| Валентина_Кочерова | Дата: Вторник, 10 Мар 2020, 13:09 | Сообщение # 1 |
Группа: Администраторы
Сообщений: 6834
Статус: Offline | СЕРГЕЙ СЕРГЕЕВИЧ СОЛОМКО
(10.08.1867 - 02.02. 1928)
Русский художник, акварелист, график. Член ТРА и Петербургского товарищества художников. Cамый знаменитый русский иллюстратор XIX века. Его работы хорошо известны: карточная колода «Русский стиль», где представители русского дворянство облачены в костюмы по его эскизам, пользуется популярностью до сих пор. Однако об авторе этих рисунков известно немного – а ведь он вдохновил даже дизайнеров по костюмам вселенной «Звездных войн»…Творческая судьба художника была неоднозначной. С одной стороны, он работал много, был популярен и успешен. С другой – оказался практически «невидим» для искусствоведов и подвергался жесточайшей критике…
С.Соломко родился в Санкт-Петербурге, в семье полковника, состоявшего в свите великого князя Константина Николаевича, младшего брата Александра II. Это была хоть и придворная служба, но все же при великокняжеском дворе, намного более вольная, чем при императорском. И Константин Николаевич, и его дети, особенно Константин Константинович, поэт К.Р., были самыми знаменитыми эстетами и знатоками искусства среди Романовых... Детство Сергея прошло в Стрельне, в Константиновском дворце, среди изысканнейших произведений искусства, собранных по всему свету. Он рано увлекся рисованием и демонстрировал блестящие успехи, но учиться в 1883 году поехал в Москву, в Училище живописи, которое давало блестящие мастерство, множество самых знаменитых художников вышло из его стен. И С.Соломко в 1887 году вернулся в Петербург уже вполне сложившимся, дипломированным художником. И все же еще год он посещал занятия в Академии художеств в качестве вольнослушателя, совершенствуя свои навыки живописца.
Когда в России начала развиваться журнальная периодика, возник вопрос об иллюстрировании журналов и они начали обращаться к художникам, способным создавать оригинальную графику, а не к граверам, перерабатывающим чужие художественные произведения. И Сергей Соломко встал в авангарде самобытных русских иллюстраторов XIX века.
В 1880-х годах он сотрудничал с журналами «Север» и «Нева», «Мир искусства», создал цикл иллюстраций к произведениям Пушкина, Лермонтова, Гоголя.
Лжедмитрий и Марина Мнишек, иллюстрация к "Борису Годунову" А.С. Пушкина
Он сотрудничал с Императорским фарфоровым заводом, рисовал открытки, которые были необычайно популярны.
 
Соломко не копировал костюмы своих героев с музейных экспонатов. Он, опираясь на исторические образцы, разрабатывал уникальный дизайн каждого образа. Поскольку «славное прошлое» вошло в моду, работы Соломко очень полюбили столичные модницы, заимствовавшие для своих нарядов тонкие оттенки и изящные детали костюмов красавиц с его открыток.
 
В 1903 году ему довелось создать эскизы для костюмированного бала в Зимнем дворце – самого известного бала времен правления последнего русского царя. Бал имел необыкновенный успех, фотографии императорского семейства и светского общества в нарядах 17 века тиражировались в подарочных альбомах, но автора эскизов, проделавшего гигантскую работу, знал только узкий круг.
  
П.В. Родзянко в костюме царского стременного. Княгиня З.Юсупова в костюме боярыни. Граф С. Шереметев в наряде воеводы Б.Шереметева
В 1910 году Соломко получил богатое наследство и уехал из России. Русские сезоны" Дягилева делают русское искусство необыкновенно модным. Спрос на работы художника есть - журнальные и книжные иллюстрации, открытки, театральные плакаты...И при этом Соломко присматривается к творческим поискам французских художников, перенимая лучшее... Кроме того, он вернулся к проектированию костюма, на сей раз театрального. Он сотрудничал с Анной Павловой и Матильдой Кшесинской. После начала Первой мировой войны художник активно сотрудничал с российскими военными комитетами и лучшими издательствами, готовил агитационные материалы, патриотические листовки с воззваниями, портреты русских офицеров, воевавших во Франции... Но вскоре оказалось, что в охваченную революцией и гражданской войной Россию вернуться невозможно. В начале 1920-х Соломко еще много работал, участвовал в выставках, преподавал. А во второй половине 1920-х стал тяжело болеть. Общество русских художников в Париже провело несколько благотворительных вечеров, чтобы его поддержать. Однако в 1928 году художник, находившийся в Русском старческом доме, скончался и был похоронен на кладбище Сент-Женевьев-де-Буа.
И современники, и советские искусствоведы по-разному оценивали творчество Соломко, но преобладало жестко негативное отношение – «вульгарный галантерейный вкус». Художник Игорь Грабарь назвал его «генералом декадентов» (отсылая, в частности, к его происхождению – отец Соломко был генералом). Соломко обвиняли в потворстве вкусам толпы, упадничестве, пошлости. Он, с одной стороны, следовал принципам «искусства ради искусства», создавая чистую, беспримесную, однозначную красоту без морализаторства и социального подтекста, с другой стороны – работал как художник декоративно-прикладного направления и рисовал работы, понятные и близкие широкому кругу людей, без сложных философских отсылок и загадочных символов. Но, несмотря на жесткую критику, Соломко, пожалуй, самый всенародно любимый иллюстратор дореволюционной России – у него до сих пор множество поклонников, готовых отдать немалые деньги хотя бы за переиздание его открытки, а колоду «Русский стиль» можно приобрести едва ли не в любом магазине подарков.
https://kulturologia.ru/blogs/070120/45125/
https://eho-2013.livejournal.com/1334611.html
|
| |
| |
