 20-х чисел июня. А “самая белая” ночь на этот раз будет ночью с 21 на 22 июня. Однако начнутся белые ночи в Санкт-Петербурге, конечно же, раньше — около 10-11 июня. Завершением периода считается 2-3 июля. Но и эти даты, конечно же, достаточно условны.


Конечно же, побывать в северной столице России в конце июня и не насладиться белыми ночами - маленькое преступление или большое упущение, кому как больше нравится. Главным событием периода белых ночей в Санкт-Петербурге в последние годы традиционно являются “Алые паруса”. Это городской праздник выпускников 11 классов, и попасть непосредственно на место его проведения почти невозможно. Однако это не так важно - происходящее на балу выпускников под открытым небом в центре города прекрасно видно и слышно со стороны. А следить за проходом парусника с алыми парусами под разводными мостами Невы можно со многих точек на набережной.

В 2019 году “Алые паруса” пройдут в ночь с 23 на 24 июня. Разумеется, в любую другую летнюю ночь стоит сходить на разведение мостов. В центре Санкт-Петербурга регулярно разводится девять мостов. Первым разводится Дворцовый мост - в 1:10 ночи. Затем - Благовещенский (в 1:25) и т.д. Сведение мостов завершается к пяти утра. Посещая город в самый тёплый сезон, конечно же, стоит обратить внимание и на оригинальные экскурсии. Самые необычные экскурсии по небанальным местам города проводят местные жители, которые знают о закоулках Питера всё. От таких экскурсоводов можно узнать то, что не расскажут и не покажут работники классических туркомпаний. 27 мая в Санкт-Петербурге празднуется День города. А это всегда масштабное и яркое событие, на которое стоит обратить внимание. Поскольку в этом году 27 мая - понедельник, большинство праздничных событий пройдёт в выходные - 25-26 числа.
https://zen.yandex.ru/media....38dd6e9


НА СЕНАТСКОЙ ПЛОЩАДИ В ЧЕСТЬ ДНЯ ГОРОДА ОЧИСТЯТ МЕДНОГО ВСАДНИКА


За процессом ухода за памятником можно понаблюдать 24 мая в 09:30 на Сенатской площади. Также в честь 350-летия императора Петра I приведут в порядок объекты, связанные с именем императора.

Реставраторы музея городской скульптуры приведут в порядок памятник Петру I специально ко Дню города - дню основания Санкт-Петербурга. Ранее НЕВСКИЕ НОВОСТИ сообщали о том, что ко Дню города также основательно подготовят и украсят многие улицы, площади и набережные Петербурга. Одним из основных элементов при оформлении станет герб Северной столицы.Также пресс-служба администрации опубликовала таблицу с подробным планом мероприятий, приуроченных к празднованию Дня города.
https://nevnov.ru/673013-....sadnika
Прикрепления: 3134463.jpg(24.6 Kb) · 9312423.jpg(10.9 Kb) · 5380918.jpg(18.5 Kb) · 5791804.png(5.9 Kb)
 

Валентина_КочероваДата: Пятница, 02 Авг 2019, 11:40 | Сообщение # 25
Группа: Администраторы
Сообщений: 6133
Статус: Online

В ГОСТИ К СТАРЦУ НА ГОРОХОВУЮ


В старинном доме № 64 на Гороховой улице, в квартире № 20, открыт Мемориальный музей-квартира Григория Распутина – одного из самых известных в мире исторических персонажей Российской императорской столицы начала прошлого столетия. Сегодня попасть в музей-квартиру, осмотреть довольно скромную пока еще экспозицию и послушать часовую экскурсию можно, только предварительно заказав ее у гидов Дома культуры Льва Лурье на сайте rasputin.art. Постоянного открытого доступа туда нет.


То, что в Санкт-Петербурге до недавнего времени не было мемориальной квартиры Григория Ефимовича Распутина (Новых), – факт малообъяснимый. Rasputin – вообще один из самых известных в мире российских образов. А во множестве фильмов роль старца играли такие звезды, как Алан Рикман и Жерар Депардье… Представьте себе какого-нибудь американца, приехавшего в Петербург ради легендарного Rasputin. Да, его отведут во Дворец Юсуповых на Мойку, но это место его убийства. А жил-то Rasputin где, спросит наивный турист. Да и правда – как представить себе имперскую столицу и двор 1900 – 1910-х годов, Петроград военных лет без – для кого-то проклятой и зловещей, а для кого-то спасительной и пророческой – фигуры старца Григория, которому на момент его гибели не исполнилось еще и пятидесяти?

И вот музей открыт – правда, не российским Минкультом, а частным лицом. Петербургский предприниматель, энтузиаст, по образованию инженер-строитель, большой знаток русской истории Дмитрий Филатов на собственные средства стал постепенно выкупать у жильцов коммуналки части квартиры № 20 под мемориальный музей.

На протяжении столетия, прошедшего со дня гибели Распутина, последнее место жительства старца Григория для многих стало местом паломничества – так же, как, например, «нехорошая квартира» № 50 на Большой Садовой, 302-бис, из «Мастера и Маргариты» в Москве для фанатов мистического романа. Сегодня в экспозиции задействованы коридор, кухня и одна комната, выходящая окнами во второй типично петербургский двор-колодец, – это бывший кабинет старца, в котором он вел прием нескончаемых посетителей. Аутентичной является также лестница, ведущая на третий этаж: на ней стояли и сидели ходоки всех сословий. Григорию Ефимовичу неоднократно предлагалось ранжировать просителей по сословиям, но он категорически отказывался это делать, и потомки столбовых дворян ждали, когда старец отпустит грехи и недуги очередному потомку холопов.

Выкуплена также комната, где жили две дочери старца – Матрена и Варвара, но она пока ремонтируется. В бывшей спальне Григория Ефимовича живет художник Александр Думченко, остальные две комнаты сегодня сдаются в аренду. Именно по этой причине, очевидно, пока что возможно лишь посещение доступных частей квартиры. Открытие полноценного музея впереди.


К оригинальным деталям помимо сохранившихся с начала прошлого века лестницы и перил внутри самой квартиры относятся: дверные и оконные ручки, подоконники, дверная цепочка и крюк на двери черного хода, полы, деревянная перегородка на кухне, за которой жили племянницы старца, и одна из них слышала последний разговор Распутина с Феликсом Юсуповым той самой роковой ночью с 30 на 31 декабря 1916 года.

Сундук, стулья, письменный стол и буфет, находящиеся в кабинете Распутина, – не его собственные, но аутентичные предметы эпохи. «Покуда я жив, будет жить и династия» – эти слова Григория Распутина, к несчастью для России, оказались пророческими. Ночью 30 декабря 1916 года из квартиры № 20 по Гороховой, 64, в последний раз в жизни по черной лестнице спустился русский крестьянин, провидец и целитель, друг и исповедник императорской семьи, страстный молитвенник и паломник Григорий Ефимович Распутин. С ночи его убийства до краха империи и начала ущерба династии Романовых прошло ровно два месяца…
Вячеслав Кочнов, фото Натальи Чайки
17.07. 2019
.
https://vecherka-spb.ru/2019/07/17/v-gosti-k-starcu-na-goroxovuyu/

ФЕСТИВАЛЬ "ТЕАТРАЛЬНЫЙ ПЕТЕРБУРГ НА КНИЖНЫХ АЛЛЕЯХ"


 IV ежегодный фестиваль «Театральный Петербург на Книжных аллеях», пройдет в городе с 3 августа по 8 сентября.  В этом году в нем примут участие около 200 артистов из 20 петербургских театров. Организаторы решили охватить практически все жанры: от драмы и комедии до мюзикла  Цель фестиваля - показать петербуржцам и гостям города всю театральную палитру Северной столицы. Посетители смогут посмотреть представления на самые разные темы. Например, в рамках программы покажут драматический спектакль , посвященный такому трагическому периоду в истории нашего города, как блокада Ленинграда. Большое внимание организаторы уделили и представлениям для детей. В последний день лета юные зрители смогут посмотреть пять постановок. Всего в программу вошли 19 спектаклей.

В проекте участвуют:
ВХОД СВОБОДНЫЙ
Начало: 14:00 по субботам и 16:00 по воскресеньям.

Кроме выступлений, гостей ждут творческие встречи с артистами и культурно-просветительские мероприятия. Помимо традиционных субботних представлений, на Малой Конюшенной запустят познавательный проект «Классика мировой оперы».

«Это будет новшество. Я бы назвала проект «Эскизы мировой оперы», ведь этот жанр практически нереально показать вне сцены, без оркестра. Но его можно хорошо и качественно представить. В течение фестиваля пройдет несколько мероприятий. Мы покажем пять эпох. От французских трубадуров XI-XIII столетий до советской оперы. Уникальным представлением станет выступление, посвященное эпохе барокко. Этот стиль был популярен около 150 лет: с начала XVII до середины XVIII века», — рассказала музыковед, доктор искусствоведения, руководитель проекта Людмила Модина. 
https://nevnov.ru/700569-....-zavtra
https://lavkapisateley.spb.ru/stati....alleyah
Прикрепления: 7444319.png(3.1 Kb) · 6103037.jpg(21.6 Kb) · 5534898.jpg(25.2 Kb) · 9796279.jpg(21.3 Kb) · 8629284.jpg(28.4 Kb)
 

Валентина_КочероваДата: Понедельник, 26 Авг 2019, 11:02 | Сообщение # 26
Группа: Администраторы
Сообщений: 6133
Статус: Online
ПРОШЛА МИНУТА И ДРУГОЙ НЕ БУДЕТ.  ФЕСТИВАЛЬ "ДЕНЬ Д - 1989"


«Знаешь, что главное в жизни? Главное то, что жизнь одна. Прошла минута, и конец. Другой не будет…»
Сергей Довлатов, которому принадлежат эти строки, родился в Ленинграде, а умер в Нью-Йорке, несправедливо рано – в 49 лет. В родном городе его помнят. На улице Рубинштейна, где он прожил в коммунальной квартире много лет, не так давно установили памятник ему.  А в начале сентября, в канун дня рождения писателя, уже в третий раз проведут фестиваль «День Д». Тема нынешнего, который продлится с 31 августа по 2 сентября, – 1989 год. Девиз звучит так: «Довлатов возвращается!»


«В этом году исполняется 30 лет одному из самых светлых годов в истории России – 1989-му. Тогда впервые вторая культура стала частью первой. Вместе с Пастернаком, Буниным, Солженицыным в России появились прежде запрещенные произведения недавних эмигрантов – Аксенова, Владимова, Бродского, – объясняет идеолог фестиваля Лев Лурье. – Но среди произведений этих блестящих классиков русской литературы сочинения Довлатова ярче других выделялись своей демократичностью, лаконизмом, мягкой иронией и чеховским нежеланием учить людей, как им жить».

Организаторы фестиваля обращаются к поклонникам писателя с просьбой о помощи. Для некоторых мероприятий, заявленных в программе праздника, нужны аутентичные вещи из восьмидесятых. А именно: одежда для проекта «Лук 80-х», газеты, открытки, журналы, фотографии, кассеты VHS с фильмами 80-х. Весь реквизит обещают вернуть владельцам. Один из артефактов этой не столь далекой, но основательно забытой эпохи уже преподнесен организаторам. Это газета ленинградской писательской организации «Литератор» от 21 октября 1989-го. В ней опубликован отрывок из повести Довлатова «Филиал» с подзаголовком «У нас, в Лос-Анджелесе» и вступлением Андрея Арьева, а также ответ Курта Воннегута на письмо Сергея Довлатова.3

30 августа в 19.00
 в Domina Hotel St. Petersburg (наб. реки Мойки, 99) откроется фотовыставка Марка Сермана «Город, где жил Довлатов».
31 августа и 1 сентября в Social Club (ул. Рубинштейна, 40/11) Юрий Молодковец проведет профессиональную фотосессию.
31 августа в 17.00 на открытой киностудии «ЛЕНДОК» (наб. Крюкова канала, 12) покажут документальный фильм Ильи Верхоглядова «Демарш энтузиаста»
В 18.00 в Музее Анны Ахматовой в Фонтанном доме (Литейный пр., 53) пройдет вечер поэзии 80-х годов. Ведущий – Яков Гордин.
В 20.00 приглашают на открытие выставки «Город-герой Ленинград». Вы увидите фотографии Ленинграда 80-х годов, сделанные Борисом Смеловым.
1 сентября в 13.00 в книжном магазине «Подписные издания» (Литейный пр., 57) представят пятитомное собрание сочинений Сергея Довлатова под редакцией Игоря Сухих. А на улице Рубинштейна и в сквере Довлатова на Загородном проспекте, 15 -17, обещают показ мод, парад фокстерьеров.
2 сентября в 20.00 в ЕСОД (Большая Разночинная ул., 25А) состоится концерт «Я из восьмидесятых. Кабаре пани Петрушевской».
Каролина Павлова
https://vecherka-spb.ru/2019/08/19/proshla-minuta-i-drugoj-ne-budet/

Более подробная программа фестиваля: https://www.dovlatovday.ru/programma
Прикрепления: 8658506.jpg(18.2 Kb) · 9146001.jpg(18.3 Kb)
 

Валентина_КочероваДата: Среда, 11 Сен 2019, 22:59 | Сообщение # 27
Группа: Администраторы
Сообщений: 6133
Статус: Online
СКУЛЬПТУРЫ С РОСТРАЛЬНЫХ КОЛОНН В ПЕТЕРБУРГЕ ОТРЕСТАВРИРОВАЛИ
Реставраторы нанесли бесцветный гидрофобизатор на четыре четырехметровые скульптуры, украшающие Ростральные колонны и символизирующие великие реки - Неву, Волхов, Волгу и Днепр. Это последний этап реставрации одного из символов Петербурга.


Предыдущая реставрация скульптур проводилась ровно 20 лет назад к 300-летию Петербурга. Нынешние работы велись с мая нынешнего года на средства меценатов. Реставраторы компании «Ажио» удалили загрязнения, биологические поражения, дефектные вставки. Потребовалась также «докомпоновка» скульптур, для чего использовался известняк из старых карьеров, расположенных в Гатчинском районе Ленинградской области. Этот камень имеет ту же природу, что и пудостский туфообразный известняк, из которого выточены четыре «реки». Потребовалось привезти 5 тонн камня, чтобы получить 1,5 тонны материала, пригодного для работы. После восполнения повреждений на скульптуры был нанесен защитный известковый раствор и только на него - гидрофобизатор, который заполняет микропоры и препятствует попаданию в них влаги.

Скульптуры были созданы в 1805 - 1810 годах знаменитым каменотесом Самсоном Сухановым по эскизам Жозефа Камберлена и Жака Тибо. Мастера высокого классицизма снабдили аллегорические фигуры рек веслами, якорями, кувшинами с водой и т. д. Волге достались «кормило» и «рог изобилия». В этих деталях нет ничего случайного. Петр I задумывал Стрелку Васильевского острова как главную площадь новой российской столицы. Идея самодержца не была реализована, но место и в дальнейшем осознавалось как важный градостроительный акцент. Поэтому в начале XIX века архитектор Жан-Франсуа Тома де Томон, автор здания Биржи, украсил Стрелку двумя 32-метровыми Ростральными колоннами. Скульптуры в свою очередь неотъемлемая часть декоративной композиции колонн. Не случайно в этом году на время праздника «Алые паруса» реставраторы убирали леса, закрывавшие скульптуры.

По мнению Алексея Харитонова, замген. директора по науке реставрационной компании, если наносить гидрофобизатор один раз в два года, то скульптуры не потребуют реставрации 15 - 20 лет. Павел Игнатьев дополняет, что за это время надо придумать способ реставрации ростров, сделанных из медного листа. Они находятся над скульптурами, окислы меди попадают в «великие реки» и вредят им. Нина Шангина, гендиректор реставрационной компании, заметила, что пористый известняк не был рассчитан на современный автомобильный трафик, необходимо мониторить подсос влаги в основание колонн, который может увеличиваться из-за замены дорожного покрытия и других земляных работ на Стрелке. Но все это нормальный процесс существования памятника в мегаполисе, да еще в нашем северо-западном климате. Важнее, чтобы на «великие реки» не забирались любители селфи и скалолазания. Для Ростральных колонн проблема вандализма также актуальна. После того как реставрационные леса уберут, скульптуры останутся один на один с многочисленной публикой, приходящей и приезжающей на Стрелку. Предложение - обнести Ростральные колонны прозрачным ограждением - реставраторы встретили без энтузиазма.
Лев Березкин
06.09. 2019. СПб ведомости
https://spbvedomosti.ru/news....irovali

МУЗЕЙ МОСТОВ ОТКРЫЛСЯ В МУЧНОМ ПЕРЕУЛКЕ
Посетители увидят модели переправ разных веков.


В экспозиции представлены модели переправ, созданных в XVIII – XX столетиях. Музей является филиалом Центрального музея железнодорожного транспорта. Ранее коллекция, которая находится здесь, была выставлена в Красном Селе, однако увидеть экспонаты можно было только по предварительной записи. Первое время Музей мостов будет работать в тестовом режиме.
03.09. 2019. СПб ведомости
https://spbvedomosti.ru/news....2294781

«ВИНТАЖНОЕ ПУТЕШЕСТВИЕ» В ПЕТЕРБУРГ 1930-Х

Мероприятие пройдет на площадке Музея железных дорог России. Погрузиться в атмосферу 1930-50-х годов предлагает петербургская библиотека им. Тимирязева совместно с клубом ретростиля «РЕТРОСПЕКТИВА». В Музее железных дорог России, который расположен в Библиотечном переулке, 15 сентября состоится праздник «Винтажное путешествие». Библиотека познакомит с фотоаппаратами прошлого и интересными книгами тех времен. «Салон модистки» научит скручивать тюрбан и завязывать галстук. Мастер-классы по самым популярным век назад танцам – аргентинскому танго, свингу, линди-хопу – пройдут на «Танцплощадке». Юные посетители выставки научатся создавать интерактивные открытки. Помимо прочего гостей ждут ретроигры, диалог об одежде и аксессуарах для путешествий. В финале состоится показ мод и концерт групп «Домино Квартет» и The Optics.Посетителей в ретрокостюмах организаторы обещают наградить.
09.09. 2019. газета "Невские новости"
https://nevnov.ru/719243-....orog-rf
Прикрепления: 1432546.jpg(21.7 Kb) · 6931114.jpg(11.2 Kb) · 6825593.jpg(36.8 Kb)
 

Валентина_КочероваДата: Пятница, 01 Ноя 2019, 10:31 | Сообщение # 28
Группа: Администраторы
Сообщений: 6133
Статус: Online

90 ЛЕТ НАЗАД В ЛЕНИНГРАДЕ ОТКРЫЛСЯ ПЕРВЫЙ ЗВУКОВОЙ КИНОТЕАТР В СТРАНЕ
5 октября 1929 года в Доме кино Союза работников кинематографии (Невский пр., 72) состоялось торжественное открытие первого в СССР звукового кинотеатра. В тот же день здесь прошел и первый сеанс. Так наша страна вступила в эру звукового кино. Но вначале несколько слов о месте, где произошло это историческое событие.
Первое упоминание о здании на Невском, 72 (понятно, что с течением времени нумерация менялась), встречается в «Подробном плане столичного города С.Петербурга», изданном в 1828 году. Тогда здесь располагался двухэтажный дом наследников купца Милютина. В 1841 году его владельцем становится генерал-адъютант от кавалерии, обер-прокурор Святейшего Синода граф Николай Протасов, женатый на княжне Наталье Голицыной – представительнице известного русского дворянского рода. По его указанию здание надстраивается третьим этажом. Поскольку граф был бездетен, то наследником его имущества и графского титула становится его внучатый племянник Николай Протасов-Бахметев, генерал-адъютант и член Госсовета, который переезжает в дом на Невском в начале 1880-х годов.

В 1907 году, со смертью Протасова-Бахметева, владелицей дома становится еще одна представительница рода Голицыных – великая княжна Мария Владимировна, которая берет себе фамилию мужа – Воейкова. Ее супруг генерал-майор Александр Воейков служил в военном министерстве. До получения наследства Воейковы жили в собственном доме на Каменном острове и переезжать на Невский не собирались. Вместо этого на семейном совете было решено превратить доставшееся им здание в доходный дом. Но для получения максимальной прибыли его следовало перестроить, для чего был нанят известный в то время в столице архитектор Сима Минаш. По его проекту, осуществленному в 1909 – 1910 гг., дом не только был достроен до шести этажей, но и полностью реконструирован в модном тогда стиле северный модерн. Нижний этаж был облицован талькохлоритовым камнем с вырезанными в нем стилизованными изображениями птиц. А в центр фасада был врезан остекленный эркер. Обращают на себя внимание также шестиугольные окна, сужающиеся кверху. Во дворе здания архитектор построил двухзальный синематограф под названием «Мастер-театр», позже переименованный в «Кристалл-палас» (буквально – «Хрустальный дворец»).


Невский пр. 72, 1914 год

От желающих снять квартиру в «модном» доме не было отбоя, а на его нижнем этаже вскоре распахнули двери разнообразные магазины и коммерческие предприятия, такие, например, как Петербургское общество взаимного кредита. После Февральской революции в доме на Невском, 72, обосновалась редакция газеты партии эсеров «Дело народа», в которой печатался Сергей Есенин. Здесь он познакомился с сотрудницей редакции секретарем-машинисткой Зинаидой Райх, которая вскоре станет его женой, а впоследствии – известной советской театральной актрисой. Вместе с ней Есенин посещает литературные вечера, регулярно организуемые жившим в доме популярным фотографом Моисеем Наппельбаумом, в которых также принимают участие А.Ахматова, Н.Гумилев, М.Зощенко, О.Мандельштам и Ю.Тынянов. А в начале 1920-х годов в кинотеатре «Кристалл-палас» появляется новый тапер. Худого полуголодного 16-летнего юношу зовут Дмитрий Шостакович. Он только что потерял отца и, чтобы прокормить семью, вынужден играть на рояле во время киносеансов. Впереди его ждет мировая слава выдающегося композитора и пианиста. Вскоре синематограф прикрывают, а его здание занимает «Свободный театр», на сцене которого выступают такие в будущем известные мастера театра и кино, как Л.Утесов и Р.Зеленая. 8 ноября 1928 года в здании на Невском, 72, проходит торжественное открытие Дома кино Союза работников кинематографии, а 5 октября 1929 года – первого в СССР звукового кинотеатра.

1910 – 1920-е годы – время расцвета немого кино. Благодаря техническим усовершенствованиям уже к началу Первой мировой войны стала возможна демонстрация фильмов продолжительностью более одного часа, а не несколько минут, как на заре кинематографа. Кино становится привычной частью досуга, актеры получают всемирную известность, а кинокомпании буквально штампуют новые фильмы, получая баснословные барыши. Зрителей вполне устраивает кинопоказ, на котором надо читать появляющиеся на экране субтитры с музыкальным звуковым фоном, создаваемым играющим на рояле тапером, или в ряде случаев – оркестром. Зрители довольны, довольны актеры и представители кинобизнеса. Но, как всегда, находятся неуемные изобретатели, стремящиеся внести усовершенствование в любое дело. Одним из них стал американец Томас Эдисон, вошедший в историю как создатель современной электрической лампочки (справедливости ради следует отметить, что сам Эдисон впоследствии признавал: он лишь усовершенствовал аналогичное изобретение русских ученых Павла Яблочкова и Александра Лодыгина). Но мало кто знает, что Эдисон внес огромный вклад в становление кинематографа и в том числе звукового кино. Так, еще в 1877 году он получает патент на фонограф – изобретение, произведшее настоящую сенсацию в мире. Это устройство позволяло записывать и воспроизводить звук на специальном носителе, и вскоре на его основе были созданы патефон и граммофон. А в 1888 году Эдисон изобретает кинетоскоп – оптический прибор для показа движущихся картинок, записанных на кинопленку с перфорацией. Фактически это был персональный кинотеатр.

Следующим этапом становится изобретение в 1891 году кинетографа – аппарата для записи движущегося изображения на кинопленку.Все эти изобретения Эдисона стали основной для появления и развития кинематографа.У американского изобретателя находится немало последователей по всему миру, которые в конце 1910-х – начале 1920-х предпринимают попытки, призванные заставить «заговорить» персонажей немого кино. Первым в истории полнометражным звуковым фильмом принято считать «Дон Жуана» производства американской кинокомпании «Уорнер Бразерс», вышедшего на экраны в 1926 году, за которым на следующий год последовал музыкальный фильм «Певец джаза» производства той же компании. В обоих случаях для озвучки была использована система «Вайтафон», основанная на раздельной записи и воспроизведении звука и изображения. При этом звуковое сопровождение записывалось на граммофонную пластинку, которая воспроизводилась проигрывателем, синхронизированным с кинопроектором общим приводом.Надо отметить, «Певец джаза» имел большой коммерческий успех, собрав 3 миллиона долларов при затратах на съемку в 422 тысячи долларов. Однако это не убедило кинопромышленников, ведь теперь им пришлось бы либо переписывать огромное число уже выпущенных популярных немых фильмов, либо снимать их с проката и выпускать новые, звуковые. И то и другое грозило гигантскими расходами. Да и кроме того, техническое качество озвучания оставляло желать лучшего. Против звукового кино также выступили многие режиссеры и актеры. Так, в США самым активным его противником стал Чарли Чаплин, так описывавший свои впечатления от просмотра первого звукового фильма «Дон Жуан» в своей книге «Моя биография»: «Это был исторический фильм с участием очень красивой актрисы, имя которой я не стану называть. Она молча страдала, и ее большие трагические глаза говорили о ее боли выразительней, чем слова Шекспира. И вдруг в фильме появился новый компонент – звук, вернее, шум, который можно услышать, прижав к уху морскую раковину. И прелестная принцесса заговорила, будто прикрыв рот подушкой: «Пусть я лишусь трона, я все равно буду женой Грегори!» Нас постигло ужасное разочарование – до этой минуты мы были захвачены ее игрой. Я вернулся с просмотра в полной уверенности, что дни звукового кино сочтены».

В СССР также возникла оппозиция новым веяниям в кинематографе, во главе которой встали известные кинорежиссеры С.Эйзенштейн, Вс.Пудовкин и Г.Александров. В 1928 году в советских и иностранных газетах было опубликовано их обращение под названием «Звуковая заявка», в котором, в частности, говорилось: «Первый период сенсаций не повредит развитию нового искусства, но страшен период второй, который наступит вместе с увяданием девственности и чистоты первого восприятия новых фактурных возможностей, а взамен этого утвердит эпоху автоматического использования его для «высококультурных драм» и прочих «сфотографированных» представлений театрального порядка. Так использованный звук будет уничтожать культуру монтажа».

Многие противники нового кино аргументировали свою позицию и низким техническим уровнем озвучания, портившим все впечатление от просмотра фильма. По словам того же Чаплина, «когда повернулась ручка двери будуара, мне показалось, что кто-то завел трактор, а когда дверь закрылась, раздался такой же грохот, как при столкновении двух грузовиков, латы странствующего рыцаря при малейшем движении гремели, как листы железа в прокатном цеху». Но технический прогресс рано или поздно должен был изменить эту печальную картину. И здесь поистине революционную роль сыграла деятельность выдающегося советского изобретателя Александра Шорина.


Александр Шорин, родившийся 5 декабря 1890 года в Петербурге, в семье бедного крестьянина, переехавшего в столицу на заработки, с детства демонстрировал большие способности. Окончив начальную школу и техническое железнодорожное училище, в 1911 году он, экстерном сдав экзамены на аттестат зрелости, поступает в Петербургский электротехнический институт. С началом Первой мировой войны его призывается в действующую армию, но, получив в бою контузию, признается негодным к фронтовой службе и назначается младшим помощником начальника Царскосельской радиостанции Военного ведомства, где обеспечивает международную радиосвязь между русским командованием и командованием войск союзных Англии и Франции. После Февральской революции Шорин, проявивший недюжинные технические способности, становится начальником Царскосельской радиостанции. В конце октября 1917 года он первым передает в эфир радиограмму о свержении Временного правительства, а затем отвечает за все «радиопослания» правительства большевиков, транслируемые на Россию и на весь мир.


«Вот я в Смольном, в приемной Владимира Ильича. Он выходит из кабинета, дает распоряжения и с кем-то беседует. Мне вручают срочные радиограммы: «Всем, всем, всем!!!» – вспоминал о тех днях Шорин. В 1919 году он командируется в Нижний Новгород, где возглавляет первый советский научно-исследовательский радиотехнический центр, призванный сформировать систему радиосвязи, охватывающую территорию всей страны. Здесь группе под его руководством удается создать первые в мире скоростные буквопечатающие аппараты, использующие цифровой синхронный код, которые вскоре станут международным стандартом в телеграфии. В 1922 году Шорин переводится в Петроград и назначается директором Треста заводов слабого тока, а затем директором Центральной лаборатории проводной связи и одновременно преподавателем в Электротехническом институте, профессором которого он скоро становится. Его научные изыскания приводят к созданию передовой, не имеющей аналогов в мире системы оптической записи и воспроизведения звука на кинопленку. Принципом его звукозаписывающей установки, превращающей электрические колебания звуковой частоты, поступающие с микрофона, в колебания яркости света той же частоты, было использование осциллографа. Это обеспечивало не только потрясающее качество звука и его полную синхронизацию с изображением, но и сохранность самой кинопленки. Так, существовавшие на тот момент иностранные системы допускали максимум 30 – 40 пропусков через кинопроектор, а звуковые фильмы, снятые впоследствии по системе Шорина, выдерживали до 400 прогонов.

Первую публичную демонстрацию возможностей этой системы было решено осуществить на первом сеансе открывшегося 5 октября 1929 года на Невском проспекте, 72, звукового кинотеатра. «Мы на открытии звукового кинотеатра в Ленинграде – первого в СССР. Небольшой камерный зал со стенами, затянутыми материей (требования акустики), с драпировкой над экраном, с «экзотикой» зеленых колоннообразных чехлов на его флангах, скрывающих батареи громкоговорителей… Характерная сдержанная тишина и приподнятая серьезность, гармонирующие с четко осознанной значительностью момента», – так описывалось это волнительное событие в репортаже корреспондента одной из ленинградских газет. Программа сеанса состояла из экранизированного концерта, киножурнала о праздновании Международного юношеского дня и съемки работы в лаборатории Шорина. Показ имел громкий успех. Зрители были поражены качеством звука и его идеальной синхронизацией с изображением. Советский Союз триумфально вступил в эру звукового кино.

Этот успех обеспечил переворот во всем советском кинематографе. С использованием системы Шорина снимаются такие культовые для своего времени фильмы, как «Чапаев», «Дети капитана Гранта», «Человек с ружьем».Даже апологет немого кино Сергей Эйзенштейн вынужден признать свое заблуждение, поставив подпись под адресованным Шорину коллективным письмом группы советских кинорежиссеров, в котором говорилось, что «мы уверены, что вы сделаете все, чтобы поставить в ближайшие месяцы сконструированный вами аппарат перезаписи на службу советскому кино». Вскоре звуковой кинотеатр в Ленинграде получает название «Знание» и на протяжении всего советского периода специализируется на показе научных и документальных фильмов высокого качества.


После распада СССР его удается сохранить, и в 1997 году, после длительной реконструкции, он вновь открывается под своим историческим названием «Кристалл-Палас». Репертуар, понятно, кардинально меняется, а вот качество звука становится еще лучше – впервые в Петербурге здесь применяется технология цифрового звука, что обеспечивает возрожденному кинотеатру большую популярность. В 2012 году кинотеатр, сменивший владельца, вновь закрылся на «реконструкцию», которая продолжается до сих пор. За это время владелец здания снова поменялся, и существуют большие сомнения в том, что легендарный синематограф, с историей которого связано так много известных имен, ставший первым звуковым кинотеатром в нашей стране, когда-нибудь будет воссоздан.
Игорь Черевко, 04.10. 2019
https://vecherka-spb.ru/2019....-gorode

СВЕРКАЕТ В БРЫЗГАХ С ВЫСОТЫ
140 лет назад в Александровском саду открылся знаменитый петербургский фонтан


13 октября 1879 года в Александровском саду у Адмиралтейства состоялось торжественное открытие самого большого на тот момент в российской столице фонтана, сразу же прозванного петербуржцами танцующим, так как высота его струй менялась, словно в такт звучащей в саду музыке. Он быстро стал и до сих пор остается одной из узнаваемых достопримечательностей Санкт-Петербурга.


В начале XVIII века на месте будущего сада располагалась земляная насыпь – гласис. Построенное в 1704 году Адмиралтейство, в связи с шедшей Северной войной, было оборудовано как крепость: его постройки обнесли земляным валом с пятью бастионами, в которых установили пушки. Перед валом вырыли ров, наполненный водой, а обширное пространство перед ним засыпали землей и утрамбовали, сделав таким образом гласис, то есть ровную поверхность, которую в случае нападения можно было легко простреливать из крепостных орудий. Простиралась она аж до нынешней Малой Морской улицы. Однако после разгрома шведов под Полтавой и успехов русского военного флота на Балтике ход войны переменился в пользу России и укрепления Адмиралтейства утратили свое значение. В итоге пространство бывшего гласиса стали использовать как своего рода склад под открытым небом: здесь стояли штабеля досок для строительства кораблей и лежали якоря.

В 1712 году на этом месте возник Морской рынок, просуществовавший пять лет. Несмотря на название, здесь не торговали исключительно морепродуктами. В многочисленных шалашах и палатках, согласно воспоминаниям современников, можно было купить «всякий товар и харч», а также дрова и сено. Территорию же бывшего гласиса, заросшую травой, стали называть Адмиралтейским лугом. В 1721 году Петр I утверждает генеральный план строительства Петербурга, согласно которому от Адмиралтейства должны были отходить три магистральные дороги (или, как они названы были в плане, три луча) – будущие Невский и Вознесенский проспекты, а также Гороховая улица. Эти лучи разделяли Адмиралтейский луг на три части. В том же году на участке луга, расположенного между главными воротами Адмиралтейства и Невским проспектом, была высажена березовая аллея. Интересно, что сажали деревья пленные шведы.

C восшествием на престол в 1730 году императрицы Анны Иоанновны на Адмиралтейском лугу стали регулярно проводиться празднования с фейерверками и массовые народные гулянья. А в перерывах между ними здесь… пасли скот. Однако с воцарением Екатерины II с этой пасторальной идиллией было покончено, а большую часть луга замостили, засыпав и крепостной ров, наполненный водой. Территория западной части бывшего гласиса была благоустроена, и в 1782 году здесь торжественно открыли памятник Петру I (Медный всадник). А в 1819 году вдоль фасада Адмиралтейства был устроен Адмиралтейский бульвар, вдоль аллей которого, освещаемых масляными фонарями на деревянных столбах, высадили кусты сирени и калины, а также цветы, специально привезенные из Царскосельского сада. Для удобства и комфорта отдыхающих установили скамейки и открыли кофейные и чайные домики. Сам бульвар обнесли деревянной оградой, а на входе поставили часовых, чтобы те пускали только «приличную» публику.

В 1822 году перед бульваром была устроена Адмиралтейская площадь, включавшая в себя и нынешний Адмиралтейский проспект. Таким образом, в центре города возник единый ансамбль из трех площадей – Исаакиевской, Адмиралтейской и Петровской (Сенатской).А в начале 1870-х, по предложению президента Русского общества садоводства генерал-адъютанта Самуила Грейга, было решено разбить на месте площади обширный сад. По мнению Грейга, в течение многих лет взиравшего на Адмиралтейскую площадь из окна своего рабочего кабинета, та выглядела слишком уныло и «вгоняла в тоску». Вдобавок создание здесь сада оживило бы прилегающие к нему Дворцовую и Исаакиевскую площади. Император Александр II поддержал идею, и в 1872 году разбивка сада, приуроченная к 200-летию со дня рождения Петра I, началась.


Согласно проекту известного петербургского садовода и ученого-ботаника Эдуарда Регеля на месте площади было высажено более пяти тысяч деревьев и 12 тысяч кустарников 52 видов. Сад оградили чугунной решеткой, вдоль которой уложили гранитный тротуар, а в самом саду установили чугунные скамейки с деревянными сиденьями. Работы заняли два года, и 8 июля 1874 года сад, названный в честь здравствующего императора, был торжественно открыт. «Открылся Александровский сад весьма торжественно, хотя церемония проходила в дождливый понедельник. Приехал сам император Александр II. Выйдя из коляски, он изволил пройти до газона против портала Исаакиевского собора, где лично посадил дубок. Там же дал согласие на название сада своим именем», – описывала это событие газета «Петербургский листок».

Первоначальный проект предусматривал постройку в саду трех фонтанов, каждый из которых находился бы в створе вышеупомянутых трех улиц-лучей, отходящих от Адмиралтейства. Но из-за большой затратности от этой идеи отказались. Спустя год после открытия Александровского сада новый фонтанный проект предложил заведующий техническим отделением Городской управы профессор архитектуры Императорской академии художеств и главный архитектор Петергофа Николай Бенуа. Вместе с архитектором Александром Гешвендом он разработал оригинальную конструкцию, состоящую из почти полусотни трубок, подающих воду. Вокруг центральной струи фонтана располагалось восемь трубок, струи которых направлялись к центральному стержню. Остальные 40 трубок, расположенные параллельно стене резервуара, били водой кругообразно, одна за другой. Немалую сложность представляло создание чаши, чьи дно, барьер и обод были выполнены из сердобольского гранита. Сама чаша устанавливалась на каменных подземных галереях, вымощенных булыжником, под которыми проложили водопроводные трубы.

Работы по созданию фонтана, местом для которого была выбрана площадка напротив главных ворот Адмиралтейства, начались в 1876 году и продолжались почти три года – дольше, чем заняла разбивка самого Адмиралтейского сада.Наконец, 13 октября 1879 года он был торжественно открыт при огромном стечении публики. Особый восторг у собравшихся вызвала уникальная особенность фонтана: его струи как бы танцевали в такт звучащей в саду оркестровой музыке. В итоге петербуржцы стали называть его танцующим, или музыкальным. На тот момент это был самый большой фонтан в Петербурге – диаметр его чаши составлял 26 метров. 

  
Тем временем благоустройство Адмиралтейского сада продолжалось. В конце XIX века в нем было установлено несколько скульптур, две из которых – «Геракл Фарнезский» и «Флора Фарнезская» – отдавали дань античной традиции, а остальные увековечивали память выдающихся деятелей науки и искусств. Так, в саду появились бюсты знаменитого путешественника, исследователя Центральной Азии Н.Пржевальского и поэта В.Жуковского (кстати, наставника императора Александра II в юные годы). А непосредственно по обе стороны от фонтана установили бюсты Н.Гоголя и М.Лермонтова, а чуть дальше к главным воротам Адмиралтейства – бюст М.Глинки (в 1998 году напротив него был открыт бюст русского дипломата А.Горчакова).
С Александровским садом связано и рождение городского общественного транспорта. Так, 16 сентября 1907 года от него отправился в рейс первый петербургский трамвай, а 11 ноября того же года – первый автобус, курсировавший по маршруту Александровский сад – Балтийский вокзал. В советское время Александровский сад был переименован в сад Трудящихся, а в 1931 году через него была прорублена просека… для удобства прохождения демонстрантов от бульвара Профсоюзов до площади Урицкого (Дворцовой).

Существовал и проект организации сквозного проезда через сад грузовиков, но, к счастью, он так и не был реализован. В самом саду были оборудованы детские и спортивные площадки. Знаменитый фонтан в ходе этих «нововведений», слава богу, не пострадал. Удалось сохранить его и во время блокады, когда в саду были развернуты зенитные батареи, а множество деревьев погибло от бомбежек и артобстрелов, а  вот от вандалов в лице «трудящихся», охотно выпивавших и закусывавших в саду, названном их именем, фонтану и скульптурам доставалось регулярно. И дело не ограничивалось выцарапыванием на чаше фонтана и постаментах скульптур похабных надписей. Так, например, у статуи Геракла Фарнезского были отбиты нос и обе руки. Пришлось даже разместить в саду временный милицейский пост. В итоге возникла необходимость проведения капитальной реконструкции сада, что и было сделано в 1950-х годах.

Не был обойден вниманием и фонтан. «После пятилетнего перерыва вновь стал работать большой фонтан в саду Адмиралтейства. Диаметр чаши фонтана 26 метров, высота центральной струи достигает 18 метров, раньше питание фонтана производилось от сети городского водопровода, что снижало давление воды в расположенных вблизи жилых домах. Сейчас построена специальная подстанция», – сообщала газета «Вечерний Ленинград» в октябре 1957 года. Сам сад начали закрывать по ночам, но в 1970 году он вновь стал доступен круглые сутки. В том же году старая ограда была частично заменена парапетом из розового гранита, а у входов в сад установили гранитные полушария на постаментах. В 1989 году сад Трудящихся переименовали в Адмиралтейский, а в 1997 году ему вернули историческое название – Александровский. Его фонтан по сей день остается одной из достопримечательностей Северной столицы и центром притяжения отдыхающих здесь горожан и туристов. Существует даже поверье, что если повернуться к фонтану спиной, став лицом к Адмиралтейству, и загадать желание, бросив в него через голову монетку, то оно обязательно сбудется. Не верите? Попробуйте сами.
Игорь Черевко, 11.10. 2019
https://vecherka-spb.ru/2019/10/11/sverkaet-v-bryzgax-s-vysoty/
Прикрепления: 6726102.jpg(25.3 Kb) · 3404152.jpg(11.9 Kb) · 4883182.jpg(18.8 Kb) · 8003605.jpg(10.4 Kb) · 4042743.png(5.5 Kb) · 3430127.jpg(18.6 Kb) · 4097586.jpg(15.3 Kb) · 5795049.jpg(9.0 Kb) · 4494112.jpg(16.6 Kb) · 1652712.jpg(14.9 Kb)
 

Валентина_КочероваДата: Понедельник, 09 Дек 2019, 13:58 | Сообщение # 29
Группа: Администраторы
Сообщений: 6133
Статус: Online
ПЕРВОМУ МУЗЕЮ В РОССИИ - КУНСТКАМЕРЕ - ИСПОЛНИЛОСЬ 305 ЛЕТ


Одна из главных достопримечательностей Санкт-Петербурга, крупнейшее собрание научных экспонатов. В 2019 году Музей антропологии и этнографии им. Петра Великого отмечает 305 лет с момента своего основания. Этот храм науки - наиболее полный и интересный в мире. Экспозиция насчитывает более миллиона экспонатов, посвященных Ближнему и Среднему Востоку, Китаю, Корее, Монголии, Японии, Индонезии, Индии, Америке, Тихоокеанскому региону, Европе. Остальные рассказывают об истории музея, о первой астрономической обсерватории в башне, конечно, о первых естественнонаучных коллекциях. И если вы еще не были в стенах этого легендарного здания на Университетской набережной, то обязательно сходите в этот юбилейный год.

Первый государственный публичный музей России был основан Петром Великим в 1714 году, отсюда и идет отсчет истории. Название «кунсткамера» с немецкого означает «кабинет редкостей». Идея создания музея пришла к царю во время Великого посольства. Такие кабинеты в Европе были трендом: люди привозили из дальних стран ранее не виданных птиц и животных, рукотворные или созданные природой древние, редкие экспонаты. Коллекции создавались высшей аристократией, учеными-натуралистами, врачами или аптекарями. Русского императора заинтересовали европейские новшества. Петр, не скупясь, закупал целые коллекции и отдельные экземпляры: книги, приборы, инструменты, оружие, природные редкости. Кроме того, был издан специальный указ, чтобы всякий, кто найдет старые, редкие, диковинные вещи, надписи и тому подобное, присылал их в коллекцию музея. Так со всей страны в одно место стали стекаться новые экспонаты. Те из россиян, кто бывал заграницей, должны были привезти оттуда хотя бы одно «чудо». Все эти предметы и легли в основу первого российского универсального музея.

  
Коллекция стремительно разрасталась. Сначала она была частью «Государева Кабинета», а потом ее выставили в Людских палатах при Летнем дворце. Увидеть ее мог любой желающий с 1719 года, когда разросшееся собрание сокровищ перевезли и расставили в Кикиных палатах. Однако стоит уточнить, что само знаменитое (сейчас бело-зеленое, а изначально – терракотового цвета) - здание на Васильевском острове появилось значительно позже. Петр Алексеевич гордился своим детищем и поэтому хотел, чтобы первый российский музей стоял в центре столицы, рядом с правительственными зданиями. Однако сам царь не увидел полностью построенную Кунсткамеру. Строительство шло медленно, коллекции перевезли уже после смерти первого русского императора. Зато в 1724 году он основал Российскую Академию наук, объединив под одной крышей музей, библиотеку и академию.

В фондах хранится 20 тысяч скелетов. Из них - только половина человеческие. Всего в музее больше 1,5 миллиона экспонатов. В круглом зале Кунсткамеры в XVIII веке располагался настоящий анатомический театр. Любой мог прийти и посмотреть, как препарируют человека или животное. Однако желающих было не так много. Самый ценный экспонат музея - огромный глобус-планетарий. Подобные памятники научной мысли нигде больше не сохранились. Созданный в 1650-1664 годы в Готторпском замке (Голштиния) глобус поражал своими гигантскими размерами: его диаметр равен 3,11 м. В течение суток с помощью гидравлического привода он мог совершать один полный оборот, следовательно, это сооружение могло служить еще и часами. В 1713 году Петр Великий узнал о чуде техники и приказал князю Меншикову его «выпросить». Подарок везли в Петербург более трех лет, причем за перевозкой следил сам царь. Везли морем и сушей, и 20 марта 1717 года глобус доставили в Петербург. В 1726 году его разместили в зале третьего этажа башни строящегося здания Кунсткамеры. Затем над ним возвели перекрытия и построили верхние этажи. Сейчас Большой Готторпский глобус занимает пятый этаж башни. За время существования его несколько раз реставрировали.


Ближайшее крупное событие - 14 марта. В этот день откроется большой выставочный проект «Кочевники Арктики: искусство движения», в ходе которого будут продемонстрированы фотографии и видео с движением кочевников на Ямале и «кружением оленей» на Кольском полуострове, а также многочисленные графические реконструкции.

День кунсткамеры выбрали 6 декабря. Это совершенно новая петербургская традиция. Из всех дат, связанных с созданием первого публичного музея в России, только эта – переезд в новое здание на Васильевском острове в 1728 году – точно зафиксирована: 25 ноября по старому стилю, 6 декабря по-новому. К этой дате и решено приурочить праздник, который теперь станет ежегодным. Всем посетителям предложат узнать вкус легендарного «цукерброда» - того самого «сладкого хдеба», которым по велению Петра угощали всех первых посетителей Кунсткамеры. Чтобы найти оригинальный рецепт, главный хранитель фондов музея Наталья Копанева провела настоящее исследование. Секрет рецепта всем не раскрывают, но попробовать дадут.
Алена Чичигина
https://www.kp.ru/afisha/spb/daily/kunstkamera-interesnye-fakty/

Смотрители Кунсткамеры показали неизвестную ранее комнату музея
Знаменитый музей антропологии и этнографии Кунсткамера отмечает юбилей - 305 лет со дня основания. В этот день администрация позволила многочисленным журналистам взглянуть на главную сокровищницу музея – коллекцию Венер палеолита, в которую входят статуэтки из бивня мамонта, чей возраст более 20 тысяч лет.
Почти два миллиона экспонатов. За 300 с лишним лет Кунсткамера стала уникальным хранилищем знаний о человечестве с доисторических времен. Все, как и задумывал Петр Первый, когда за 30 тысяч гульденов, а это годовой бюджет императорского двора, приобретал знаменитую теперь анатомическую коллекцию голландского врача Фредерика Рюйша,


которая стала одной из визитных карточек первого музея России. «В сосуды мертвого тела вводилась окрашенная масса, которая в горячем состоянии проникала далеко до капилляров. Главным компонентом были воскоподобные вещества, которые застывали и эта инъекция навеки оставалась внутри сосудов», - раскрывает секрет некоторых экспонатов ведущий хранитель анатомических коллекций отдела антропологии Анна Радзюн.
Из предметов 21 века в мемориальном кабинете Кунсткамеры, кажется, только компьютер с настольной лампой. В советские годы здесь работал основатель отечественной африканистики Дмитрий Ольдерогге. Здесь же представлена его знаменитая библиотека. Некоторые книги в единственном в России экземпляре. Монографии присылали со всего мира - от ведущих британских антропологов до первого президента Гвинеи. Многие экспонаты музея антропологии и этнографии им. Петра Великого мечтают разместить у себя ведущие музеи. Отдельные предметы коллекции часто путешествуют по миру. Совсем скоро в Англии узнают больше о самом северном народе России – нганасанах, которые живут на Таймыре.


Из Петербурга на выставку в Лондон доставят уникальный костюм последнего нганасанского шамана, сказителя Тубяку Костеркина.
Роман Закурдаев
06.12. 2019



https://tvzvezda.ru/news....12D3R5A


Директор Кунсткамеры выстрелил из пушки с Нарышкина бастиона в честь дня рождения музея
В честь 305-летия Кунсткамеры 6 декабря все желающие смогли посетить знаменитый музей диковин бесплатно. Директор музея дал начало празднику выстрелом из пушки с Нарышкина бастиона.



В этот день с 10 до 16 часов вход в музей для всех категорий посетителей стал бесплатным. Первая тысяча посетителей получила в подарок памятную открытку с репринтом главной заметки «Санкт-Петербургских ведомостей» от 25 ноября 1728 года. В этот день в музее можно было совершить «путешествие во времени» – встретить «заморских гостей» Санкт-Петербурга XVIII века, а с 14:00 до 15:00 в Круглом зале насладиться музыкой эпохи барокко – «Солисты Екатерины Великой» исполнили лучшие произведения русских композиторов XVIII века. Посещаемость Кунсткамеры в этом году выросла на 20 % – с 500 до 600 тыс. гостей.
Дарья Коллаш
06.12. 2019

https://nevnov.ru/749681-....-muzeya
Прикрепления: 0009290.jpg(8.8 Kb) · 4227349.jpg(16.7 Kb) · 0021723.jpg(14.8 Kb) · 8927833.jpg(16.5 Kb) · 6273396.jpg(11.7 Kb) · 4940819.png(51.6 Kb) · 3210862.jpg(12.7 Kb) · 7333980.png(2.8 Kb)
 

Валентина_КочероваДата: Пятница, 13 Дек 2019, 12:26 | Сообщение # 30
Группа: Администраторы
Сообщений: 6133
Статус: Online
ОСОБНЯК БРЕММЕ — ПАМЯТНИК ДЕРЕВЯННОГО ЗОДЧЕСТВА САНКТ-ПЕТЕРБУРГА


Один из немногих сохранившихся до наших дней домов - шедевров деревянного зодчества Петербурга первой половины XIX века можно увидеть, прогуливаясь по тихим улочкам Васильевского острова. У неприглядного сейчас здания удивительная история: в дни блокады здесь работала важная для спасения жителей аптека.

Деревянная жемчужина из XIX века
Деревянный модерн - сегодня большая редкость, сравнимая чуть ли не с древнеегипетскими артефактами. И немудрено, ведь на том же Васильевском острове деревянных построек в стиле модерн осталось всего две. Одним из действительно ярких представителей этого течения является домик с мезонином на 12-й линии. Этот бросающийся в глаза памятник архитектуры - особняк знаменитого петербургского заводчика Э.Э. Бремме. Сегодня, глядя на дряхлый деревянный домишко на 12 линии Васильевского острова, 41, и не представишь себе, что это – обломки былой роскоши, все, что осталось от фамильного особняка братьев Бремме и их фабрики – самого ароматного предприятия северной столицы. А, между тем, были времена, когда фасад этого здания украшали пышные керамические панно, за ним шумел фруктовый сад, а на расположенном буквально впритык производстве выпускали душистые масла и ароматические эссенции.


Вся эта история началась в 20-х годах XIX века, когда уроженец Германии и гражданин Швейцарии Эдурад Георг Христиан Бремме, закончив университет в Дерпте, приехал, гордясь своим новеньким дипломом архитектора, в северную столицу России. Почему именно сюда? Потому что на родине молодой архитектор без опыта никому особенно нужен не был, а столица Российской империи росла и расширялась так быстро, что здесь были рады любому специалисту. К тому же в Санкт-Петербурге уже доброе десятилетие жил и работал старший брат Эдуарда – Фридрих, в чьем доме он и поселился. И, похоже, дела у братьев шли неплохо: за несколько лет они настроили в городе добрый десяток особняков. Правда, в основном - деревянных, так что до наших дней ни один из них не дожил. Бремме младший, которого в России стали именовать Эдуардом Христиановичем, обжился в городе на Неве, начал свободно говорить по-русски, приобрел небольшой капиталец и даже женился. Причем не на ком-нибудь, а на дочке знаменитого аптекаря Пеля – Вильгельмине Марии.

А потом архитектор превратился в инженера. Вовремя уловил веяния эпохи и открыл компанию по производству железнодорожных вагонов. Причем мудро сделал это не в столице, а в Москве: там и земля была дешевле, и рабочая сила. Правда, супругам Бремме пришлось надолго покинуть Петербург, чтобы Эдуард Христианович мог лично контролировать производственные процессы. Там, в Москве и родились у них сыновья – Эдуард, Роберт и Вильгельм. Но вот сделать вагоностроительный завод семейным предприятием у Бремме не получилось: большой государственный контракт, под который как раз и создавали фирму, закончился, а мелкие не спасали ситуацию. Пришлось этот бизнес свернуть. Чета Бремме осмотрелась, отметила, что у тестя – Василия Пеля – дела идут куда как стабильно, и отправила всех троих наследников учиться химии. В Германию, в Геттингенский университет. Старший и младший братья окончили обучение, защитив диссертации, средний же решил, что будет более успешен, занявшись торговлей. А потом все трое вернулись в Россию, в Петербург. Вот тут и началась история самого ароматного петербургского предприятия. На далеко не полностью застроенном в ту пору Васильевском острове, бывшем, по сути, респектабельной, но все же окраиной, братья приобрели дом с мезонином, наняли модного архитектора Николая Гребенку, чтобы перестроить и обновить его, а на прилегающем участке земли, доставшемся им вместе с домом, возвели корпуса небывалого для Петербурга производства – фабрики эфирных масел, эссенций и красок «Братья Бремме».



Дом получился невероятно уютным: прочный сруб из лиственничных бревен, обшитый тесаной еловой доской, печное отопление на голландский манер, большие окна, а внутри – типичное бюргерское жилище, как в Любеке, или Гамбурге. На фасаде между окнами красовались керамические панно с растительным орнаментом, защищавшие доски обшивки от непогоды, а над окнами мезонина топорщили крылья резные деревянные грифоны, держащие в лапах овальный медальон с изображением целого гербария ароматных трав. Три брата довольно долго жили там вместе, пока средний и младший не подыскали себе отдельные квартиры поблизости. Но и после этого они часто собирались под этой крышей, обсуждая деловые вопросы. Фабрика оказалась предприятием очень успешным, не говоря уже о том, что подобной ей в России не было. Среди ее продукции были эфирные масла, охотно закупавшиеся российскими парфюмерами и аптекарями, фруктовые эссенции для изготовления лимонадов, для выпечки, для кондитерских изделий, а также растительные пигменты и краски. Причем на всю свою продукцию братья давали стопроцентную гарантию. А вот за качество товара, который закупали за рубежом и лишь расфасовывали на фабрике, - не ручались, во всеуслышание заявляя, что российская продукция значительно лучше и надежней. Благополучное развитие бизнеса Бремме подорвала революция 1917 года: предприятие и особняк были национализированы. Название сменили на «Фруктовый аромат», а позднее – на «Политкаторжанин». Старший брат покинул страну, уехав в Висбаден, а средний и младший как-то очень быстро умерли, не пережив утрату дела всей своей жизни. Один – от сердечного приступа, а другой – от банальной простуды.

О довоенной истории особняка сведений не так много. Зато достоверно известно, что во времена блокады здесь кипела работа одного из немногих фармацевтических предприятий. В самом особняке
была открыта известная многим аптека, спасавшая ленинградцев в блокаду. Дело в том, что на 12-й линии в тяжёлые годы работал Ленинградский государственный витаминный завод, а под его крышей трудились настоящие волшебники - они буквально «из топора» производили витамины, без которых вылечить тяжело раненных больных и поддержать горожан было бы просто невозможно.
Производство подпитывалось необходимыми ресурсами из чудом уцелевших остатков на других химпроизводствах, а так как водопровод не работал, воду приходилось таскать в баках на санках и тележках прямо из Невы. Естественно, в военное время работали на заводе женщины и старики, а жили они в деревянном особняке, в котором смогли наладить отопление. А для рядовых жителей города этот дом стал неким спасательным кругом. Сегодня от фабрики «Братья Бремме» не осталось и следа. Её снесли в 2006 году. Сам же особняк был признан вновь выявленным объектом культурного наследия, но в последние годы он находится в очень плохом состоянии. О былой жизни здания уже ничего не напоминает.


Тем не менее, никаких действий по его спасению нет. В 2017 году собственника здания оштрафовали за ненадлежащее состояние памятника на 1,5 млн рублей. На следующий год стало известно, что территорию выкупила группа AAG, которая хочет снести историческое здание. 24 июня 2019, врио губернатора Петербурга А.Беглов совершил объезд Василеостровского района и начал прямо с осмотра особняка Бремме.



А.Беглов подчеркнул, что сохранение исторической памяти - это очень важно, и его команда сейчас жестко начинает работать с собственниками над тем, чтобы находить решения для восстановления подобных особняков. Он отметил: правительство понимает, что у некоторых для этого нет денег, но надо искать пути, потому что «такое добро надо сохранять».
https://www.fiesta.city/spb....-bremme
https://saint-petersburg.ru/m/history/britenkov/372252/
https://www.dp.ru/a/2019/08/29/Fabrichnij_aromat
https://nevnov.ru/686021-....-bremme
Прикрепления: 9611480.jpg(21.6 Kb) · 8570041.jpg(20.3 Kb) · 2155564.jpg(20.1 Kb) · 8003386.jpg(22.4 Kb)
 

Форум » Размышления » О других интересных или важных событиях » ИНТЕРЕСНЫЙ ПЕТЕРБУРГ
  • Страница 2 из 3
  • «
  • 1
  • 2
  • 3
  • »
Поиск: