[ Правила форума · Обновленные темы · Новые сообщения · Участники · ]
  • Страница 1 из 1
  • 1
Форум » Размышления » О других интересных или важных событиях » ИНТЕРЕСНЫЙ ПЕТЕРБУРГ
ИНТЕРЕСНЫЙ ПЕТЕРБУРГ
Валентина_КочероваДата: Пятница, 15 Апр 2016, 11:56 | Сообщение # 1
Группа: Администраторы
Сообщений: 6511
Статус: Offline
Через два дня в небе над Петербургом есть шанс увидеть полярное сияние
Причина – разыгравшиеся магнитные бури


Председатель городского отделения Астрономо-Геодезического объединения Марина Атланова поведала в эфире радио «Балтика» о том, что в Петербурге и Ленинградской области с большой вероятностью можно будет наблюдать полярное сияние. Смотреть надо будет при ясной погоде на северную часть неба, там возможно серое-зеленое свечение. Продолжительность природного явления - от нескольких минут до двух-трех часов. Сияние могут вызвать бушующие с 15 по 17 февраля магнитные бури.
http://piter.my/event/535435

Теплицы Царского Села откроют на один день для всех желающих


Обычно этот исторический памятник закрыт для гостей. Бесплатно посетить Верхние теплицы в Александровском парке города Пушкина можно будет 16 апреля в день охраны памятников и исторических мест ЮНЕСКО.

Посетить теплицы можно будет с 11:00 до 15:00 часов. Что попасть в число счастливчиков, нужна предварительная запись по телефонам: 273-52-22, 273-30-50, +7-981-711-86-90 (по будням с 12:00 до 18:00).

Информация о каменных оранжереях впервые появляется в 1722 году. Эти оранжереи примечательны тем, что никогда не меняли своего местоположения. Здесь выращивали и фрукты, и овощи для царского стола (даже ананасы). В 2010 – 2012 годах разработан проект реставрации комплекса «Верхние теплицы» Александровского парка. В планах - возрождение уникального оранжерейного сада с огородом и овощными цветниками, где можно продемонстрировать исторические сорта, методы стрижки и формовки деревьев.

Вход свободный
http://piter.my/event/555896/
Прикрепления: 9763632.jpg(21.1 Kb) · 2868581.jpg(6.4 Kb)
 

Валентина_КочероваДата: Среда, 27 Апр 2016, 11:46 | Сообщение # 2
Группа: Администраторы
Сообщений: 6511
Статус: Offline
Дом «Шоколадного короля»


Самый роскошный доходный дом XX века в Петербурге. Большое шестиэтажное здание в стиле неоклассицизм расположилось на Екатерингофском проспекте у набережной Крюкова канала. Дом имеет историческое значение для города и красивый внешний вид, а также знаменит среди петербуржцев своими обитателями.

Строительство здания началось в 1914 году по проекту архитектора Сергея Осиповича Овсянникова – выпускника Академии художеств, деятеля эпохи арт-деко и советского времени.


Н.И.Фешин. Портрет архитектора С.О.Овсянникова (1907—1908)

Заказчиком выступил «Шоколадный король» Р. Г. Веге. Он был известным предпринимателем. Его называли "шоколадным королём". Он продавал лакомства не только в России, но и за границей. Дом Веге напоминает об итальянском палаццо эпохи Возрождения. В те годы на смену модерну пришла новая тенденция - к освоению забытого культурного наследия далёких эпох и стран. Овсянников значительно увеличил традиционную для Петербурга арку, ведущую во двор, до довольно значительных размеров, прорезав для этого фасад здания на высоту двух этажей. Стены здания оформлены терразитовой штукатуркой и декорированы рустом в уровне 1-го и 2-го этажей. Цокольный этаж облицован серым гранитом. На уровне 2-го этажа фасад дома оформлен фризом героического характера. Выше, над оконными проёмами, расположены рельефные панно и горельефные женские головки.

В левом вестибюле парадного двора на стенах сохранились мраморные сюжетные барельефы, а также две скамьи из природного камня, с мраморными сатирами на поручнях.


Доходный дом выполнен в эклектичном стиле – неоклассицизме. Архитектор умело скомпоновал в единую композицию декоративную колоннаду, обрамляющую парадный вход, и фигуры мощных атлантов. Внутренняя отделка ничуть не уступает декоративному убранству фасада здания, поскольку квартиры дома должны были заполнить выходцы из аристократии, знаменитости и бизнесмены той эпохи.

Хозяин доходного дома сдавал квартиры артистам Мариинского театра, именитым композиторам и художникам. В доме жил Александр Ильич Зилоти (1863-1945), пианист, педагог, дирижер и музыкальный деятель; организатор концертов в Петербурге, учитель и двоюродный брат С. В. Рахманинова.


У А.И. Зилоти бывал молодой С.С. Прокофьев, здесь он познакомился с художником И.Э. Грабарем и композитором И.Ф. Стравинским, у которого стал бывать в доме по соседству. Дольше всех здесь квартировался ученый М.Е. Лобашев – он прожил здесь почти 40 лет.

   
В наши дни во дворе этого прекрасного исторического здания снимают фильмы отечественные режиссеры.
http://piter.co/dostopr...._2.html
Прикрепления: 6051315.jpg(20.7 Kb) · 6042961.jpg(14.1 Kb) · 1752036.jpg(15.4 Kb) · 4257465.jpg(9.7 Kb) · 8101926.jpg(20.9 Kb) · 5806001.jpg(20.1 Kb)
 

Валентина_КочероваДата: Четверг, 02 Июн 2016, 12:45 | Сообщение # 3
Группа: Администраторы
Сообщений: 6511
Статус: Offline
Руины забытого дворца Александра Первого

На берегу Безымянного озера в Красном селе стоят четыре облупившиеся стены - это все, что осталось от весьма уникального здания, превратившегося из поместья владелицы бумажной фабрики в самый настоящий дворец императора и протектора Мальтийского ордена.

          
Здание на берегу озера возвели в конце XVIII века как усадьбу для владелицы бумажной фабрики А.П. Полторацкой. Однако сказать точно, проект какого архитектора стал основанием для строительства поместья, сегодня не представляется возможным. Не сказать, что усадьба Полторацкой славилась какой-то исключительной красотой, однако в 1820-х годах ее приспособили под дворец для императора Александра I.

После революции настоящий дворец претерпел очередную метаморфозу и превратился в обычный жилой дом, а после войны его в добавок еще и модернизировали - перестроили конюшню и надстроили третий этаж. В конце 60-ых - начале 70-х дом потихоньку начал разрушаться и до сегодняшнего дня дошли исключительно руины. Хотя забытый дворец Александра I стал вновь выявленным объектом культурного наследия. Вроде бы даже шли разговоры о его реставрации, однако пока что взору туристов и петербуржцев открываются лишь руины.

Место: Красное Село, Горбунова ул., 3
http://petersburglike.ru/2014-10....pervogo

На руинах дворца Александра I в Красном Селе жарят шашлыки

Руины императорского дворца в Красном Селе приходят в упадок. Нынешний владелец участка с исторической постройкой обязательство по восстановлению здания не выполняет и охрану объекта не обеспечивает - на территории руин местные жители жарят шашлыки.

Руины дворца Александра I в Красном Селе являются выявленным объектом культурного наследия. В течение четырех лет археологический клуб убирает дворец и прилегающие территории от мусора, но тщетно - место облюбовали для жарки шашлыков. Здание, руины которого находятся на улице Горбунова, 3, между Безымянным озером и железной дорогой, построено в конце XVIII - начале XIX века для владелицы бумажной фабрики А. П. Полторацкой. Поздней его выкупил император Александр I и перестроил в дворец. В советские годы постройка была заселена жильцами.

В середине 2000-х годов бывший дворец и прилегающий к нему земельный участок выкупило на торгах частное лицо. Комитет по охране памятников поставил условие, что новая застройка на участке запрещена, а руины подлежат восстановлению. В 2009 году обвалилась часть главного фасада дворца, но реконструкцией так никто и не занялся.

Историк Всеволод Пежемский считает, что сегодняшнее состояние здания можно приравнять к преднамеренному разрушению.
http://krasnoeselo.su/news....03-2032

Всеволод Пежемский:

Прикрепления: 5619462.jpg(25.8 Kb) · 9004030.jpg(17.9 Kb)
 

Валентина_КочероваДата: Четверг, 02 Июн 2016, 12:59 | Сообщение # 4
Группа: Администраторы
Сообщений: 6511
Статус: Offline
Парки под Петербургом для летних прогулок

Всех тех, кто устал от городской суеты ждут парки на прогулку парки расположившиеся под Петербургом. Эти места подарят своим посетителям массу положительных эмоций, в свое время именно здесь вершились судьбы, проходили встречи известных деятелей культуры и царила творческая атмосфера.

1. Парк «Александрия»


В знаменитом Петродворце хоть раз бывали, наверное, все приезжающие в Петербург туристы. А вот его «соседка», готическая Александрия не очень хорошо известна даже петербуржцам. Парк состоит из двух террас: нижней, прибрежной, примыкающей к Финскому заливу, и верхней, на которой и расположены главные архитектурные доминанты парка - Коттедж, Фермерский дворец и Капелла. Повсюду много зелени, аккуратно постриженные газоны. Отличное место для пешеходных и велопрогулок. Залив отлично просматривается из разных точек парка. После 18:00 вход в парк свободный, да этого времени берут плату за вход в районе 50 рублей.
Адрес: г. Петергоф, ул. Разводная, 2

2. Заповедник «Монрепо»


Чудесно отдохнуть и насладиться прекрасными видами можно в единственном в России скальном пейзажном парке на берегу Выборгского залива, бухты Защитной, в северной части города Выборг. Не зря его название переводится как «моё отдохновение».
Адрес: г. Выборг

3. Государственный музей-заповедник «Павловск»


С одной стороны Павловск – одна из царских загородных резиденций с прекрасным дворцом и большим парком. С другой – здесь меньше парадности и роскоши, чем, например, в соседнем Царском Селе. Хотя внутреннее убранство парка все же впечатляет. Обойти парк пешком за один день – дело не из легких, и летом здесь есть возможность взять в прокат велосипед, а по реке Славянке можно прокатиться на прогулочной лодке.
Адрес: Павловск, ул. Садовая, 20

4. Зеленогорский парк культуры и отдыха


Входящих в парк встречает скульптура артиста Георгия Вицина, задавая настроение легкой прогулки на природе. К услугам отдыхающих чудесные пейзажи зеленой зоны, свежий морской бриз и богатая история. Для любителей более активного отдыха в парке есть аттракционы, теннисные корты и музей ретро-автомобилей.
Адрес: Зеленогорск, Приморское шоссе, 536

5. Александровский парк


Александровский парк не так великолепен, как самый знаменитый Екатерининский, но прекрасно подходит для длинных прогулок. Кроме того, и там есть, что посмотреть. Например, заброшенная готическая Капелла начала девятнадцатого века, Крестовый мост или знаменитая Белая Башня станут прекрасным дополнением фотоколлекции любого любителя природных пейзажей.
Адрес: Пушкин, ул. Дворцовая, 2
http://petersburglike.ru/2013-06....rogulok
Прикрепления: 4564675.jpg(24.4 Kb) · 6680062.jpg(16.3 Kb) · 3175988.jpg(16.5 Kb) · 7515374.jpg(20.1 Kb) · 0116568.jpg(24.5 Kb)
 

Валентина_КочероваДата: Суббота, 13 Авг 2016, 22:39 | Сообщение # 5
Группа: Администраторы
Сообщений: 6511
Статус: Offline
Экспозиция «Петергофские дачники» открывается 10 августа в Петергофе

Проект предлагает зрителям окунуться в атмосферу летнего отдыха конца XIX – начала XX веков.
32-я экспозиция ГМЗ «Петергоф» открывается сегодня в 15 залах в Фермерском дворце парка Александрия. Зрители увидят, как отдыхали в конце позапрошлого века на южном берегу Финского залива. Представлено более 300 музейных предметов. При создании экспозиции на втором этаже Фермерского дворца, музей оперировал современными технологиями.

Здесь не только отдыхало несколько поколений Романовых, но сюда наезжали на лето представители семейства Бенуа, М.Врубеля, М.Кшесинской, Д.Менделеева, Н.Некрасова, А. Рубинштейна, С.Третьякова, И.С. Тургенева, П.И. Чайковского. Как и дачная жизнь, выставочное пространство разворачивается в такой же последовательности: от вокзальной суеты к тишине взморья Финского. Здесь сохранялись определенные церемонии и «регламент»: высокопоставленные дачники получали приглашения на мероприятия «царского двора». Показаны и простые дачные радости: купание в Финском заливе, варка варенья и заготовка наливок на зиму, походы на пикник и в гости.
Приготовлен и кинозал, где о дачной культуре того времени расскажут Б.Аверин, Н.Буров, Д. Гранин. 
На первом этаже Фермерского дворца еще в 2010 году открылся музей, представляющий покои семьи Александра II.

Дни проведения: выходной - понедельник ежедневно с 10:30 до 18:00
Экспозиция работает с 10 августа по 16 октября 2016 год.
http://piter.my/event/556971/

27 августа пройдет открытие Новой Голландии


В течение двух дней будет отмечаться долгожданное открытие острова. В программе мероприятия: экспозиция музея современного искусства «Гараж» под названием «Чувственные опыты» и выступление уличного оркестра «Мосбрас». Также посетителей ждет концерт музыкального коллектива «Симфоническое кино», которые в необычном формате исполнят песни всеми любимой группы «Кино» вместе с участием Юрия Каспаряна. В завершение первого дня открытия Новой Голландии пройдет масштабное световое шоу.

Второй день порадует театрализованным открытием площадки для детей «День большого корабля», детскими мастер-классами, а также выступлением группы СБПЧ совместно с детским оркестром.

Реконструкция на территории острова будет длиться до 2025 года, но уже через три месяца планируется открытие Катка и здания «Кузни», а в декабре 2016 – январе 2017 – открытие бывшей морской тюрьмы «Бутылка».
Вход свободный

Дни проведения: 27 августа с 12:00 до 23:00; 28 августа с 11:00 до 23:00
Адрес: Набережная Адмиралтейского канала, 2
http://piter.my/event/556889/

В конце сентября на Петроградской стороне откроют мемориальную доску в честь Колчака


Постановление подписал еще в феврале 2015 году губернатор Г.Полтавченко. В доме номер 3 по улице Большая Зеленина Верховный правитель России Александр Колчак прожил шесть лет. Мемориальная доска в честь одного из лидеров Белого движения будет установлена на высоте несколько метров (необходимое предостережение, учитывая, что происходит регулярно с доской Маннергейма). Открытие намечено на 24 сентября. Рядом с доской будет красоваться надпись: «В этом доме с 1906 по 1912 год жил выдающийся русский офицер, ученый и исследователь Александр Васильевич Колчак».

Эскизный проект был одобрен Градсоветом еще в 2014 году, а на следующий год постановление подписал градоначальник. Однако при установке памятного знака нужно понимать, что адмирал Колчак расценивается в обществе совсем неоднозначно, и споры о том, кто он: спаситель России или банальный предатель - не утихают.

Колчак родом из дворянского сословия, родился в 1874 году. При царе Николае II получил известность как активный исследователь Арктики; ученый-океанограф, добившийся успехов и признания. После русско-японской войны 1905 года занимался программой восстановления русского флота. Император Николай II очень его ценил и даже назначил командующим Императорским черноморским флотом. Несмотря на то, что Колчак приветствовал Февральскую революцию, к большевистскому режиму адмирал отнесся резко негативно.

Антанта рассчитывала в свете хаоса, в который погрузилась Российская империя, разделить страну на сферы влияния и «оттяпать» несколько территорий. Такую конвенцию бывшие союзники России заключили еще в конце 1917 года: территории Кубани, Кавказа и Средней Азии должны были стать английскими, французы строили планы на Бессарабию (сейчас Молдавия), Украину и Крым. Япония и США собирались «разинуть рты» на Дальний Восток.

С адмиралом Колчаком, мечтавшем победить «красных», в январе 1919 года подписали договор англичане и французы. Естественно, они искали свою выгоду - огромные территориальные претензии, природные ресурсы доставались бы Англии и Франции в случае прихода к власти «Верховного правителя» Колчака. В дальнейшем началось снабжение белогвардейских сил оружием, продовольствием, боеприпасами. Однако ничего не помогло – увидев бедственное положение «белых» сил, европейские «союзники» незамедлительно сдали Колчака большевикам. В 1920 году он был расстрелян. Так что в жизни адмирала Колчака есть как положительные, так и отрицательные стороны. Сложная, спорная, неоднозначная фигура в истории России.
http://piter.my/event/556989/
Прикрепления: 3145023.jpg(19.4 Kb) · 4088709.jpg(12.0 Kb)
 

Валентина_КочероваДата: Воскресенье, 25 Сен 2016, 19:37 | Сообщение # 6
Группа: Администраторы
Сообщений: 6511
Статус: Offline
В Петербурге проведут бесплатные экскурсии по закрытым заводам и дворцам


А еще покатают на трамваях и автобусах по тематическим маршрутам и предложат разгадать тайны Барона Мюнхгаузена.
В Северной столице стартовал проект «Открытый город». Совершенно бесплатно петербуржцев приглашают посетить интересные достопримечательности, которые в обычное время закрыты для горожан.

Дом Демидова, Витебский вокзал, дом Зингера, особняк Юсуповой - все это и многое другое будет доступно для всех желающих. В ходе экскурсий посетителям будут рассказывать историю памятников архитектуры. Кроме этого, в библиотеке имени Маяковского будут читать тематические лекции. Также участникам проекта предложат прокатиться на трамвае по историческим местам города и почувствовать атмосферу Серебряного века. А в Петропавловской крепости будут организованы квесты, в ходе которых участники разгадают тайны Барона Мюнхгаузена.
http://piter.my/event/557435/

Шоу песочной анимации «Пушкин и Петербург»


В Политехническом университете 22 октября (суббота) в 13:00 покажут песочный фильм, гармонично дополненный музыкальным сопровождением. На сцене Белого зала развернется уникальное песочное действо, которое представляет собой необычный синтез графики, светоживописи и музыки. Зрителям откроются картины жизни Александра Пушкина, его героев и Петербурга, воспетого классиком в стихах и прозе.

Шоу песочной анимации – это выступление художника, который рисует песком на специальном световом столе, а все происходящее на нем транслируется на большой экран. Повелевать песком, будто живым существом, будет петербургская художница Вера Лекомцева, владеющая необычной техникой рисования – Sand-art. Стоит ей только взмахнуть рукой, как перед зрителями предстают многослойные образы – настоящие шедевры, а одно изображение плавно трансформируется в другое.
http://piter.my/event/557434/

Парк "Куракина дача" открылся после капитального ремонта


В парке высадили более 10 тысяч кустарников, поставили детские площадки и новые скамейки. В среду, 14 сентября, "Куракина дача" открылась после масштабных работ по капитальному ремонту. Одним из первых обновленный парк посетил губернатор Петербурга Георгий Полтавченко.

"Невский район - район труженик. А там, где умеют работать, должны и отдыхать как следует. В обновленной "Куракиной даче" будет удобно всем - и взрослым, и детям", - подчеркнул губернатор.

Строители воссоздали исторический вид парка, дополнив его элементами современной инфраструктуры, необходимой горожанам разных возрастов. Так, например, поставили детские площадки, в том числе специализированные. Кроме того, в парке теперь гораздо больше скамеек, появился и своеобразный пруд. За то время, что парк был закрыт, в нем высадили почти 700 молодых саженцев и более 10 тысяч кустарников. Отметим, что парк пока что готов не полностью: работы по благоустройству, в том числе посадки растений, будут продолжаться до конца октября.
http://piter.my/event/557349/

Памятник Иосифу Бродскому появится в Комарово


Гранитную скульптуру установят рядом с домом 33 по улице Лейтенантов. Власти Петербурга, наконец, определились с местом для памятника поэту Иосифу Бродскому. Согласно проектной документации памятник должны установить до 5 декабря. Известно, что скульптура уже готова. Ее автором стал Евгений Ротанов, который в 2014 году победил в конкурсе «Портрет Иосифа Бродского». Изначально памятник Бродскому планировали установить в его любимом районе Петербурга - на Васильевском острове. Варианта было два: неподалеку от здания бывшего кинотеатра «Прибой» и место на пересечении набережной Макарова и набережной реки Смоленки. Кроме этого, для установки памятника Бродскому рассматривали Стрельну.
http://piter.my/event/557388/
Прикрепления: 2760862.jpg(15.3 Kb) · 6567994.jpg(15.0 Kb) · 5003021.jpg(15.5 Kb) · 8986456.jpg(8.5 Kb)
 

Валентина_КочероваДата: Вторник, 29 Ноя 2016, 18:02 | Сообщение # 7
Группа: Администраторы
Сообщений: 6511
Статус: Offline
Музей Всероссийского общества охраны памятников планируют открыть на Васильевском острове

В доме Брюллова на Кадетской линии, 21 откроют музей Всероссийского общества охраны памятников, которому в 2016 году исполняется 50 лет.


Здание было построено в 1780-х годах. В 1845-м его перестроил для собственной семьи архитектор Александр Брюллов. Изменения коснулись интерьеров, флигелей и дворового фасада, но главный фасад остался неизменным. В настоящий момент здание находится в аварийном состоянии. На депутатский запрос Алексея Ковалева губернатор Санкт-Петербурга ответил, что в 2008-м году дом Брюллова, федеральный памятник, был признан аварийным, а в июне этого года правительство постановило изъять все жилые помещения и участок под домом для государственных нужд. Музейные коллекции Музея ВООПИиК разместятся в лицевом флигеле здания.В 1907-1918-м годах в здании уже размещался музей «Старый Петербург».
http://xn-----7kcbgld8ar8aphgi7e0de.xn--p1ai/muzej-v....ostrove

Санкт-Петербургская детская музыкальная школа №34 в Красном Селе


Санкт-Петербургское государственное бюджетное образовательное учреждение дополнительного образования детей «Санкт-Петербургская детская музыкальная школа №34» находится в одном из живописных уголков Санкт-Петербурга на холмах Ижорской возвышенности в городе Красное Село. Это место связано историческими, экономическими и культурными корнями с Санкт-Петербургом.

Датой основания школы принято считать 1966 год. Открытие пятилетней «Вечерней школы общего музыкального образования» стало отправной точкой многолетней творческой истории школы. Первым директором школы был назначен А.И.Федотов. Обучение в школе проводилось по трем специальностям: фортепиано, баян, аккордеон.

Здание, в котором располагалась школа, было построено на рубеже XIX-XX веков и принадлежало «огненному князю» - праправнуку императора Павла I, крестнику Александра III, основателю и председателю Императорского Российского пожарного общества - А.Д. Львову.


фотопортрет 1900 года

За домом находился большой фруктовый сад и ряд деревянных построек. По воспоминаниям коренных жителей Красного Села, в них в 30-е годы находились погреба, которые арендовали лавочники, а для сохранности товаров был организован подвоз льда с Безымянного озера.


Во время Великой Отечественной Войны здание сильно пострадало, и только в конце 40-х годов было восстановлено силами пленных немцев. В разные годы в этом здании совместно с музыкальной школой располагались библиотека и народный суд.

В 1973 году Красное Село вошло в состав Красносельского района города Ленинграда, и музыкальная школа перешла из областного подчинения в ведение Главного управления культуры города. В этом же году школе присвоили новое название «Вечерняя школа общего музыкального образования №9 Красносельского района». Директором школы назначили В.Г.Бондарева. Школа переехала в другое помещение по адресу пр. Ленина, 65.

Красносельский район стремительно развивался, и жители испытывали большую потребность в учреждениях музыкально-эстетического образования. На единственную в те годы музыкальную школу района была возложена непростая миссия по организации и распространению музыкального и общекультурного образования детей.
Преподаватели музыкальной школы совместно с учащимися проводили большую концертно-просветительскую работу в общеобразовательных школах, детских садах, воинских частях и на предприятиях Красносельского района. В 1987 году школа получила новое наименование «Детская музыкальная школа №34 Красносельского района». Открылись классы духовых и ударных инструментов.

В 1990 году, в одном из филиалов музыкальной школы, расположенном на базе средней общеобразовательной школы №262, силами преподавателя Т.Д. Дороговой было создано первое в городе Хоровое фольклорное отделение, основной задачей которого стало приобщение детей к традиционной народной культуре.

В 2001 году музыкальная школа вернулась в свое историческое, полностью реконструированное, оснащенное оборудованием и музыкальными инструментами здание, расположенное по адресу пр. Ленина,98.

К 2010 году численность учащихся выросла до 360 человек. Расширился круг творческих направлений. Школа реализует следующие образовательные программы: музыкальный фольклор, фортепиано, струнные, духовые, ударные и народные инструменты. Учащиеся школы имеют возможность получать навыки музицирования в классах органа, музыкального театра, академического и эстрадного вокала. Обучением и приобщением детей к мировой музыкальной культуре занимаются около 50 высококвалифицированных преподавателей и концертмейстеров.

Огромный педагогический вклад в становление и развитие музыкальной школы, как центра начального музыкального образования детей в Красном Селе, в разные годы внесли следующие преподаватели: Заслуженный работник культуры РФ В.Г.Бондарев, Заслуженный артист РФ Д.Ф.Зарецкий, член Союза Композиторов Л.Ф.Резетдинов, лауреаты премии Правительства Санкт-Петербурга «За гуманизацию школы Санкт-Петербурга» Т.Д.Дорогова и Т.М.Гишьян, Н.У.Ахметова, В.И.Миронов, Е.А.Лотоцкая, М.Н.Новикова, Н.А.Горина, Е.А.Горнова, Н.М.Островская.

Свои знания умения и навыки юным музыкантам передают концертирующие музыканты-исполнители: В.Н.Егоров, А.Е.Ермаков, Д.В.Маханьков, Т.В.Шупеня, заслуженный артист РФ А.И.Горяшин. Среди выпускников школы, продолживших свое профессиональное музыкальное образование в средних и высших образовательных учреждениях и возвратившихся в стены родной музыкальной школы в качестве преподавателей можно отметить - Н.И.Знаткову, Э.С.Маркову, Е.Н.Кислицкую, А.А.Дорогову, Ю.В.Федорову, Е.А.Воробьеву.

ОЛЕГ ПОГУДИН, выпускник школы 1983 года, Народный артист Российской Федерации, обладатель звания «Серебряный голос России» - гордость школы.

Несколько слов из музыкальной истории Красного Села:

Летняя военная столица империи, место проведения лагерных сборов российской армии – такова роль дворцового села Красное с середины 18 века. Воинские занятия перемежались светскими развлечениями – гуляниями, балами, великолепными постановками в Красносельском театре. Во время учений постоянно звучала музыка: «войска шли с оркестром, с барабанщиками, со знаменем», исполнялись полковые марши в сопровождении литавр.

«Хорам музыки играть и песенникам петь» - гласили «Правила о службе в лагере под Красным селом 1884 года». А вечерами, «забывая утомление недели», солдаты пели и плясали перед палатками. «Военная музыка и хор песенников составляют необходимые элементы лагерных удовольствий» - писал в своих заметках живописец Э.Детайль.


Худ. А. Гебенс. 1849. "Сцена в лагере под Красным Селом"

Музыкальные традиции прошлого нашли отражение в современной жизни города. Вновь на улицах Красного Села слышатся звуки духового оркестра, разыгрываются спектакли, звучат старинные русские песни…
http://dmsh34-spb.ru/
Прикрепления: 7014739.jpg(21.1 Kb) · 2420156.png(26.7 Kb) · 0831078.jpg(24.6 Kb) · 4621387.jpg(10.5 Kb) · 3601951.jpg(13.8 Kb) · 8442177.jpg(20.1 Kb)
 

Валентина_КочероваДата: Понедельник, 09 Янв 2017, 10:53 | Сообщение # 8
Группа: Администраторы
Сообщений: 6511
Статус: Offline
Воспоминания о быте старого Петербурга в начале XX века


Эти мемуары написаны двумя петербургскими старожилами, родившимися на рубеже XIX–XX вв., и публикуются по рукописи, которая находится в собрании А.М. Конечного, составителя и комментатора этой книги.

Воспоминания П.А. Пискарева и Л.Л. Урлаба - это документальный реестр реалий повседневной и праздничной жизни города рубежа веков и его обитателей, они дополняют и корректируют сведения, сообщаемые другими мемуаристами и являются еще одним источником по быту и зрелищной культуре старого Петербурга для самого широкого круга читателей (от любителя книг до специалиста по городской культуре и истории). В оформлении обложки использованы работы Мс.В. Добужинского (1875–1957).

Читать книгу On-line: http://royallib.com/read.....html#0

Иллюстрации: http://www.razlib.ru/istorij....p
Прикрепления: 7825969.jpg(14.3 Kb)
 

Валентина_КочероваДата: Четверг, 31 Авг 2017, 21:43 | Сообщение # 9
Группа: Администраторы
Сообщений: 6511
Статус: Offline
ПАМЯТНИК ПЕТРУ I


В 1996 году на Адмиралтейской набережной был установлен памятник Петру Первому-плотнику, создатель монумента скульптор Л.Бернштам. Этот Петр является копией памятника «Царь-плотник», который был установлен в Нидерландах в 1911 году. Петр занимается своим любимым царским делом – строит новое судно.

Существует поверье, что к Царю можно прийти и попросить его об исполнении желаний, но вот один нюанс – император не исполняет обычные просьбы, но вот если вы ищите работу или хотите подняться по карьерной лестнице, то смело рассказывайте об этом Петру, говорят, что такие желания вскоре исполняются.

ДВОР С ЗАМКОМ


Практически в центре города, во дворике на Канонерской улице, 31, притаился очень оригинальный дом, который больше похож на рыцарский замок времен Средневековья, но этот замок не хмурый и неприветливый, а наоборот – сказочный, яркий, веселый. Смотришь на него, и душа радуется, ведь есть же еще такие талантливые художники, которые дарят миру тепло своих сердец и свой талант.

Замок охраняет очень милый, абсолютно нестрашный изумрудный дракоша. Деревянные, тяжелые ворота запираются на массивный, как будто древний засов, он нарисован столь объемно и реалистично, что кажется настоящим. Каждый кирпичик необычного замка прорисован особо тщательно, есть тут практически настоящие бойницы и каменные галереи.

У подножия замка «растут» удивительно «живые» нарисованные цветы, а между ними высажены настоящие. Конечно, местные жители уже привыкли к этой красоте, но вот те, кто приходит сюда впервые, получают незабываемые положительные эмоции от уникальной росписи, казалось бы, обычного дома. Конечно, сам дворик закрывают, но все отлично видно через решетку.

НОС МАЙОРА КОВАЛЕВА


Только в Петербурге установлено такое множество памятников литературным героям и их частям тела, ведь многие русские писатели селили своих персонажей именно в Северной столице. Так вот и многим известный герой Гоголя коллежский асессор Ковалев жил в Питере, здесь от него и ушел его Нос, который решил начать свою собственную жизнь. Автором памятника, который установлен на фасаде дома, на Вознесенском проспекте, 11, в 1995 году, является писатель Резо Габриадзе.

Памятник не случайно выполнен из розового мрамора, ведь Нос ушел от хозяина холодным мартом, а значит, слегка подмерз и покраснел. Самое интересно, что мраморный Нос недолго провисел на фасаде. В 2002 году он снова решил «прогуляться», обнаружен он был через год на фасаде другого дома – на улице Средняя Подъяческая, 15. Гулёну вернули на свое место.


Но этот Нос не единственный в Питере. В 2008 году появился еще один памятник, который установили во дворе филологического факультета Санкт-Петербургского университета. Этот Нос на кривеньких ножках, с тростью и при шляпе.

ПАМЯТНИК БЛОКАДНОМУ ТРАМВАЮ


Вдалеке от шумного центра, на проспекте Стачек, 114, стоит старый трамвай, как будто просто забытый тут. Но это не обычный трамвай – это символ мужества и стойкости ленинградцев. Установлен он был в 2007 году, 22 августа. Постаментом служат обычные рельсы. Именно здесь во время блокады находились оборонительные сооружения Советской Армии. На памятной доске написано, что на этом месте в сентябре 1941 года трамвайными вагонами было перекрыто Петергофское шоссе, чтобы защитить Ленинград от фашистских танков. На таких трамвайных вагонах перевозили и солдат к линии фронта, который проходил в нескольких километрах от города. В вечернее время памятник подсвечивается, и выглядит он так мирно и даже уютно.

ПАМЯТНИК ПЕТЕРБУРГСКОМУ ДОЖДЮ


Дождь можно назвать вечным символом Питера. Ему посвящались стихи, песни, картины, но вот памятник – такое произошло впервые, а значит, вы точно должны увидеть его, памятник Питерскому Дождю. Находится он в ТЦ «Измайловский Гостиный двор». Скульптура очень проста, но чрезвычайно оригинальна – это перевернутый огромный зонтик серебристого цвета. Половина зонтика находится в стекле, по которому стекает вода-дождь. Памятник, хоть и новый, но уже и он, как многие достопримечательности Питера, стал местом паломничества. Многие, особенно туристы, просят у него хорошей погоды.

ДЕРЕВО ЛЮБВИ


В саду Опочинина после его реконструкции в 2011 году, «расцвело» необычное дерево в форме сердца с красными маленькими листиками. Посмотреть на него приходят все, кто знает об этом оригинальном арт-объекте, и, конечно же, дерево стало местом паломничества влюбленных и молодоженов. Считается, что если повесить на деревце замочек, загадать желание, а ключик положить в сундук, то желание, исполнится. А что желают влюбленные – быть всегда вместе, жить долго и счастливо.
http://etnoportal.ru/article....-1.html
Прикрепления: 7915917.jpg(20.6 Kb) · 4024891.jpg(17.7 Kb) · 8849378.jpg(15.4 Kb) · 5662805.jpg(9.6 Kb) · 4948107.jpg(14.5 Kb) · 2779917.jpg(15.0 Kb) · 6407064.jpg(17.4 Kb)
 

Валентина_КочероваДата: Вторник, 06 Фев 2018, 12:07 | Сообщение # 10
Группа: Администраторы
Сообщений: 6511
Статус: Offline
ЗАГАДКА ПИТЕРСКОГО СФИНКСА


Египетский сфинкс на Университетской набережной. Фото Е.Птушка

Одна из наиболее странных и загадочных историй произошла в нашем городе за несколько месяцев до наступления XX века, а именно – в октябре 1900 года. Газеты старательно раскручивали таинственные факты, однако через достаточно непродолжительное время в высших эшелонах власти произошло некоторое волнение, и историю постарались побыстрее зашикать. Но память о ней осталась…

За большинством иностранцев в нашем городе (да и в стране тоже) всегда устраивали негласный надзор – мало ли чего. Особенно это касалось лиц подозрительных, не укладывающихся в привычную схему «купец – турист – промышленник – повеса». Поэтому ничего удивительного не было в том, что за состоятельным египтянином по имени Данир ар-Рияд, указавшем в официальной бумаге целью путешествия в столицу Российской империи «осмотр достопримечательностей», стал приглядывать Особый жандармский отдел.

Поселился путешественник в достаточно скромной, однако чистой и уютной гостинице «Балабинской», находящейся на Знаменской площади, и торопиться с осмотром города явно не спешил. Ежедневно он отдавал должное знаменитым балабинским ростбифам, равных которым не было в Петербурге, медленно прогуливался в красной феске и просторном костюме песочного цвета по широким улицам, извозчиков не нанимал, с шарабашным людом не встречался.

Понаблюдав ар-Рияда с три недельки, жандармы отстали. Но в то же время египтянином заинтересовался журналист из «Петербургской газеты» Аркадий Минцев, которому до зарезу нужна была сенсация.

Прогулки египтянина со временем приняли достаточно однообразный вид: по Невскому он спускался на Английскую набережную, добирался до Николаевского моста, переходил по нему к зданию Академии художеств, садился на каменную скамейку под сфинксами и проводил на ней несколько часов. Минцев, следивший за ар-Риядом, считал, что древние твари напоминают путешественнику о его родине, корнях. Однако было в этих прогулках нечто странное. Что-то неуловимое, чего журналист пока не мог ухватить. Но что именно? Минцев с упорством маньяка продолжал вести наблюдение.

Постепенно гость стал допоздна задерживаться у сфинксов, причем внимание его концентрировалось всегда на левом, если стоять спиной к Академии. После ухода ар-Рияда Минцев не раз и не два обследовал статую, но ничего интересного в ней не находил.

Труп ар-Рияда выловили у из Невы 6 октября 1900 года. Когда на место прибыл следователь, Минцев рассказал ему, что следил за египтянином в течение десяти дней и может оказать помощь. По-видимому, его сведения оказались полезными, потому что репортер получил эксклюзивный доступ к материалам и начал строчить заметку за заметкой.

В «Петербургской газете» что ни день появлялись сенсационные заголовки: «Человек с Нила тонет в Неве», «Египетская загадка Петербурга», «Что скрывает красная феска» и т. д. Факты, которые высыпал на горожан таблоид, казались необъяснимыми, а оттого – жутковатыми. Оказывается, тело ар-Рияда было сплошь покрыто татуировками. Письмена, которые пытались прочитать ученые-востоковеды, оказались неизвестными и расшифровке не поддались. Никаких признаков насильственной смерти на теле обнаружено не было: ар-Рияд просто утонул. В карманах обнаружили четыре древних ритуальных предмета, схожих с теми, что имелись в египетской коллекции Эрмитажа. В гостиничном номере нашли записку, на которой по-арабски были указаны цифры и буквы, а также был изумительно точно воспроизведен левый (если стоять спиной к Академии) сфинкс. На его правой лапе виднелась стрелка от которой тянулись древнеегипетские иероглифы, сочетание которых гласило: «Две реки откроют путь». И последнее: лицо ар-Рияда как две капли воды походило на лицо сфинкса…

Лишь единожды в печати промелькнуло сообщение о том, что ритуальные предметы, найденные в кармане у ар-Рияда, были не чем иным, как хирургическими инструментами, с помощью которых древние египтяне бальзамировали трупы. Почему странный путешественник, похожий на сфинкса, возил их с собой, как они были связаны со скульптурой у Академии художеств и почему ар-Рияд покончил с собой, бросившись в холодные воды Невы, так и осталось загадкой…

СПРАВКА:
Египтяне считали сфинкса воплощением духа-охранителя, а их человеческие лица имели обычно портретное сходство с конкретным героем. Глядя на сфинксов, которые уже 160 лет проживают в Петербурге, мы можем узнать, как выглядел фараон Аменхотеп II, правивший Египтом более трех с половиной тысяч лет назад. Высеченные из сенита, эти мифические люди-львы стояли при входе в храм близ Фив, охраняя его от злых духов.

Их обнаружили в 1820 году во время археологических раскопок и доставили в Александрию, чтобы найти выгодных покупателей. И там они попались на глаза русскому дипломату Александру Муравьеву. Он был потрясен их величием и немедленно обратился к русскому правительству с предложением приобрести египетскую находку. Пока наши чиновники раскачивались, сфинксов приобрела Франция. Но вывезти их французы не успели – началась революция и новое правительство махнуло рукой на древние изваяния, уступив их России за 64 тысячи рублей.

Каждый сфинкс весит 23 тонны, и перевозка таких грузов была делом непростым. Зафрахтовали специальное итальянское судно – «Добрая надежда» – и оно, благополучно преодолев путь от Нила до Невы, прибыло в Петербург в 1832 году. Спустя два года сфинксы встали на Университетской набережной.

26.02. 2016. Журнал "Культурная столица"
http://kstolica.ru/publ....1-0-477
Прикрепления: 3775294.jpg(10.7 Kb)
 

Валентина_КочероваДата: Суббота, 17 Фев 2018, 11:00 | Сообщение # 11
Группа: Администраторы
Сообщений: 6511
Статус: Offline


В Петербурге открылся музей «Старый Новый год»

Одно из самых приятных и добрых по атмосфере мест Санкт-Петербурга расположилось в самом сердце города – на Садовой улице в Апраксином дворе.


Под умиротворяющую музыку из хорошо известных новогодних кинофильмов советского производства, вы сможете полистать старые журналы и почитать новогодние анонсы, совершив, тем самым, полноценное погружение в прошлое, в окружении советских елочных игрушек и гирлянд, поздравительных открыток и новогодних пригласительных билетов на елку. А в импровизированном кинотеатре у вас будет возможность хорошо провести время за просмотром отрывков из известных кинолент.


В музее вы узнаете много интересной информации об истории празднования Нового года. Сможете рассмотреть каждую деталь экспозиции настолько близко насколько захотите. Ведь некоторые вещи из экспозиции можно брать в руки. Кроме того, на выставке вы сможете ознакомиться с разного рода интересными дореволюционными артефактами: умывальником «Мойдодыр», знаками кружечных сборов и другими.


Музей расположился в Апраксином дворе не случайно. Это то самое место, в котором раньше был «Изокульт» – легендарная Ленинградская артель по производству елочных игрушек, где до 1947 г. производились елочные украшения из стекла и ваты, барельефы вождей, детские игры и куклы. Игрушки «Изокульта» были ручной работы, с индивидуальной росписью лиц.

В Апраксином дворе располагался кукольный цех (Мариинская линия, пом.12-16) и елочных украшений (корпус 13). Сейчас большинство ватных игрушек – раритеты, поскольку выпускались именно этой артелью. Изделия отражали свое время – девочки, укутавшиеся в платочки, дворники с метлами.

Музей работает ежедневно с 11:00 до 18:00. Посещение музея свободное, без предварительной записи. Если у вас есть желание посетить музей с экскурсией, просьба заранее сообщить об этом по телефону: 8 (812) 939-20-85.

Татьяна Горд, 15.01. 2018.

Открылся новый музей, посвященный прорыву блокады Ленинграда

На территории у диорамы «Прорыв блокады Ленинграда» к 75-летию прорыва блокады героического города открыт новый музей-панорама «Прорыв». 18 января его посетил президент Владимир Путин. Для посетителей новый музей откроется 27 января.


Строительство павильона для панорамы началось в сентябре 2015. Все работы проводились за счет средств областного бюджета. В экспозиционно-выставочном здании развернулась трехмерная историко-художественная панорама, сопровождаемая видеоинсталляциями. Экспозиция состоит из двух залов. В первом, мультимедийном, посетитель знакомится с видеохроникой пяти попыток прорыва блокады советскими войсками и анимированным фильмом о трагических блокадных днях.

Во втором зале на площади 500 кв.м развернута картина драматических событий второго дня операции по прорыву блокады Ленинграда «Искра» 1943 года, повествующая о наступлении 67-й армии Ленинградского фронта на Невском пятачке в районе деревни Арбузово.

Отдельное внимание создатели экспозиции – АНО «Невский баталист» во главе с Дмитрием Поштаренко - уделили образам бойцов. В воссоздаваемой сцене боя представлено более 30 фигур участников событий. В оформлении панорамы широко использованы техника, боеприпасы, оружие, личные вещи и другие материалы, обнаруженные поисковыми отрядами.

Алексей Зубарев, 18.01. 2018
https://vecherka-spb.ru/2018....vyj-god
https://vecherka-spb.ru/2018....ingrada
Прикрепления: 6960821.png(5.5 Kb) · 5039932.jpg(19.0 Kb) · 2093929.jpg(13.5 Kb) · 2861193.jpg(19.2 Kb) · 8606558.jpg(12.0 Kb)
 

Валентина_КочероваДата: Понедельник, 16 Апр 2018, 17:53 | Сообщение # 12
Группа: Администраторы
Сообщений: 6511
Статус: Offline
ВАСИЛЬЕВСКИЙ ОСТРОВ


Васильевский остров - место гиблое. Около Биржи - врата ада, у сфинксов - вход в мир мертвых; чем эти пункты отличаются, трудно уяснить, но первое - плохо, а второе - прекрасно.

  
Васильевский остров - это Петербург в квадрате: не каждый тут приживется. «На Ваське» холоднее, чем в других районах, сильнее дует, а разведение мостов действительно может отразиться на ваших планах. Стоит отойти от набережных и первых парадных линий, как появляются заросшие травой дворы - редкость в каменном центре. На 6-й и 7-й линиях, около церкви на Малом проспекте, весной героически зацветает прижившаяся сакура. Около Академии Художеств исторически сложилось скрытое китайское поселение. В кварталах около гавани пустынно и живописно, как и в заведениях на набережных - ждут то ли туристов, то ли отчаянных моряков.

Если вы ищете жилье в центре, риэлторы уточняют: «Ваську рассматриваем или нет?» Чаще не рассматриваем. Но патриоты Острова находят здесь особенные, необъяснимые извне радости и демонстрируют вдвойне закаленный балтийский характер. Байка про василеостровского жителя, отвечающего на вопрос, когда он выберется на Невский: «Не знаю, я в этом году там уже был», -похожа на правду.


Здесь трудно заблудиться - основная схема улиц идеально проста: двадцать восемь линий пересекают три проспекта: Большой, Малый и Средний. Любая из линий рано или поздно выведет на проспект. Линия - это не улица, а одна ее сторона. Посередине изначально были прорыты каналы, но климат, почва и халтурное исполнение (каналы сделали слишком узкими, а жители, как водится, сбрасывали в них мусор) быстро изничтожили венецианскую идею.


На Васильевском находится самое старое городское кладбище - Смоленское. До него идет маршрутка, но интереснее дойти пешком. Короткий путь - от метро «Приморская» налево, через реку Смоленку и дальше по улице Беринга до ограды.

В познавательных целях лучше выбрать дорогу подлиннее, от станции метро «Василеостровская» на Среднем проспекте. Если есть силы, можно начать прямо с набережной у моста Лейтенанта Шмидта, он же Благовещенский, и двигаться вглубь Острова по любой из линий. Хотя бы по пешеходной 6-й, где стоит памятник легендарному бригадиру Василию, тому самому Ваське. Свернуть на Средний или Малый проспект, добраться до Камской улицы и свернуть налево, к воротам кладбища. От египетских сфинксов - к Блаженной Ксении.

У входа памятная доска: «Здесь похоронена няня Пушкина» и похожая на памятную доску суровая вывеска «Словорубная мастерская». Мы на месте. В глубине кладбища тихо, на главных аллеях очень оживленно. Летом здесь встречаются не только задумчивые юноши или девушки, ищущие первую могилу Блока под Бекетовским кленом, но и бодрые велосипедисты: главная аллея освоена как удобная дорога. На старых плитах выбиты якоря - символы спасения, их часто изображают на могилах погибших моряков.


Впечатляет надгробие вице-адмирала Копытова: огромный каменный Андреевский флаг. Кресты кое-где вросли в стволы двухсотлетних деревьев. Из листвы выглядывают облупленные ангелы. Мирно спать здешним покойникам было непросто; достаточно вспомнить, что наводнение 1824 года полностью разрушило кладбище. Многие захоронения со временем затерялись, как могила пушкинской няни или мальтийских рыцарей, втайне перенесенных сюда с Каменного острова, другие были вскрыты и отправлены в организованные мемориальные некрополи. У Смоленской церкви камень обозначает место первого погребения Тараса Шевченко.


Если верить в призраков, они должны метаться между городскими районами, перелетать через Неву, а то и дальше - с берега Днепра на берег Смоленки. Не всякий призрак долетит до середины. 
Большая часть современных посетителей православной части Смоленского кладбища, не считая редких печальных похоронных процессий, приходит на могилу Ксении Петербургской.


Общеизвестные факты: Ксения Григорьевна Петрова, молодая жена придворного певчего, не пережившая внезапной смерти любимого мужа. «Не пережила» символически, но по сути буквально - в день похорон надела мужнин мундир, сказала: «Я жив, а Ксения умерла», - и с тех пор откликалась только на его имя. Когда мундир истлел, носила одежду форменных цветов, зеленую с красным. Раздала имущество и пошла странствовать, не брала подаяния больше копейки, жила на улицах, молилась в поле. Родственники пытались признать ее безумной - безуспешно. Предсказывала и устраивала людские судьбы, улаживала семейные дела. Многим помогла при жизни и, как принято считать, после смерти.

Год рождения Ксении неизвестен - между 1719-м и 1730-м. Традиционно считается, что вдовой она стала в 26 лет. Жила на Петроградской стороне, на улице Лахтинской. Никакими документами ее биография не подтверждается. Церковь относит ее к «Христа ради юродивым». Вот только юродивые, своего рода панки и анархисты, живущие в жесткой оппозиции к грешному миру - крайне редко помогают девушкам в поисках жениха, подносят тяжелые кирпичи рабочим и вообще участвуют в облегчении маленьких земных жизней. По официальной церковной версии, певчий Андрей Петров умер без покаяния, и вдова отмаливала его грехи. Однако в словах «Он жив, а я умерла» звучит не ужас перед вечным проклятием, а любовь и горе.

На многочисленных форумах, посвященных Блаженной Ксении, можно найти и текст «молитвы о замужестве», и простодушное уточнение: «Часовня слева от входа, не путать со Смоленской церковью справа!» В церкви женщине с непокрытой головой настойчиво вручают платок - не предлагают надеть, а порой без слов прямо суют в руки. У часовни такого не будет никогда. Да и странно было бы строго блюсти традиционный дресс-код у гроба женщины, вместо платья носившей мундир покойного мужа. «Матушка», как называют здесь Ксению, не поймет.

У часовни ритуал такой: надо написать записку, где вы подробно излагаете свою просьбу. Трижды обойти часовню (тут начинается народная магия), непременно против часовой стрелки. Потом зайти внутрь, выстоять очередь, чтобы прикоснуться к гробнице, или прислониться к стене часовни извне и высказать просьбу мысленно. Сердцем, как у писателя Сорокина. Потом оставить записку, там, где получится: либо в специальном ящике, либо в какой-нибудь щели здания (люди, конечно, предпочитают второе, хотя после ремонта отыскать щель непросто). И не уходить сразу, а дождаться знака. Какого - человек поймет сам.


На скамейке перед входом сидят самые продвинутые пользовательницы, пристально оглядывают медленно движущийся круг страждущих. Часовня в цветах внутри и снаружи. Со стороны этот хоровод похож на женский языческий клуб и вызывает некоторое изумление. Однако стоит попасть - чего никому не пожелаешь - в безвыходное положение, когда не остается других надежд, кроме как на чудо… Не будем праздно судить.

У восточной стены часовни полыхают свечки в закопченном ящике, защищающем пламя от ветра. Печальная женщина средних лет тихо рассказывает девушке совсем не церковного вида: «…сын заболел после армии, ждем операции. Если можете помочь, пожалуйста, помогите. Или просто помолитесь».

Девушка очень смущается.
- Конечно, конечно. Только у меня немного… Могу, но мало, извините.
- Так у всех немного,
 - женщина улыбается. - Спасибо. Я и не прошу много. Если есть, сколько можно…

На ступеньках станции метро «Василеостровская» мы разговариваем со знатоком местных чудес, уроженцем Васильевского острова Дмитрием. Он только что закончил речь о том, что родной воздух очень бодрит (сам давно переехал в более мягкий район), но остров - место гиблое. Около Биржи - врата ада, у сфинксов - вход в мир мертвых; чем эти пункты отличаются, трудно уяснить, но первое - плохо, а второе - прекрасно.
— А Ксения?
Дмитрий пожимает плечами. Он про все говорит так, будто вынужден повторять очевидные вещи.
- Она кладбищенский дух. На Смоленском такого много. Мы всегда туда ходили, когда школу прогуливали. Там хорошо, между могилок-то. А Ксения  - ну да, видят ее.
- Где видят?
- По крыше ходит. По часовне,
 - Дмитрий словно удивляется, «а где ж еще?», и продолжает  неожиданно: - Она мою бабушку убила.
- Как это? - трудно представить, что у человека, знающего входы и выходы ада, вообще имелась какая-то бабушка.
- Бабушка ходила к ней все время, просила о чем-то, а потом под трамвай попала. Когда шла с кладбища. Вот это она, Ксения.

На такое сообщение трудно сразу что-то ответить.
- А желания все-таки исполняет?
- Вот так она их и исполняет!
 - Дмитрий почти теряет невозмутимость. - Исполняет, да не то, о чем просят.

Получается нечто вроде океана Солярис: Ксения исполняет не то желание, которое на поверхности, а то, которое сама разглядит в глубине души. Для прибегающего к ее помощи это может стать большой неожиданностью. Будешь просить, допустим, Васю, «благородного, доброго, красивого, успешного», как в тексте молитвы о замужестве, а она определит для тебя Петю, и очень настойчиво. Но по сути эта версия не сильно противоречит традиции: просьбы надо излагать письменно, а пока напишешь, поневоле задумаешься, чего на самом деле хочет твое сердце. Один из ярких примеров исполнения заветного желания у всех на виду: Ксения Собчак, по рассказам ее матери, вымолена именно таким образом.


Раз положено ждать знака-ответа, погуляем по кривым дорожкам, посмотрим на каменных ангелов, кресты, новые богатые могилы почти в стиле «русский шансон» (есть и такие), почитаем надписи на памятниках. Они тоже могут стать ответом. Есть универсальный знак - встреча со старушкой, в облике которой проявляются канонические черты: зеленый и красный цвет в одежде, седая прядь, спадающая на лицо. А может быть, обычная старушка остановится, задаст вопрос или, наоборот, ответит вам. Правда это, предрассудок или игра, не важно. Будьте внимательны к старушкам, в любом случае не помешает.

Нина Волкова
http://strana.ru/journal/21042529
Прикрепления: 0081210.jpg(14.2 Kb) · 3203498.jpg(14.1 Kb) · 4558707.jpg(11.3 Kb) · 8780716.jpg(16.2 Kb) · 7690157.jpg(20.2 Kb) · 5976454.jpg(18.2 Kb) · 4166816.jpg(13.8 Kb) · 5125028.jpg(12.3 Kb) · 9494620.jpg(11.6 Kb) · 6163409.jpg(15.5 Kb)
 

Валентина_КочероваДата: Пятница, 22 Июн 2018, 23:24 | Сообщение # 13
Группа: Администраторы
Сообщений: 6511
Статус: Offline
В Петербурге открылся Музей оловянного солдатика

В Северной столице открылся первый в России Музей оловянного солдатика. Он разместился в бывшем домике смотрителя Суворовского музея на Кирочной улице. Создатели экспозиции сделали все возможное, чтобы в нем было интересно взрослым и детям, мальчикам и девочкам.

- Наша давняя мечта представить публике крупнейшую в России коллекцию оловянной миниатюры сбылась, - сказал на церемонии открытия директор музея Суворова Владимир Гронский. - Должен сказать, что мы создали очень интересный и необыкновенный музей, соединив в нем традиционные и самые современные технологии. Солдатики из нашей коллекции соседствуют с виртуальной реальностью. Огромная благодарность строителям и реставраторам, создателям экспозиции, научным сотрудникам и смотрителям.

С виду небольшой, камерный музей встречает посетителей большой, во всю стену диорамой, посвященной легендарному переходу Суворова через Альпы в 1799 году.

- Мы взяли четыре главных эпизода, - рассказывает замдиректора музея Суворова по научной работе Александр Лукирский. - Подъем на Сен-Готард, штурм Чертова моста, собирательный образ боев в Мутенской долине и подъем на перевал Паникс.

Пока что диорама статична, но вскоре она обретет звукоряд и визуальные эффекты, уверил арт-директор Музея оловянного солдатика, известный художник по свету Глеб Фильштинский.

- Мы как театральные люди попытались сделать яркую театрализацию музея, уйти от сугубо милитаристского стиля, и в конечном итоге сделать музей не только для мальчиков, но и для девочек. Не забывая о том, что оловянные солдатики - не только игрушки и произведения искусства, но и большое подспорье для научного изучения истории, - заметил он.

В остальных залах посетители от мала до велика могут познакомиться с историей миниатюры от каменного века до наших дней, увидеть редкие экземпляры солдатиков, причем не только оловянных, но и серебряных, и железных, и даже пластмассовых. Дело в том, что хотя материалы и менялись со временем, сам принцип отливки фигурок остался прежним, поэтому создатели музея решили представить историю солдатиков во всем ее многообразии. Есть здесь и редчайшие экспонаты - например, единственные фигурки, побывавшие в космосе (это было в 1992 году во время совместного российско-казахско-австрийского полета). Кстати, их творец Владимир Нуждин является также автором открывающей экспозицию диорамы.

Здесь же на специальном мультимедийном столе можно детально рассмотреть процесс отливки фигурок, рядом - попасть в сказку Андерсена о Стойком оловянном солдатике, потом оказаться в окружении диорам, рассказывающих о военной истории России от парада стрельцов XVII века до парада Победы в 1945 году. И, наконец, стать свидетелем последнего парада Российской императорской гвардии на Марсовом поле в 1914 году, воссозданному благодаря уникальной коллекции из 2564 оловянных солдатиков, подаренных музею Суворова в прошлом году. Правда, если раньше миниатюрные гвардейцы экспонировались просто на столе, то теперь действительно проходят строем перед посетителями.

- Никуда не уйти от того, что оловянные солдатики - это среди прочего игрушки, и в них надо играть, а простая статичная экспозиция очень ограничивает круг тех людей, которые захотят с ними познакомиться, - сказал Глеб Фильштинский.

Всего в запасниках музея Суворова хранится 62 тысячи солдатиков, однако в домике смотрителя выставлена лишь двадцатая часть, причем не только из-за ограниченной площади.


Последний императорский парад

Лично я посещал музей оловянных солдатиков в Валенсии, - рассказал Александр Лукирский. - Там 20 залов, но уже на пятом глаза начинают плыть и слипаться. Нашей задачей было в первую очередь создать впечатление и показать историю создания оловянных фигурок в России и в мире. Охват - с 30-х годов XIX века до настоящего времени. Мы сосредоточились на том, чего многие люди в принципе не видели. На тех фигурках, которые делались в СССР и в постсоветской России.

Отметим, что идея создания музея возникла около 1966 года, когда музею Суворова были переданы коллекции Александра Любимова и Михаила Люшковского. В конце 1970-х была сделана большая передвижная выставка, которая с успехом путешествовала по Советскому Союзу. А уже в начале 1990-х было принято решение создать стационарную экспозицию.

Рассматривались самые разные места - Белая башня в Царском селе, помещения Петропавловской крепости, административное здание Суворовского музея на Кирочной, 51 и так далее.

- Несмотря на то, что коллекции Суворовского музея уже много лет, долгие годы не получалось создать этот музей, - отметил на церемонии открытия директор Эрмитажа Михаил Пиотровский. - Но сегодня наконец так сошлись звезды. Солдатики - это и игрушки, и наглядные пособия для изучения военного дела, и музейные экспонаты, рассказывающие об армии как о части культуры, причем очень важной части. Кроме того, здесь раскрывается еще и замечательная история коллекционирования и коллекционеров, чьи собрания стали той основой, которая постоянно побуждала к мечтам и думам об этом музее. У нас в Эрмитаже тоже есть большая коллекция солдатиков, и мы тоже давно собирались сделать музей, но вы нас опередили, и теперь мы будем у вас учиться.

29.05. 2018. Алексей Васильев, РГ
https://rg.ru/2018....ka.html
Прикрепления: 0347826.jpg(10.9 Kb)
 

Валентина_КочероваДата: Среда, 29 Авг 2018, 16:58 | Сообщение # 14
Группа: Администраторы
Сообщений: 6511
Статус: Offline
Новую Голландию ожидает «Ревизия»

На острове появится много интеллектуальной литературы, а горожан ожидает обширная развлекательная программа.


С 6 по 9 сентября на острове Новая Голландия состоится первый Санкт-Петербургский международный книжный фестиваль «Ревизия», основная тема которого – «Искусство сомневаться». Как сообщили организаторы события, фестиваль расскажет каждому о том, как человек создает новые формы искусства и взаимодействует с ними.

Здесь гости увидят выборку лучших издательств, книжных магазинов, библиотек и публичных и виртуальных площадок. В рамках фестиваля итальянский философ Паоло Вирно прочитает лекцию «Современные городские инициативы (и/или) сообщества как негосударственная сфера общественной жизни». Кроме того, ожидается дискуссии на темы: «Бумажная версия всего», «Литературная кухня», конференция «Письмо превращает нас», встречи с авторами.

Анастасия Тучкова
15.08. 2018. газета "Санкт-Петербургские ведомости"

https://spbvedomosti.ru/news....eviziya


29.08. 2018.

На Елагином острове пройдет фестиваль «Литература. Музыка. Парк»

9 сентября Северной столице пройдет фестиваль «Литература. Музыка. Парк». В рамках мероприятия будет представлено 6 площадок: «Фолк-сеновал», «Джаз на воде», «Классика у дворца», «Театральный дворик», «Кинодворик» и «Шахматный дворик».

В рамках мероприятия посетители смогут ознакомиться с современными течениями фолк-музыки, послушать программу симфонического оркестра, посмотреть кино с международных фестивалей и музыкальную комедию по пьесе Михаила Булгакова. Помимо этого, начинающие и опытные шахматисты встретятся с международным гроссмейстером, заслуженным мастером спорта России Петром Свидлером.

Мероприятие пройдет по адресу: Елагин остров, 4. Проход со станции метро Крестовский остров. Начало в 13:00

День Чайковского пройдёт в сентябре

Гости фестиваля услышат известные произведения великого композитора.
В четверг, 13 сентября, состоится фестиваль «День П.И. Чайковского». Это 28-й по счёту фестиваль, и его главной целью является чествование памяти великого русского композитора. В этом году темой программы станет «Онегина глава... к 140-летию написания оперы». Мероприятие организует Государственный музей городской скульптуры.

Программа начнётся в 16:00 в Некрополе мастеров искусств, где похоронен Пётр Ильич Чайковский. Затем под дирижированием Павла Опаровского будет звучать концерт Фестивального симфонического оркестра Санкт-Петербурга. Гости фестиваля услышат произведения Чайковского: «Вальс цветов», «Па-Де-Де», «Белое Адажио», «Сон Авроры», «Русский танец» и другие. На сцене выступят баритон Николай Землянский и меццо-сопрано Татьяна Коробова. Кроме того в этот день состоится мастер-класс по каллиграфии в рамках фестиваля. Желающие смогут написать своё «письмо Татьяне и Евгению».
https://nevnov.ru/584727-....yatnika
Прикрепления: 6075250.jpg(17.3 Kb) · 4906760.png(5.9 Kb)
 

Валентина_КочероваДата: Четверг, 08 Ноя 2018, 10:47 | Сообщение # 15
Группа: Администраторы
Сообщений: 6511
Статус: Offline
ПЕСНЯ «АТЛАНТЫ» СТАЛА ОФИЦИАЛЬНЫМ ГИМНОМ ЭРМИТАЖА


Государственный Эрмитаж будет использовать песню «Атланты» Александра Городницкого в качестве официального гимна музея. Соглашение об этом генеральный директор Эрмитажа Михаил Пиотровский подписал с автором песни бардом Александром Городницким.

«В зале совета состоялась церемония подписания соглашения между Государственным Эрмитажем и Александром Городницким об использовании песни «Атланты» в качестве гимна музея», - цитирует ТАСС сообщение пресс-службы музея.

Директор музея Михаил Пиотровский назвал это историческим событием в жизни Эрмитажа. «Ни у одного музея в мире нет никакой песни про него, а уж тем более никакого гимна. И вот сегодня, благодаря щедрости Александра Моисеевича, мы учреждаем гимн Эрмитажа. Это тот самый случай, когда постепенно время сделало песню «Атланты» нашим гимном», - сказал глава Эрмитажа.

Этой песней будет открываться каждая церемония в музее, впервые она будет официально использована в качестве гимна во время проведения Дней Эрмитажа в начале декабря.


https://www.youtube.com/watch?v=qywy782ml4E

Свою самую знаменитую песню, которая начинается словами «Когда на сердце тяжесть и холодно в груди, к ступеням Эрмитажа ты в сумерки приди», Алесандр Городницкий написал в 1963 году. Атланты, о которых идет речь в песне - это гигантские скульптуры, которые украшают портик Нового Эрмитажа - первого в России здания, созданного в XIX веке специально для размещения художественных коллекций музея.

Мария Михайлова
31.10. 2018. журнал "Театрал"

http://www.teatral-online.ru/news/22852/
Прикрепления: 9848917.jpg(18.7 Kb)
 

Валентина_КочероваДата: Четверг, 22 Ноя 2018, 11:58 | Сообщение # 16
Группа: Администраторы
Сообщений: 6511
Статус: Offline

15.11. 2018.
ВЫСТАВКА ПИТОМЦЕВ «БРОШЕННЫЙ АНГЕЛ»
Выставка пройдет в рамках проекта "Новогоднее чудо".


1 и 2 декабря Лофт Проект "Этажи" приглашает всех неравнодушных совершить предновогоднее чудо и посетить выставку питомцев «Брошенный ангел», где можно найти не только четвероногого друга, но и насладиться развлекательной программой, которую организаторы готовят специально для гостей.
Благотворительный фонд «Брошенный ангел» каждый день спасет жизни пушистых хвостиков и дарит им надежду на дальнейшую яркую жизнь с любящими хозяевами. На данный момент в приюте проживает порядка 400 кошечек и 20 собак, каждая из которых нуждается в любви, заботе и ищет дом.

"Для того чтобы забрать питомца, понадобится только паспорт, переноска и несколько минут на беседу с сотрудником приюта. На выставку котики и собачки приедут уже привитыми, со всеми необходимыми документами и собранными чемоданами – не хватает только любящих хозяев", - отмечают организаторы. Помимо этого на мероприятии пройдет мастер-класс по йоге, шоу фокусника, концерты, мастер-классы по хэнд-мейду и многое другое.
Выставка будет работать два дня с 11 до 21 часа.
Лофт Проект Этажи расположены по адресу Лиговский проспект, 79.
https://nevnov.ru/611194-....na-neve
Прикрепления: 7513483.jpg(10.8 Kb) · 0002573.png(5.9 Kb)
 

АнастасияДата: Вторник, 27 Ноя 2018, 21:49 | Сообщение # 17
Admin
Группа: Администраторы
Сообщений: 267
Статус: Offline
ЧТО МОЖНО ДЕЛАТЬ С ИСТОРИЧЕСКИМИ ПАРКАМИ, А ЧТО - НЕЛЬЗЯ
Этой осенью петербуржцы массово бросились шуршать листьями в парки пригородных дворцов-музеев. «Город 812» решил разобраться, в какой степени возможно совместить историчность парков и их современное использование. В этом нам помогали специалисты ГМЗ «Царское Село», в ведении которого находятся три парка – Екатерининский, Александровский и Баболовский.

Ольга Филиппова, хранитель парков музея-заповедника «Царское Село».
– Как сделать исторические парки современными? Чтобы и посетителей привлекать и наследие сохранить?
– Приспособление парков к современному использованию – один из сложнейших вопросов. Проще всего отреставрировать парк в историческом контексте, есть соответствующие методики, обоснования. Сложнее понять – для кого, как посетители будут использовать эти обширные пространства. Золотая середина – сохраняя аутентичность исторического парка, его атмосферу, при этом наполнить его необходимыми современными функциями. Екатерининский парк – безусловно, музей под открытым небом. В этом отчасти есть и неудобства для посетителей – например, постоянные жалобы на металлические скамьи, на них неудобно сидеть. Ну что поделать, если хозяйка резиденции Екатерина II самолично повелела деревянные лавки убрать и поставить металлические скамьи, которые специально были отлиты на Сестрорецком оружейном заводе.

Прислушавшись к нашим посетителям, в Александровском парке теперь преимущественно ставим деревянные скамейки, сделанные также по сохранившемуся историческому образцу. Именно такие исторически здесь и находились, хотя большинство тоже были металлическими. Сейчас ведется работа по созданию велосипедного маршрута, который будет включен в систему исторической дорожно-тропической сети. Нужно развести велосипедные и пешеходные потоки, обеспечив безопасность людей.

– Когда началось создание парка в Царском Селе?
– Для нас важна императорская история Саарской мызы, которая началась в 1710 году. Тогда Петр I подарил отвоеванные у шведов старинные новгородские земли своей возлюбленной Екатерине Алексеевне, будущей императрице Екатерине I, в честь которой и названы дворец и парк.

– То есть мы не правильно связываем название дворца и парка с Екатериной II?
– Да, дворец и парк назван в честь ее полной тезки, жившей почти на сто лет раньше. Екатерина I уделяла большое внимание развитию своей летней резиденции. Почти сразу же начались работы по устройству регулярного декоративного сада. К ним привлекли Яна Роозена, хорошо зарекомендовавшего себя автора проекта первого Летнего сада.

– Что-то от того времени осталось?
– Можно сказать, что до наших дней, безусловно, переделанная и дополненная, но дошла планировка того старинного первого Екатерининского сада. Именно поэтому регулярная часть Екатерининского парка кажется узкой, несоизмеримой ширине дворца, который был построен Растрелли в середине XVIII века. Это связано с тем, что сад сомасштабирован с первым небольшим дворцом Екатерины I, сооруженным в 1724 году.


Франсуа Сидо. Сцена в парке. Около 1785. Силуэт. Современный пейхзаж. Фото Е.Высоцкая

– Петр лично ухаживал за садом-огородом?
– Известно точно, что боскеты регулярного сада использовались для выращивания плодовых деревьев, эта особенность присуща только русским садам. Сохранилась красивая история, что император сажал яблони. Возможно, поэтому усадьба имела такую большую сентиментальную ценность для его «дщери» Елизаветы Петровны. Здесь прошло ее детство, здесь ее родители вели обычную тихую жизнь вдали от тяжело строящейся будущей столицы будущей империи.
Именно заботами Елизаветы Петровны резиденция обрела великолепие, превратилась в пышный загородный ансамбль.

– И это она угадала с выбором Растрелли, который создал Екатерининский дворец.
– В годы царствования Елизаветы велись работы по строительству обширного дворцово-паркового комплекса, в который входили дворец, большой парадный двор, обрамленный одноэтажными циркумференциями, Старый (Екатерининский) и Новый (Александровский) сады.

– Нынешний Александровский парк – пейзажный. Он так и задумывался?
– При Елизавете Петровне он представлял собою два сопряженных квадрата. Маленький – это дошедшая до наших дней регулярная парадная часть. Большой – Зверинец: участок леса, обнесенный каменной оградой, с охотничьим павильоном Монбижу в центре и расходящимися от него восемью лучами-просеками, на которые егеря выгоняли зверей во время охоты. Позднее, при Александре I, именно Зверинец начали преобразовывать в пейзажный парк. Вырубали елово-березовый лес, высаживали дубы, лиственницы, липы, клены. Новый сад – сейчас это регулярная часть Александровского парка – проектировался одновременно с Екатерининским дворцом и соответствует его масштабу.


Вид острова на Большом озере в Царском Селе (А.Захаров После 1771) и современный вид (фото: Е.Высоцкая)

– Имена садовых мастеров сохранились?
– В Петербурге и окрестностях на заре создания резиденций за образец был принят голландский регулярный сад (он более прост в декоре, более утилитарен, чем французский) и приглашались голландские и немецкие садовые мастера, в том числе Ян Роозен и Иоганн Фохт. Они виртуозно справились с непростым ландшафтом, создали террасы, на которых раскинулся регулярный сад. Скудный источник воды – даже не реку, а ручей Вангази – превратили в декоративные фигурные барочные пруды в Екатерининском парке. Мы не так много знаем про мастеров середины XVIII века, трудившихся над созданием царскосельских парков, история донесла до нас имена Якова Рахлина и Корнеулиса Шрейдера.

– При Екатерине II классицизм вытеснил барок в архитектуре, в ландшафтной архитектуре – боскеты и прочее «регулярство» сменились на пейзажные парки?
– При Екатерине II, которая была истинной поклонницей английских пейзажных садов, мастера для парков выписывались уже из Англии.

– Где императрица не была ни разу.
– Действительно, Екатерина никогда лично не бывала в так полюбившихся ей английских парках. Ее глазами там были посланники, доверенные лица, от которых императрица получала книги по парковому искусству, альбомы с изображением лучших образцов парков Англии. А также поручала подыскать садового мастера для какой-либо из своих резиденций. Так, 17 июля 1770 года из Петербурга в Лондон отправилось письмо от Кабинета Главной дворцовой канцелярии, обращенное к дипломату Мусину-Пушкину с просьбой: «Государь Алексей Семенович! Ее императорское величество высочайше указать соизволила, чтоб я посредством вашего высокородия выписал сюда англинского садового мастера, человека, совершенного в его знании, и знающего притом архитектуру садовую и рисование, который бы сам положение мест снимать и оным чертежи делать мог».

Уже 11 октября 1770 года был заключен договор с садовником, ставшим ключевой фигурой в создании пейзажного ансамбля царскосельских парков – Джоном Бушем. Одной из причин, по которой выбрали Буша, было его знание немецкого языка, т.е. способность говорить с Екатериной II на ее родном языке. Известно, что императрица принимала деятельное участие в развитии любимой летней резиденции: Де Совиньи в своих путевых заметках свидетельствовал: «Екатерина Великая была, вероятно, инициатором концепции Царскосельского сада, в то время как Буш стал виртуозным исполнителем ее планов».

Вместе с Джоном Бушем в Царском Селе трудилось много иностранцев, преимущественно англичане или шотландцы, главные садовые должности занимали именно они: Василий Торн, Джон Мак-Ларен, Дункан Мензис… Пусть эти мастера не всегда были первоклассными – например, на Дункана Мензиса жаловались, что в Сайон-Хилле (это Англия) он неграмотно обошелся с деревьями, жалованье у них было приличное: 400 рублей в месяц. Надо сказать, что сады были не только декоративными, но и плодовыми. Традиционно в плодоводстве всегда отличались немцы.

– Бананы и ананасы выращивали?
– Напрасно иронизируете. В Царском Селе одним из самых знаменитых плодоводов и овощеводов стал обрусевший немец Андрей Эклебен. В 1758 году в топе петербургских новостей была такая: новый царский садовник Андрей Эклебен неведомым образом заставил плодоносить «две музы бананские, или так называемый пизанг». Его европейские именитые коллеги отнеслись к этому скептически. Тогда Эклебен добился плодоношения от 140-летней финиковой пальмы, завезенной в оранжерею при Петре I.


Эрмитаж в Царском Селе — на гравюре (Греков А. А., Махаев М. И. 1759) и фото ( 2017. Высоцкая Е.А.)

Писали также, что «трудами помянутого садовника и ананасы до того приведены, что Ея Императорскому Величеству по все месяцы во весь год подносятся свежие и зрелые фрукты, из которых в прошлую осень некоторые были весом с лишком два фунта с половиной». В феврале 1768 года Эклебен даже преподнес императрице спелые «гишпанские вишни» (черешня) и свежие огурцы. Успешно трудился Эклебен и при Екатерине II.

– Но это экзотика, а массовые опыты проводились?
– В Летнем саду эксперименты с теплолюбивыми растениями закончились еще при Петре I. Информация о неудачных экспериментах в Царском Cеле мне неизвестна. Резиденция обладала большим арсеналом теплиц и оранжерей различного назначения. В них зимовали или выращивались теплолюбивые растения. До нас дошли описи растений со времен Елизаветы Петровны, тут можно выявить предпочтения. Например, в XVIII веке ценились растения, «кои пахнут»: ароматные туберозы, тагесы (бархатцы), сиринги (сирени) и, конечно, розы.

Императрица Екатерина II тоже обожала розы и, будучи человеком увлекающимся, сама себя описывала так: «…сама одержима плантоманиею: я бы не могла жить в таком месте, где нельзя было бы ни садить, ни строить; без этого самое красивое в мире место делается для меня скучным». Императрица самолично занималась и подбором растений. Например, в начале 1790-х годов она приобрела коллекцию североамериканской флоры у обосновавшегося в Южной Каролине англичанина Джона Фрезера.

Сохранилось и ее распоряжение статс-секретарю Храповицкому от 23 сентября 1790 года: «Абрахам Геррит, цветовод в Амстердаме, продает американския деревья, с названием каждаго дерева, по 50 флоринов за 100, и сверх того подборы цветов: двойные гиацинты всех цветов, тюльпаны, ренонкулы, анемоны, нарцисы, семена американских цветов. Достаньте мне этого на тысячу флоринов к будущей весне».
С годами ассортимент расширялся, и в середине XIX века в описи-заказе садовника Маркварта значится уже 158 видов и сортов декоративных растений. Их заказывали в Голландии и Германии.

– Упрощая: Екатерининский парк и новый сад Александровского парка – для садоводства и парадной жизни. Пейзажная часть Александровского парка – для романтических прогулок. Баболовский парк – для приватных посещений и полного уединения?
– Не совсем так. Все парки, с небольшими ограничениями, были общедоступны. Баболовский парк был очень популярен. Сюда приезжали пить чай «до седьмого пота», потому что таицкая вода считалась целебной. Катались на велосипедах, собирали цветы, любовались природой. Здесь любил прогуливаться, а зимой кататься на санях Николай II, об этом он писал в своих дневниках.

– Какое время считается пиком царскосельских парков?
– Вопрос про расцвет всегда самый трудный. Вот я скажу вам сейчас, что это XVIII век. А тут же найдется человек, который станет доказывать: нет, середина XIX. В любом случае, мы счастливые люди. Мы видим деревья в период их максимальной декоративности. Ведь, к примеру, дуб становится красивым, обретает величие к 150 годам. Создатели парков, особенно пейзажных, закладывали их на перспективу. Вот мы-то в этом самом времени и живем. А Екатерина II только мечтала.


Горбатый мостик в парке Царского Села — сейчас и на картине М.Иванова (1792 г.)

– Как повлиял на парки приход советской власти?
– Больше всех, на мой взгляд, досталось Баболовскому и Александровскому паркам. Их функция была непонятной советской власти. Парк для тихих прогулок, размышлений, любования живописными лугами не устраивал, не хватало интерактива. Функцию необходимо было выдумать.

27 апреля 1918 года решением Народного комиссариата имуществ Республики за подписью наркома просвещения Луначарского Екатерининский, Александровский и Баболовский парки с находящимися в них хозяйственными сооружениями, прудами, мостиками, Школьным садовым заведением были переданы в пользование Агрономическому институту. Однако уже в 1923-м началась кампания по их передаче в ведение детскосельских дворцов-музеев. Активным участником этого движения был первый руководитель музея Всеволод Яковлев.

12 октября 1923 года он отправил властям пламенное письмо о неприемлемом использовании парков Агрономическим институтом. По словам Яковлева, в парках были замечены незаконные вырубки ценных пород деревьев, отсутствие ухода за парковыми пространствами, малыми архитектурными формами и сооружениями, передача территорий парков служащим института для устройства огородов, выгона скота, распашка лугов под опытные поля университета. В результате было принято во внимание, что парки являются «памятником искусства и старины» и неотъемлемой частью музея, после чего их передали в его ведение.

– И это спасло парки?
– Отчасти. В 1932 году обсуждалось устройство в Баболовском парке зоопарка. Живописные луга хотели разделить загонами для животных, гранитную ванну в Баболовском дворце использовать как аквариум, в самом дворце устроить террариум. Для размещения обезьян планировалось перевезти Большую пальмовую оранжерею из Нижнего садоводства на Оранжерейной улице города Пушкина. В результате она все-таки переехала – в Таврический сад в Ленинграде.

В итоге до 1941 года в Баболовском дворце размещались курсы повышения квалификации военных летчиков, именно этот факт и спровоцировал массированную атаку фашистов на Баболовский дворец и парк. В Александровском парке в советское время установили аттракционы, такая практика повсеместно была распространена в исторических парках.

– Это плохо?
– Аттракционы уничтожают дух парка, искажают его композицию. Сейчас паркам возвращается их первоначальная функция – тихий отдых, прогулки, а павильоны обрели музейную функцию.

– Сейчас понятно, что делать с Баболовским парком?
– В 2015 году создана концепция развития Баболовского парка (он возвращен музею годом ранее), в которой особое место занимает социальная составляющая. Сформировано новое «лицо» парка, со всеми возможными опциями досуга посетителей, создан визуальный имидж, разработаны архитектурные элементы, подобрано детское игровое оборудование.

Развитие инфраструктуры Баболовского парка с социальным уклоном (игровые площадки для детей, площадки для активного отдыха, специально разработанные для пенсионеров и людей с ограниченными возможностями, различные парковые маршруты) – наша приоритетная задача и имеет также большое значение для Петербурга в целом. Это будет «парк с открытым кодом». Предполагается, что, по аналогии с термином программистов «открытое программное обеспечение», гости могут сами «дописывать» программу посещения Баболовского парка, выбирать подходящую себе активность и время посещения. В отличие от Екатерининского парка, программа посещения которого жестко задана статусом территории, сценарии пользования Баболовским парком максимально открыты.

Мария Рядова, главный архитектор ГМЗ «Царское Село»:

– Парки это не только деревья, но и павильоны. Что с ними происходит?
– Практически всем отреставрированным павильонам возвращена историческая функция. Арсенал – первый публичный музей средневекового оружия, сейчас также музей императорского оружия. Белая башня – образовательный комплекс для великих князей – сейчас интерактивный детский центр. Шапель – павильон одной статуи – сейчас павильон одной статуи, только не Спасителя, а великой княжны Александры Николаевны. Комплекс Императорской фермы – место для разведения коров, овец, маслобойня, сыродельня, птичник, после реконструкции – конный комплекс музея, то есть место, где так же будут содержаться животные.


Шапель (Петр Борель. 1892) и современный вид

Понятно, что мы не можем впрямую сохранить первоначальную функцию точь-в-точь, но она явно определяет последующее использование павильонов.

– В Екатерининском парке есть комплекс «Адмиралтейство», построенный Василием Нееловом, а в Александровском парке Адам Менелас сделал Арсенал, Белую башню, Шапель и другие павильоны. И все это неоготика. А в чем разница?
– Адмиралтейство было построено раньше, при Екатерине II. Василий Неелов работал с сыновьями – Ильей и Павлом. Императрица отправила их на пансионерство в Англию. Она знала о «пейзажной революции», но в России тогда не было ни образцов парков такого рода, ни готических сооружений, поэтому иногда нашу неоготику (возрождение стиля) называют псевдоготикой, так как не было прямых аналогов, а все заимствованное производилось или по рисункам, или по каталогам, гравюрам, зарисовкам путешественников.

– И вот Нееловы вернулись из Англии…
– И строят по подсмотренным образцам. Но это не прямой перевод. Например, в Адмиралтействе не привычные для готики стрельчатые проемы, а клиновидные, тут чувствуется русское переложение. Архитекторы упрощают общий рисунок фасадов для того, чтобы он читался с учетом перспективы Большого пруда – например, с противоположного берега. Адмиралтейство с птичниками – это больше голландская архитектура.

– А Менелас работал над своими павильонами уже в 1818–1829 годах.
– Он же не просто поехал-посмотрел. Шотландец Менелас вырос среди подобной архитектуры и тектонически, морфологически она ему более понятна и близка, но он тоже не сразу к ней приходит. В его истории есть этот перелом от классицизма (усадьба Разумовского) к неоготике – стилю, безусловно, ему близкому (постройки Александровского парка). Менелас много лет работал с Николаем Львовым и у них есть совместные неоготические постройки, которые не сохранились до нашего времени.

Здесь, вероятно, важно, что Менелас соответствовал задаче – создать романтический парк, для которого характерны руины, каскады, гроты, водные пространства. Он расширяет существующие пруды, соединяет их, устраивает новые. Потом для Арсенала был просто выбран образец Шрубс-Хилл в Виндзоре, и архитектор строит так, как хочет император.

– А что хотел Александр I?
– Александр I поручил Менеласу полностью перестроить Зверинец, и вместо регулярной планировки и хвойного леса мы получаем пейзажный романтический парк, который связан с лучшими образцами Англии, пронизан идеей рыцарства. Достраивалось все уже при Николае I – башни, донжоны, смотровые площадки.
Александровский парк – это феодальное владение, здесь практически не было прямых дорожек и перспектив; сочетание открытых и закрытых пространств, таинственность – все это наводило на особый строй размышлений и переживаний, когда перед посетителем разворачивались эти картины.

Как писал Джон Клавдий Лаудон: в пейзажных парках нет ничего природного, это работа человека, улучшенная временем. Это действительно так, с Менеласом, который был и архитектор, и садовник, и гидротехник, постоянно работал художник Иван Алексеевич Иванов, ведь растения и деревья сажались достаточно молодыми, а надо было визуализировать, представить тот же самый ландшафт, но через 50–70 лет. Важно понимать, что деревья, газоны, луга, рощи, солитеры существуют на своих местах не по прихоти природы. Их сюда посадил человек с определенной целью, программируя создание того или иного настроения, воспоминания.

– Чем Александровский парк отличается от двух других ваших парков?
– Он отличается от Екатерининского и Баболовского своим практически единым маршрутом, стилем Менеласа и английских садовников Бушей – отца и сына. Смысловая доминанта, конечно, Александровский дворец, но разыгранная история старой доброй Англии времен Вальтера Скотта просто вписана в рукотворный ландшафт и соподчинена ему.


Павильон в английском поместье Шрубс-Хилл и Арсенал в Александровском парке

– Место, которое официально называется Новым садом Александровского парка, производит сюрреалистическое впечатление. На небольшом участке земли находятся гора «Парнас», куртина «Грибок», китайские мосты, руина Китайского театра и Памятник жертвам революции (братская могила).
– Здесь вся история Царского Села. От нереализованного намерения создать регулярный парк с барочными боскетами в середине XVIII века. Моды на «китайщину» и античность, возникших позже. И до известных событий 1917 года.
Вадим Шувалов
http://gorod-812.ru/chto-mo....-nelzya
Прикрепления: 4003766.jpg(53.0 Kb) · 8281813.jpg(41.5 Kb) · 9405936.jpg(50.0 Kb) · 3637073.jpg(53.2 Kb) · 4870298.jpg(50.3 Kb) · 1591081.jpg(70.4 Kb)
 

Валентина_КочероваДата: Среда, 09 Янв 2019, 12:53 | Сообщение # 18
Группа: Администраторы
Сообщений: 6511
Статус: Offline
В ЭРМИТАЖЕ ОТКРЫЛСЯ НОВЫЙ ЗАЛ С АНТИЧНЫМИ ВАЗАМИ
9 декабря, в Зимнем дворце прошла церемония открытия зала ваз и постоянной экспозиции отдела античного мира «Античная расписная керамика».


Эрмитажная коллекция ваз является одной из крупнейших в мире. В зале представлены экспонаты из Древней Греции, Северного Причерноморья и Древней Италии. Посетители смогут увидеть расписную керамику двух наиболее самобытных школ - Аттической и Южноиталийской. Самая крупная ваза в экспозиции весит 12 кг.


Для выставки спроектировали новые витрины - внешне они выглядят как исторические, но внутри оборудованы современной сигнализацией и освещением.
https://78.ru/news...._vazami

ДРАГОЦЕННЫЙ ИМПЕРАТОРСКИЙ ЖЕЗЛ ВЕРНУЛСЯ В ПЕТЕРБУРГ 
Собрание Эрмитажа пополнилось еще одной реликвией. Президент Владимир Путин передал музею фельдмаршальский жезл Российской империи.


Церемония прошла в Фельдмаршальском зале Зимнего дворца, где в нишах помещены портреты русских фельдмаршалов: П.А. Румянцева-Задунайского, Г.А. Потемкина-Таврического А.В. Суворова-Рымникского, М.И. Кутузова-Смоленского, И.И. Дибича-Забалканского, И.Ф. Паскевича-Эриванского. Портреты расположены в хронологическом порядке в соответствии с получением звания и дополнительных почетных фамилий и титулов. За всю историю существования Российской империи чин фельдмаршала носили 64 человека, лишь один из них был императором всероссийским - Александр II.

Символический знак воинского различия представляет собой цилиндрический стержень длиной около 30 - 40 сантиметров, обычно покрытый вышитым полотном, богато украшенный металлом, инкрустацией, иногда драгоценными камнями. Фельдмаршальский жезл, переданный Эрмитажу, украшен бриллиантами и сапфирами. Он изготовлен в 1878 году петербургским ювелиром Юлиусом Кейбелем по заказу кабинета Александра II. Как высокохудожественный образец ювелирного искусства вещь представляет исключительную редкость для музейного фонда.

После смерти Александра II прошло более 15 лет, прежде чем жезл был вручен генерал-адъютанту И.В. Гурко, произведенному в фельдмаршалы в декабре 1894 года, блистательно проявившему себя во главе гвардейской кавалерии в боях под Горным Дубняком и Телишем и сыгравшему решительную роль в исходе Плевненской операции на Балканах в 1877-1878 годах. В ноябре 1908 года, уже после смерти Гурко, его сын вернул жезл в кабинет Его Императорского Величества.

В дальнейшем жезл был пожалован королю Черногорскому Николаю Негошу, произведенному в чин фельдмаршала 24 августа 1910 года в связи с провозглашением княжества Черногория королевством. Однако в 1918 году королевство Черногория вошло в состав Королевства сербов, хорватов и словенцев, а с 1929 года - в Югославию. Княжеско-королевская династия Негошей перестала существовать, многие королевские и военные регалии династии были проданы и оказались в собраниях коллекционеров США и Европы. Такая же участь постигла и фельдмаршальский жезл Александра II. Он оказался в частной коллекции, в 2004 году был продан на аукционе Christie's и вернулся в Россию.
29.12. 2018., газета "Санкт-Петербургские ведомости"
https://spbvedomosti.ru/news/culture/imperatorskiy_zhezl_ermitazhu/

ЭРМИТАЖ ПЕРЕНЕС ДЕНЬ БЕСПЛАТНОГО ПОСЕЩЕНИЯ 
Главный музей Петербурга теперь можно посетить бесплатно в третий четверг каждого месяца.
Ранее день бесплатного посещения музея приходился на первый четверг месяца. Это правило вступило в силу c 1 января 2019 года.
06.01. 2019. газета "Санкт-Петербургские ведомости"
https://spbvedomosti.ru/news....heniya_
Прикрепления: 2167728.jpg(12.7 Kb) · 6498935.jpg(17.7 Kb) · 1349391.jpg(20.8 Kb)
 

АнастасияДата: Воскресенье, 13 Янв 2019, 19:34 | Сообщение # 19
Admin
Группа: Администраторы
Сообщений: 267
Статус: Offline
В Санкт-Петербурге с ограды Александровской колонны пропал двуглавый орел
Исчезновение элемента декора обнаружили полицейские при патрулировании Дворцовой площади Санкт-Петербурге полиция проводит проверку по поводу пропажи двуглавого орла с ограды Александровской колонны на Дворцовой площади. Об этом сообщает ТАСС со ссылкой на пресс-службу Главного управления МВД по Петербургу и Ленинградской области.
Исчезновение декоративного элемента полицейские заметили во время патрулирования площади вечером 9 января.


Проект ограды вокруг Александровской колонны создал автор памятника Огюст Монферран. По его замыслу, колонну должна окружать бронзовая решетка высотой около 1,5 метра, украшенная 136 двуглавыми орлами и 12 трофейными пушками. Историческую ограду колонны, созданную в начале XIX века, восстановили в 2004 году. Несколько лет назад вандалы совершили несколько хищений двуглавых орлов с прутьев решетки.
http://www.aif.ru/inciden....yy_orel
Прикрепления: 1197873.jpg(23.9 Kb)
 

Валентина_КочероваДата: Пятница, 15 Фев 2019, 13:40 | Сообщение # 20
Группа: Администраторы
Сообщений: 6511
Статус: Offline
ЧАСТЬ ПОДЗЕМНЫХ ТОННЕЛЕЙ СМОЛЬНОГО СТАЛО МУЗЕЕМ
Слухи о секретном бункере под Смольным ходили с давних пор. Например, о том, что он связан с тоннелем метро. «Сказки все это, - говорят в государственном музее «Смольный», - хотя само подземное сооружение действительно существует». Часть его помещений к 75-летнему юбилею освобождения Ленинграда от блокады стала музеем.


Эскизный проект бункера был выполнен Военно-технической академией имени Дзержинского, чертежи разрабатывало Специальное проектное бюро РККА. Среди экспонатов музея - рассекреченный документ, адресованный замначальника сектора мобилизации и обороны Ленсовета Троицкому: «Специальное проектное бюро доводит до Вашего сведения, что выполняемый по Вашему заданию объект нами зашифрован под наименованием «Павильон», без указания его местонахождения и назначения».

Строительство началось в 1932 году, еще когда хозяином Смольного был Киров, и продолжалось после его убийства, а завершилось в 1937-м. Двухэтажный объект, введенный в строй в 1940 году, был рассчитан на 55 человек. Общая площадь - больше семисот квадратных метров. Первый уровень - минус семь метров, второй - минус двенадцать. Все системы жизнеобеспечения снабжались как от городских сетей, так и от автономных установок... Это была настоящая неприступная крепость!

Толщина бетонных стен - больше трех метров. Сооружение должно было гарантировать полную безопасность при прямом попадании авиабомбы весом до одной тонны. Находится бункер под садом, в котором когда-то безмятежно гуляли смолянки. Он расположен между Смольным институтом и Невой. Однако, чтобы попасть в подземелье, не нужно выходить из здания: металлическая лестница вниз, два пролета, и мы в комнате охраны. Будучи музеефицированной, она наполнена звуками блокадного города.Встречает нас бдительный сотрудник НКВД. Естественно - скульптурная фигура. В руках - пропуск. Система была строго отработана еще после убийства Кирова в 1934-м. Никаких неожиданностей быть не могло: кроме пропусков, которые были к тому же еще и разного цвета, каждый день менялся пароль.

Спускаемся еще ниже и идем по длинному подземному коридору. На нашем пути - несколько шлюзов с мощными герметично закрывающимися бронедверями... Крошечная комната, где во время войны был пункт прямой связи с Москвой. Помещение тоже наполнено звуками: история как будто бы оживает. Рядом - воссозданный кабинет первого лица города. Над картой боевых действий под Ленинградом, датированной победными январскими днями 1944 года, склонились Жданов, Говоров и Жуков. Правда, «картинка» условная: Жуков бывал в бункере в сентябре 1941 года, когда принимал экстренные меры, чтобы остановить немцев под Ленинградом, и в январе 1943-го, когда «курировал» операцию «Искра» по прорыву блокады.

- Скульптурные изображения - очень точные. Сын Леонида Говорова, который побывал у нас, сказал, что отца мы изобразили предельно достоверно, - поясняет замдиректора государственного музея «Смольный» Татьяна Конышева. Поскольку в Смольном тогда находились не только обком и горком ВКП(б), но и исполкомы горсовета и облсовета, для каждого из этих органов власти в подземном сооружении отвели отдельные помещения. Всего - одиннадцать рабочих кабинетов и еще много вспомогательных комнат.

Столовая на десять человек, кухня, медпункт, кладовая для продуктов... Самостоятельная телефонная станция, телеграф, радиотрансляционный узел. Настоящий подземный город! В случае экстренной ситуации в нем можно было продержаться, не выходя на поверхность, двое суток: объект был обеспечен необходимым запасом воды и продовольствия.

- «Бункер Жданова» - это не убежище для одного человека, который здесь укрывался от бомбежек, - говорит Татьяна Конышева. - Фактически здесь находились помещения для полноценной работы и пребывания там высшего руководства осажденного города. Здесь работали и Кузнецов, и Попков, и Капустин...

Что же касается Жданова, то он всю войну жил в небольшом доме, расположенном в парке Смольного института. Бывая в Москве, он с иронией говорил о себе: мол, боязлив, налеты стараюсь пережидать в бомбоубежище. Не случайно второй выход из бункера, тот, что к Неве, как раз рядом с домом Жданова. После войны, в 1947 году, подземный объект был модернизирован и стал первым в мире подземным укрытием, предназначенным для защиты от ядерной бомбы. Об этом напоминает специальная рамка дозиметра на одном из входных шлюзов. Еще один ремонт здесь произвели в 1960-х годах, однако очень многое осталось нетронутым с довоенных времен, так что музейщикам особенно не приходилось ничего выдумывать. Здесь практически все, как сегодня говорят, аутентичное. Даже мебель - смольнинская, военных времен.

- Бункер был засекречен до 2012 года. И только в прошедшем году руководство города приняло решение о музеефикации. Открытая ныне экспозиция - начало большой интересной работы, мы надеемся на ее продолжение. Для этого есть все: неосвоенное пространство подземного города, силы, знания, материалы и опыт, - говорит Конышева.

Как попасть в объект «Павильон»? Только в составе группы по предварительной заявке от организации, поданной в государственный музей «Смольный».
Сергей Глезеров,
30.01. 2019. газета «Санкт-Петербургские ведомости»

https://spbvedomosti.ru/news/culture/podzemnaya_krepost/
Прикрепления: 2652142.jpg(18.8 Kb)
 

Валентина_КочероваДата: Вторник, 19 Фев 2019, 17:01 | Сообщение # 21
Группа: Администраторы
Сообщений: 6511
Статус: Offline
ПОД ПЕТЕРБУРГОМ ПРОДАЮТ ЗНАМЕНИТУЮ ДАЧУ, ГДЕ ОТДЫХАЛИ КШЕСИНСКАЯ И ШАЛЯПИН


5 февраля в Петербурге на сайте бесплатных объявлений появилась предложение о продаже знаменитой «дачи Юхневича». Расположена та на Морской улице в престижном курортном поселке Комарово. Двухэтажная, деревянная, с резными фасадами в мавританском стиле, столь любимом деятелями искусства «Серебряного века», принадлежала она некогда заведующему театральной комиссией Невского Общества устройства народных развлечений Российской империи Александру Юхневичу.

Здесь гостили многие знаменитые россияне, среди которых - Федор Шаляпин, Матильда Кшесинская. В советские годы здание использовалось для выездного детского сада Министерства обороны СССР, благодаря чему во многом и сохранилось. Но в начале 1990-х, когда СССР распался, и в стране началась разруха, «оборонный» детсад прекратил существование, здание площадью 218 кв. метров опустело, став медленно, но верно ветшать. Продолжалось это ровно до тех пор, пока министром МО РФ не стал А. Э.Сердюков. Едва оглядевшись на новом для себя посту, бывший мебельщик озаботился освобождением ведомства от «непрофильных активов». Дошло и до комаровских дач.

Та, что принадлежала в 1910-м году Александру Юхневичу, была продана в 2010 году некоему Петру Усову. При стартовой цене, как писали в интернете, 92 млн. рублей (сам дом со всеми коммуникациями, изразцовыми печами, с прилегающей к нему территорией в 2 га, выходящей к берегу Финского залива) ушла дача за 154,5 млн. рублей (по другим данным — за 190 млн.). Нынче участок и строение оцениваются в 350 млн рублей, по данным СМИ. На сайте цена стоит «договорная». Продавцом выступает новый собственник…Сергей Анатольевич Сердюков, сын экс-министра. Он, как вдруг выяснилось, приобрел памятник регионального значения, каковым в 2001 году была признана «дача Юхневича», в декабре 2014 года.

Этот 30-летний мужчина широко известен в узких кругах Северной столицы как «коллекционер недвижимости». В его собственности значатся 18 многоэтажных и многопрофильных зданий. Одни он сдает в аренду, в том числе, государственным службам. Другие использует для складов. Объявление о продаже дачи в Комарово составлено так, что невозможно не обратить на него внимания: в доме «на данный момент ведется реставрационный ремонт для современного проживания, также имеются пятна, под которыми можно застраиваться. Все коммуникации. Нетронутая природа, последний участок перед заливом». О том, что возводить какие-то дополнительные постройки на заповедной пока ещё территории можно только с разрешения инспекции по государственному контролю, использованию и охране памятников истории и культуры (КГИОП), умалчивается. Как и о том, что по закону владельцы обязаны отреставрировать дачу и поддерживать её «в надлежащем состоянии». В противном случае будут оштрафованы.

- Штраф мы туда выписывали, - сказала нашему корреспонденту одна из сотрудниц КГИОП, очень просившая не называть её имени. - Для этого на протяжении нескольких лет пришлось судиться с Сердюковым-младшим. Ведь здание историческое, с обременением. От работ по его реконструкции и сохранению собственник не освобождается.

- Какие конкретно работы там нужно провести?
- Если отнестись к делу со всей серьезностью, то здание надо бы перебрать по венцам, заменив прогнившие доски, каких немало. А заменяя, соблюдать исторический способ строения. Что требует дотошности и аккуратности. То есть, немало времени и, конечно, затрат.


фото 1913 года
Поселок Комарово (до 1948 года - Келломяки), как и соседний с ним Репино (Куоккала) - любимые у жителей Северной столицы прибрежные курорты. Дачный бум начался здесь в ХIХ веке. К началу ХХ столетия в Келломяки было около тысячи строений, одно краше другого. После Второй мировой войны осталась примерно сотня. Их сохраняли, как могли вплоть до 1990-х. В советские годы здесь отдыхали Анна Ахматова, Александр Володин, Юрий Герман, Дмитрий Лихачев, Дмитрий Шостакович, Соловьев-Седой, Николай Черкасов…

- У них были здесь небольшие домики на скромных в шесть соток участках, - рассказывает Олег Басилашвили, Народный артист СССР, почетный гражданин Петербурга. - Главным, что привлекало сюда, были тишина и чистый воздух. Рядом Финский залив, вокруг сосны. Давно ничего этого уже нет. Лес нещадно вырубается. Старинные дачи и домики советских знаменитостей сносятся. На их месте вырастают массивные бетонные сооружения.

- У вас ведь самого там дача?
- У меня в Репино. Если бы сейчас выбирал место для неё, то точно в другом районе. Все изменилось. На залив давно не ходим, от него, извините, дурно пахнет. Похоже, новоявленные нувориши сливают туда помои. «На природу» тоже, там горы гниющего мусора.

-  Слышали, наверное, что сын экс-министра Сердюкова продает уникальную дачу Юхневича?- Об этом в Репино и Комарово все только и говорят сейчас! Дом там, насколько я знаю, в плачевном состоянии. А ведь он признан памятником культуры! Я вам больше скажу, в Комарово хоть несколько старинных построек ещё осталось, а в Репино все давно снесено «под чистую».  Хотя были здания ничуть не хуже «дачи Юхневича». Похоже, никому нет дела до отечественной культуры.

Много лет бьётся за сохранение загородного наследия Петербурга исследовательская группа «Старые дачи». Координатор группы, кандидат наук, историк, специалист по архитектуре модерна Елена Травина согласилась побеседовать с корреспондентом «СП».

-  Первая информация о продаже дачи Юхневича появилась на одном из сайтов продаж два месяца назад,  правда, цена указана не была, что, в общем, сути дела не меняло. Наша группа сразу же отправила официальный запрос в КГИОП. Но там отреагировали, как мне показалось, более чем спокойно, чтобы не сказать равнодушно. Ответили, что о предполагаемой продаже уникальной дачи не знают. Что за месяц до этого, то есть, в ноябре 2016-го проводили проверку на месте, в Комарово, здание, мол, «находится в процессе реставрации, беспокоиться не о чем». Мы пытались объяснить, что если её продадут, то все работы наверняка остановятся. Практика показывает, что так всегда происходит при смене собственника и «зависает» надолго.

- А что успел сделать Сердюков-сын, начав, если верить КГИОП, реставрационные работы?
- Было, вроде, начато укрепление фундамента; с немногих сохранившихся печей сняты и переданы на хранение в мастерские остатки изразцовой кладки. Если сейчас всё остановится, хотя бы даже на полгода (ведь процесс купли-продажи недвижимости, тем более, с обременением, процедура не быстрая), дача может просто рухнуть. Там все нужно капитально восстанавливать.

- Может, так и задумано: чтобы сама рухнула, и никаких тебе «обременений»
- Примерно так случилось с тремя другими старинными дачами в Комарово из числа тех, что находились в ведении Министерства обороны РФ в ту пору, когда министром значился Анатолий Сердюков. Это были подлинные шедевры деревянного зодчества начала ХХ века. Являлись памятниками регионального значения. Но после того как их статус изменился, из ведомственного стал частным, они очень быстро разрушились и были снесены. На их месте выросли потом современные «бетонки». Покупателями уникальных строений значились какие-то ООО и ОАО.

- Дачу Юхневича приобрел у Минобороны некто Усов. Вам эта фамилия о чем-то говорит?
- Мы выяснили, что это бизнес-партнер Анатолия Сердюкова и его зятя Валерия Пузикова. Приобретал он дачи так сказать «на передержку», чтобы потом перепродать «кому надо».

- Вы с коллегами обращались к депутатам питерского Законодательного собрания? Кто-то взялся разобраться, помочь?
- К депутатам мы не обращались, потому что с точки зрения закона сделка купли-продажи дачи Юхневича, как, собственно, и других, сомнений не вызывает. И депутат получил бы ровно такие же ответы, с теми же формулировками, что получаем теперь мы. Что называется, проходили, опыт имеем. Чего зря тратить время на обращения? Но главное, что возможности наших парламентариев не просто сильно преувеличены, они вообще в нынешней ситуации равны нулю. В теории они могут воздействовать только на государственные структуры.

В нашем же случае - вопросы к собственнику. Единственное, что может тут хоть как-то помочь - это внимание СМИ. Таким как Сердюков и К. лишнее внимание общественности не нужно. Ведь объект получается сильно скандальным. Это может отпугнуть потенциального покупателя. А пока покупка не совершена, владелец обязан проводить реставрацию.

То, что ждать от парламентариев поддержки и помощи не приходится, корреспондент «СП» убедилась лично. Позвонив поочередно троим депутатам из разных фракций законодательного собрания Петербурга в ответ я услышала: от одного, что «очень занят»; от другого, что «не в курсе, надо ознакомиться с делом». Ещё один, позиционирующий себя обычно как градозащитник, заявил, что не его это тема. «Речь ведь не о Петербурге, да, о пригороде? Ну, так обратитесь к муниципальным властям»
Людмила Николаева
09.92. 2019. "Свободная пресса"

https://svpressa.ru/society/article/165997/
Прикрепления: 2573901.jpg(27.7 Kb) · 7133979.jpg(16.0 Kb)
 

Валентина_КочероваДата: Пятница, 22 Фев 2019, 10:58 | Сообщение # 22
Группа: Администраторы
Сообщений: 6511
Статус: Offline
Вход в Михайловский замок в Петербурге на один день станет бесплатным


24 февраля вход в Михайловский замок в Петербурге будет бесплатным - это произойдет в рамках акции «Культурный выходной» и в честь Дня защитника Отечества. Акция продлится 24 февраля с 10 до 18 часов.

Все желающие смогут посетить выставку «Николай I», которая проходит в эти дни в музейном комплексе. Шестая выставка из цикла «Сага о Романовых» рассказывает о государственной деятельности императора Николая I и его участии в развитии национальной культуры, а также о том, как это отразилось в произведениях живописи и графики, нумизматике и декоративно-прикладном искусстве.

На выставке «Николай I» представлены парадные портреты императора, его родных и сподвижников, монументальные вазы и сервизы царской семьи, а также мебель и бронза. В экспозиции можно увидеть произведения, предоставленные Государственным Эрмитажем, Государственной Третьяковской галереей, Государственным историческим музеем, музеями-заповедниками «Петергоф», «Царское Село», «Павловск», «Гатчина» и другими выставочными комплексами.

18.02. 2019. Пресслужба Минкультуры
http://www.mkrf.ru/press....platnym
Прикрепления: 3208337.jpg(23.6 Kb)
 

Валентина_КочероваДата: Среда, 15 Май 2019, 16:23 | Сообщение # 23
Группа: Администраторы
Сообщений: 6511
Статус: Offline

16 мая в 15.00 в сквере на наб. Черной речки д. 20, в день рождения Ольги Бергольц пройдет гала-концерт и торжественная церемония награждения победителей VII Городского конкурса художественного слова им. Ольги Берггольц «Мы в этом городе живем». Почетными гостями мероприятия станут глава Приморского района Николай Цед и народный артист России Николай Мартон. 
Победители конкурса прочитают произведения О.Берггольц, стихи и прозу о Великой Отечественной войне, а также стихи собственного сочинения на тему «Ода миру». В этом году конкурс посвящен 75-й годовщине полного освобождения Ленинграда от фашистской блокады.

Торжественная церемония награждения победителей конкурса проходит во дворе на наб. Черной речки д.20 ежегодно – именно в этом доме Берггольц жила с 1959 по 1975 год. В 2014 году здесь было проведено благоустройство, установлена гранитная композиция – пишущая машинка, блокадный дневник, монументы, на которых выгравированы ее стихи. Конкурс художественного слова «Мы в этом городе живем» проводится с 2014 года и стал культурной традицией для Приморского района и Санкт-Петербурга.
Жюри конкурса возглавляет Народный артист России Николай Мартон. С момента создания конкурса в нем приняли участие свыше 3 000 человек.
http://www.primorsknews.ru/news....-goroda

ЛЕГЕНДАРНАЯ «АМЕРИКАНКА», НАСТОЯЩАЯ КОНКА И КОЛЛЕКЦИЯ УНИКАЛЬНОЙ РЕТРОТЕХНИКИ: «НОЧЬ МУЗЕЕВ» В МУЗЕЕ ГОРОДСКОГО ЭЛЕКТРИЧЕСКОГО ТРАНСПОРТА


18 мая Музей городского электрического транспорта примет участие в ежегодном фестивале «Ночь музеев».
Василеостровский трамвайный парк будет открыт для посетителей с 18 до 23 часов, при этом прямо с порога первым проводником для посетителей станет ретротрамвай: попадать на территорию депо гости будут по рельсам, въезжая через главные ворота на уникальном трамвае серии МС 1930-х годов выпуска. Любителей транспорта ждёт насыщенная программа: экскурсии по старинному депо; знакомство с легендарным трамваем «Американка», проработавшим более 45 лет; мастер-классы по моделизму; катание на конке, запряжённой живыми лошадьми. Тема этого года - «элементы» - как нельзя лучше подходит для знакомства с удивительным миром петербургских трамваев и троллейбусов: это и необычные элементы в отделке кабин и салонов электротранспорта, и элементы в конструкциях подвижного состава, прославившие их создателей, и элементы транспортной системы, каждый из которых, дополняя друг друга, сделал Ленинград трамвайной столицей мира.


Об электротранспорте города на Неве, его особенностях, истории, традициях, перспективах можно говорить часами, и «Ночь музеев» как нельзя лучше подходит для полноценного знакомства с ним. 

«Американка» - легенда ленинградских магистралей
Гости Музея городского электрического транспорта смогут вживую увидеть и один из главных экспонатов коллекции – легендарный трамвайный поезд из вагонов ЛМ-33 и ЛП-33, который горожане называли «Американкой». Разрабатывалась модель в Ленинграде, просто за основу взяли иностранный прототип. Вагон начала 30-х годов, вместе с ленинградцами прошедший блокаду, был так дорог горожанам, что при завершении эксплуатации в 1979 году пассажиры вышли проводить его в прощальный рейс, состоявшийся ровно 40 лет назад. Именно тот трамвайный поезд, который перед выходом на заслуженный отдых совершил завершающую поездку с пассажирами, сейчас находится в Музее городского электрического транспорта. Здесь, как и во время парадов и выставок ретротранспорта, любимая многими поколениями горожан «Американка» непременно находится в центре внимания. 

Конка, конка, догони цыпленка…
Также в течение «Ночи музеев» вокруг депо Музея городского электрического транспорта можно будет прокатиться на настоящей конке, запряжённой живыми лошадьми: «бабушка трамвая», как её потом называли, это один из ярких «элементов» петербургской жизни середины XIX - начала XX веков. Ну а те, кто уже осмотрел экспозицию, смогут попробовать свои силы в моделизме и соорудить уменьшенную копию трамвая или троллейбуса на мастер-классе: тут потребуется приложить некоторые усилия, чтобы собрать все элементы воедино. (*Примечание: стоимость поездки на конке не включена в общую стоимость билета на акцию и составит 200 рублей). 
Музей городского электрического транспорта будет работать 18 мая с 18 до 23 часов.
http://getmuseum.ru/novosti....nsporta

«ПЕТЕРБУРГ-КОНЦЕРТ» ОТКРЫВАЕТ НОВЫЙ КОНЦЕРТНЫЙ ЗАЛ
Петербуржцев и гостей города ждет яркое событие – Петербург-Концерт открывает новую концертную площадку на набережной канала Грибоедова, д. 88-90. 
Программа представит разнообразные творческие возможности Петербург-Концерта – правопреемника и хранителя традиций легендарного Ленконцерта. В новом зале будут показаны фрагменты из театральных спектаклей и лучшие концертные номера современного репертуара. 


Здание бывшего Екатерининского собрания было построено в 1906 году для Санкт-Петербургского Первого общественного (Екатерининского) собрания. На набережной канала Грибоедова 88/90 был открыт театральный зал на 700 мест, который принимал гостей в начале ХХ века и являлся одним из центров культурной жизни Санкт-Петербурга. Его история неразрывно связана с именами Сергея Дягилева,  Анны Павловой, Александра Кугеля, Зинаиды Холмской, Николая Евреинова, Самуила Самосуда и других известных представителей русской культуры. Однако после 1917 года двери театра закрылись.

Спустя столетие, «Петербург-Концерт» возрождает традицию проведения концертно-театральных вечеров на сцене «Екатерининского собрания». Сейчас публике будет представлен камерный зал на 200 мест.  Публика сможет по достоинству оценить нарядный декор исторического здания и изящные интерьеры камерного концертного зала с впечатляющими балконными окнами, выходящими на парадную лестницу.

Роскошная парадная лестница – яркий образец петербургского модерна – превратится в настоящую ленту времени. По ней можно будет перенестись во времена Екатерининского собрания, где устраивались пышные маскарады, музыкальные и драматические вечера, проходили репетиции первых «Русских сезонов», спектакли театра «Кривое зеркало» и оперетты режиссера Николая Северского, заседали члены литературного кружка Корнея Чуковского. Обо всем этом и о многом другом расскажут экскурсии-перформансы.

Петербург-Концерт приглашает всех желающих первыми увидеть воссозданную историческую концертную площадку и насладиться оригинальной праздничной программой в честь ее открытия. В программе выступление Государственного Рогового оркестра, театра «Антре», ансамбля танца «Барыня», театра «АРТ», солистов Петербург-Концерта. Сопровождается экскурсией по Екатерининскому собранию. Билеты на ночь музеев можно приобрести: с 26 апреля в кассе Дома Кочневой. Единый билет ночь музеев стоит 400 руб, входной билет на Ночь музеев в зал Екатерининского собрания 100 руб.
Входные билеты  в залы Екатерининского собрания будут продаваться с 17.00 до 23.00 на месте проведения акции по адресу; наб. канала Грибоедова, д. 88-90
http://petroconcert.spb.ru/afisha/2019_05_18_artnight


ПАМЯТНИК ШАРМАНЩИКУ С СОБАЧКОЙ


Между корпусов Удельного рынка на Фермском шоссе появился памятник шарманщику с собачкой в 2015 году Возле фигуры обещают обустроить зону отдыха с лавочками и декоративными фонарями .Большой рынок у железнодорожной станции раньше никогда не обходился без шарманщика, который поднимал настроение прохожим музыкой. Память о таких уличных артистах решили увековечить в администрации Приморского района. Место для новой достопримечательности выбрали соответствующее - Удельный рынок. Рядом с бронзовым шарманщиком - его верный пес.

Торжественное открытие памятника должно состояться до конца ноября. Автор скульптуры пока не называется. Однако уже понятно, что горожанам новый монумент понравился: они делают селфи с памятником, кидают монетки на шарманку. Взрослые трут нос музыканту, а дети - щенку, при этом загадывают желание. Такие памятники шарманщикам уже есть в Москве, Берлине, Киеве и других городах мира. Районы, удаленные от центра Петербурга, по традиции скудны на достопримечательности. Поэтому появление небольших скульптур всегда становится приятным событиям для местных жителей. Они охотно придумывают этим памятникам мифологию. Например, еще одна бронзовая скульптура установлена у выхода из метро «Купчино» на Балканской площади. Она посвящена солдату Швейку, сатирическому персонажу, главному герою романа Ярослава Гашека, хотя чешский писатель никогда не был в Петербурге. Но все-таки место для памятника не случайно - от площади берет начало улица Ярослава Гашека.
Наталья Чайка
https://vecherka-spb.ru/2015....памятни
Прикрепления: 5058538.jpg(37.7 Kb) · 9710243.jpg(19.9 Kb) · 1060407.jpg(15.1 Kb) · 7014126.jpg(22.8 Kb) · 7832776.jpg(28.1 Kb) · 6836854.png(3.1 Kb)
 

Валентина_КочероваДата: Вторник, 21 Май 2019, 15:38 | Сообщение # 24
Группа: Администраторы
Сообщений: 6511
Статус: Offline
КОГДА НАЧИНАЮТСЯ БЕЛЫЕ НОЧИ В САНКТ-ПЕТЕРБУРГЕ В 2019 ГОДУ
Романтический образ Санкт-Петербурга в том числе ассоциируется с летним периодом белых ночей в городе. То, что жители северных широт могут ненавидеть всей душой, для туристов выглядит привлекательно. Благо, в лёгком полумраке белых ночей северная столица России действительно выглядит по-особенному. Когда начинаются полноценные белые ночи в Санкт-Петербурге летом 2019 года - в какие числа стоит посетить город, чтобы насладиться ими в полной мере.


Понятно, что белые ночи не возникают и не исчезают внезапно. Это постепенный процесс увеличения и сокращения долготы дня, который циклично повторяется каждый год. То, что в Санкт-Петербурге проявляется как загадочный период белых ночей, в ещё более северных широтах представляет собой знаменитый полярный день, когда Солнце практически не исчезает за горизонтом, описывая в небе полный круг. Пик этого периода - день летнего солнцестояния. В 2019 году он выпадает на 21 июня, и эта дата является самым длинным днём в году. Соответственно, разгар белых ночей также приходится на начало 20-х чисел июня. А “самая белая” ночь на этот раз будет ночью с 21 на 22 июня. Однако начнутся белые ночи в Санкт-Петербурге, конечно же, раньше — около 10-11 июня. Завершением периода считается 2-3 июля. Но и эти даты, конечно же, достаточно условны.


Конечно же, побывать в северной столице России в конце июня и не насладиться белыми ночами - маленькое преступление или большое упущение, кому как больше нравится. Главным событием периода белых ночей в Санкт-Петербурге в последние годы традиционно являются “Алые паруса”. Это городской праздник выпускников 11 классов, и попасть непосредственно на место его проведения почти невозможно. Однако это не так важно - происходящее на балу выпускников под открытым небом в центре города прекрасно видно и слышно со стороны. А следить за проходом парусника с алыми парусами под разводными мостами Невы можно со многих точек на набережной.

В 2019 году “Алые паруса” пройдут в ночь с 23 на 24 июня. Разумеется, в любую другую летнюю ночь стоит сходить на разведение мостов. В центре Санкт-Петербурга регулярно разводится девять мостов. Первым разводится Дворцовый мост - в 1:10 ночи. Затем - Благовещенский (в 1:25) и т.д. Сведение мостов завершается к пяти утра. Посещая город в самый тёплый сезон, конечно же, стоит обратить внимание и на оригинальные экскурсии. Самые необычные экскурсии по небанальным местам города проводят местные жители, которые знают о закоулках Питера всё. От таких экскурсоводов можно узнать то, что не расскажут и не покажут работники классических туркомпаний. 27 мая в Санкт-Петербурге празднуется День города. А это всегда масштабное и яркое событие, на которое стоит обратить внимание. Поскольку в этом году 27 мая - понедельник, большинство праздничных событий пройдёт в выходные - 25-26 числа.
https://zen.yandex.ru/media....38dd6e9


НА СЕНАТСКОЙ ПЛОЩАДИ В ЧЕСТЬ ДНЯ ГОРОДА ОЧИСТЯТ МЕДНОГО ВСАДНИКА


За процессом ухода за памятником можно понаблюдать 24 мая в 09:30 на Сенатской площади. Также в честь 350-летия императора Петра I приведут в порядок объекты, связанные с именем императора.

Реставраторы музея городской скульптуры приведут в порядок памятник Петру I специально ко Дню города - дню основания Санкт-Петербурга. Ранее НЕВСКИЕ НОВОСТИ сообщали о том, что ко Дню города также основательно подготовят и украсят многие улицы, площади и набережные Петербурга. Одним из основных элементов при оформлении станет герб Северной столицы.Также пресс-служба администрации опубликовала таблицу с подробным планом мероприятий, приуроченных к празднованию Дня города.
https://nevnov.ru/673013-....sadnika
Прикрепления: 3134463.jpg(24.6 Kb) · 9312423.jpg(10.9 Kb) · 5380918.jpg(18.5 Kb) · 5791804.png(5.9 Kb)
 

Валентина_КочероваДата: Пятница, 02 Авг 2019, 11:40 | Сообщение # 25
Группа: Администраторы
Сообщений: 6511
Статус: Offline

В ГОСТИ К СТАРЦУ НА ГОРОХОВУЮ


В старинном доме № 64 на Гороховой улице, в квартире № 20, открыт Мемориальный музей-квартира Григория Распутина – одного из самых известных в мире исторических персонажей Российской императорской столицы начала прошлого столетия. Сегодня попасть в музей-квартиру, осмотреть довольно скромную пока еще экспозицию и послушать часовую экскурсию можно, только предварительно заказав ее у гидов Дома культуры Льва Лурье на сайте rasputin.art. Постоянного открытого доступа туда нет.


То, что в Санкт-Петербурге до недавнего времени не было мемориальной квартиры Григория Ефимовича Распутина (Новых), – факт малообъяснимый. Rasputin – вообще один из самых известных в мире российских образов. А во множестве фильмов роль старца играли такие звезды, как Алан Рикман и Жерар Депардье… Представьте себе какого-нибудь американца, приехавшего в Петербург ради легендарного Rasputin. Да, его отведут во Дворец Юсуповых на Мойку, но это место его убийства. А жил-то Rasputin где, спросит наивный турист. Да и правда – как представить себе имперскую столицу и двор 1900 – 1910-х годов, Петроград военных лет без – для кого-то проклятой и зловещей, а для кого-то спасительной и пророческой – фигуры старца Григория, которому на момент его гибели не исполнилось еще и пятидесяти?

И вот музей открыт – правда, не российским Минкультом, а частным лицом. Петербургский предприниматель, энтузиаст, по образованию инженер-строитель, большой знаток русской истории Дмитрий Филатов на собственные средства стал постепенно выкупать у жильцов коммуналки части квартиры № 20 под мемориальный музей.

На протяжении столетия, прошедшего со дня гибели Распутина, последнее место жительства старца Григория для многих стало местом паломничества – так же, как, например, «нехорошая квартира» № 50 на Большой Садовой, 302-бис, из «Мастера и Маргариты» в Москве для фанатов мистического романа. Сегодня в экспозиции задействованы коридор, кухня и одна комната, выходящая окнами во второй типично петербургский двор-колодец, – это бывший кабинет старца, в котором он вел прием нескончаемых посетителей. Аутентичной является также лестница, ведущая на третий этаж: на ней стояли и сидели ходоки всех сословий. Григорию Ефимовичу неоднократно предлагалось ранжировать просителей по сословиям, но он категорически отказывался это делать, и потомки столбовых дворян ждали, когда старец отпустит грехи и недуги очередному потомку холопов.

Выкуплена также комната, где жили две дочери старца – Матрена и Варвара, но она пока ремонтируется. В бывшей спальне Григория Ефимовича живет художник Александр Думченко, остальные две комнаты сегодня сдаются в аренду. Именно по этой причине, очевидно, пока что возможно лишь посещение доступных частей квартиры. Открытие полноценного музея впереди.


К оригинальным деталям помимо сохранившихся с начала прошлого века лестницы и перил внутри самой квартиры относятся: дверные и оконные ручки, подоконники, дверная цепочка и крюк на двери черного хода, полы, деревянная перегородка на кухне, за которой жили племянницы старца, и одна из них слышала последний разговор Распутина с Феликсом Юсуповым той самой роковой ночью с 30 на 31 декабря 1916 года.

Сундук, стулья, письменный стол и буфет, находящиеся в кабинете Распутина, – не его собственные, но аутентичные предметы эпохи. «Покуда я жив, будет жить и династия» – эти слова Григория Распутина, к несчастью для России, оказались пророческими. Ночью 30 декабря 1916 года из квартиры № 20 по Гороховой, 64, в последний раз в жизни по черной лестнице спустился русский крестьянин, провидец и целитель, друг и исповедник императорской семьи, страстный молитвенник и паломник Григорий Ефимович Распутин. С ночи его убийства до краха империи и начала ущерба династии Романовых прошло ровно два месяца…
Вячеслав Кочнов, фото Натальи Чайки
17.07. 2019
.
https://vecherka-spb.ru/2019/07/17/v-gosti-k-starcu-na-goroxovuyu/

ФЕСТИВАЛЬ "ТЕАТРАЛЬНЫЙ ПЕТЕРБУРГ НА КНИЖНЫХ АЛЛЕЯХ"


 IV ежегодный фестиваль «Театральный Петербург на Книжных аллеях», пройдет в городе с 3 августа по 8 сентября.  В этом году в нем примут участие около 200 артистов из 20 петербургских театров. Организаторы решили охватить практически все жанры: от драмы и комедии до мюзикла  Цель фестиваля - показать петербуржцам и гостям города всю театральную палитру Северной столицы. Посетители смогут посмотреть представления на самые разные темы. Например, в рамках программы покажут драматический спектакль , посвященный такому трагическому периоду в истории нашего города, как блокада Ленинграда. Большое внимание организаторы уделили и представлениям для детей. В последний день лета юные зрители смогут посмотреть пять постановок. Всего в программу вошли 19 спектаклей.

В проекте участвуют:
ВХОД СВОБОДНЫЙ
Начало: 14:00 по субботам и 16:00 по воскресеньям.

Кроме выступлений, гостей ждут творческие встречи с артистами и культурно-просветительские мероприятия. Помимо традиционных субботних представлений, на Малой Конюшенной запустят познавательный проект «Классика мировой оперы».

«Это будет новшество. Я бы назвала проект «Эскизы мировой оперы», ведь этот жанр практически нереально показать вне сцены, без оркестра. Но его можно хорошо и качественно представить. В течение фестиваля пройдет несколько мероприятий. Мы покажем пять эпох. От французских трубадуров XI-XIII столетий до советской оперы. Уникальным представлением станет выступление, посвященное эпохе барокко. Этот стиль был популярен около 150 лет: с начала XVII до середины XVIII века», — рассказала музыковед, доктор искусствоведения, руководитель проекта Людмила Модина. 
https://nevnov.ru/700569-....-zavtra
https://lavkapisateley.spb.ru/stati....alleyah
Прикрепления: 7444319.png(3.1 Kb) · 6103037.jpg(21.6 Kb) · 5534898.jpg(25.2 Kb) · 9796279.jpg(21.3 Kb) · 8629284.jpg(28.4 Kb)
 

Валентина_КочероваДата: Понедельник, 26 Авг 2019, 11:02 | Сообщение # 26
Группа: Администраторы
Сообщений: 6511
Статус: Offline
ПРОШЛА МИНУТА И ДРУГОЙ НЕ БУДЕТ.  ФЕСТИВАЛЬ "ДЕНЬ Д - 1989"


«Знаешь, что главное в жизни? Главное то, что жизнь одна. Прошла минута, и конец. Другой не будет…»
Сергей Довлатов, которому принадлежат эти строки, родился в Ленинграде, а умер в Нью-Йорке, несправедливо рано – в 49 лет. В родном городе его помнят. На улице Рубинштейна, где он прожил в коммунальной квартире много лет, не так давно установили памятник ему.  А в начале сентября, в канун дня рождения писателя, уже в третий раз проведут фестиваль «День Д». Тема нынешнего, который продлится с 31 августа по 2 сентября, – 1989 год. Девиз звучит так: «Довлатов возвращается!»


«В этом году исполняется 30 лет одному из самых светлых годов в истории России – 1989-му. Тогда впервые вторая культура стала частью первой. Вместе с Пастернаком, Буниным, Солженицыным в России появились прежде запрещенные произведения недавних эмигрантов – Аксенова, Владимова, Бродского, – объясняет идеолог фестиваля Лев Лурье. – Но среди произведений этих блестящих классиков русской литературы сочинения Довлатова ярче других выделялись своей демократичностью, лаконизмом, мягкой иронией и чеховским нежеланием учить людей, как им жить».

Организаторы фестиваля обращаются к поклонникам писателя с просьбой о помощи. Для некоторых мероприятий, заявленных в программе праздника, нужны аутентичные вещи из восьмидесятых. А именно: одежда для проекта «Лук 80-х», газеты, открытки, журналы, фотографии, кассеты VHS с фильмами 80-х. Весь реквизит обещают вернуть владельцам. Один из артефактов этой не столь далекой, но основательно забытой эпохи уже преподнесен организаторам. Это газета ленинградской писательской организации «Литератор» от 21 октября 1989-го. В ней опубликован отрывок из повести Довлатова «Филиал» с подзаголовком «У нас, в Лос-Анджелесе» и вступлением Андрея Арьева, а также ответ Курта Воннегута на письмо Сергея Довлатова.3

30 августа в 19.00
 в Domina Hotel St. Petersburg (наб. реки Мойки, 99) откроется фотовыставка Марка Сермана «Город, где жил Довлатов».
31 августа и 1 сентября в Social Club (ул. Рубинштейна, 40/11) Юрий Молодковец проведет профессиональную фотосессию.
31 августа в 17.00 на открытой киностудии «ЛЕНДОК» (наб. Крюкова канала, 12) покажут документальный фильм Ильи Верхоглядова «Демарш энтузиаста»
В 18.00 в Музее Анны Ахматовой в Фонтанном доме (Литейный пр., 53) пройдет вечер поэзии 80-х годов. Ведущий – Яков Гордин.
В 20.00 приглашают на открытие выставки «Город-герой Ленинград». Вы увидите фотографии Ленинграда 80-х годов, сделанные Борисом Смеловым.
1 сентября в 13.00 в книжном магазине «Подписные издания» (Литейный пр., 57) представят пятитомное собрание сочинений Сергея Довлатова под редакцией Игоря Сухих. А на улице Рубинштейна и в сквере Довлатова на Загородном проспекте, 15 -17, обещают показ мод, парад фокстерьеров.
2 сентября в 20.00 в ЕСОД (Большая Разночинная ул., 25А) состоится концерт «Я из восьмидесятых. Кабаре пани Петрушевской».
Каролина Павлова
https://vecherka-spb.ru/2019/08/19/proshla-minuta-i-drugoj-ne-budet/

Более подробная программа фестиваля: https://www.dovlatovday.ru/programma
Прикрепления: 8658506.jpg(18.2 Kb) · 9146001.jpg(18.3 Kb)
 

Валентина_КочероваДата: Среда, 11 Сен 2019, 22:59 | Сообщение # 27
Группа: Администраторы
Сообщений: 6511
Статус: Offline
СКУЛЬПТУРЫ С РОСТРАЛЬНЫХ КОЛОНН В ПЕТЕРБУРГЕ ОТРЕСТАВРИРОВАЛИ
Реставраторы нанесли бесцветный гидрофобизатор на четыре четырехметровые скульптуры, украшающие Ростральные колонны и символизирующие великие реки - Неву, Волхов, Волгу и Днепр. Это последний этап реставрации одного из символов Петербурга.


Предыдущая реставрация скульптур проводилась ровно 20 лет назад к 300-летию Петербурга. Нынешние работы велись с мая нынешнего года на средства меценатов. Реставраторы компании «Ажио» удалили загрязнения, биологические поражения, дефектные вставки. Потребовалась также «докомпоновка» скульптур, для чего использовался известняк из старых карьеров, расположенных в Гатчинском районе Ленинградской области. Этот камень имеет ту же природу, что и пудостский туфообразный известняк, из которого выточены четыре «реки». Потребовалось привезти 5 тонн камня, чтобы получить 1,5 тонны материала, пригодного для работы. После восполнения повреждений на скульптуры был нанесен защитный известковый раствор и только на него - гидрофобизатор, который заполняет микропоры и препятствует попаданию в них влаги.

Скульптуры были созданы в 1805 - 1810 годах знаменитым каменотесом Самсоном Сухановым по эскизам Жозефа Камберлена и Жака Тибо. Мастера высокого классицизма снабдили аллегорические фигуры рек веслами, якорями, кувшинами с водой и т. д. Волге достались «кормило» и «рог изобилия». В этих деталях нет ничего случайного. Петр I задумывал Стрелку Васильевского острова как главную площадь новой российской столицы. Идея самодержца не была реализована, но место и в дальнейшем осознавалось как важный градостроительный акцент. Поэтому в начале XIX века архитектор Жан-Франсуа Тома де Томон, автор здания Биржи, украсил Стрелку двумя 32-метровыми Ростральными колоннами. Скульптуры в свою очередь неотъемлемая часть декоративной композиции колонн. Не случайно в этом году на время праздника «Алые паруса» реставраторы убирали леса, закрывавшие скульптуры.

По мнению Алексея Харитонова, замген. директора по науке реставрационной компании, если наносить гидрофобизатор один раз в два года, то скульптуры не потребуют реставрации 15 - 20 лет. Павел Игнатьев дополняет, что за это время надо придумать способ реставрации ростров, сделанных из медного листа. Они находятся над скульптурами, окислы меди попадают в «великие реки» и вредят им. Нина Шангина, гендиректор реставрационной компании, заметила, что пористый известняк не был рассчитан на современный автомобильный трафик, необходимо мониторить подсос влаги в основание колонн, который может увеличиваться из-за замены дорожного покрытия и других земляных работ на Стрелке. Но все это нормальный процесс существования памятника в мегаполисе, да еще в нашем северо-западном климате. Важнее, чтобы на «великие реки» не забирались любители селфи и скалолазания. Для Ростральных колонн проблема вандализма также актуальна. После того как реставрационные леса уберут, скульптуры останутся один на один с многочисленной публикой, приходящей и приезжающей на Стрелку. Предложение - обнести Ростральные колонны прозрачным ограждением - реставраторы встретили без энтузиазма.
Лев Березкин
06.09. 2019. СПб ведомости
https://spbvedomosti.ru/news....irovali

МУЗЕЙ МОСТОВ ОТКРЫЛСЯ В МУЧНОМ ПЕРЕУЛКЕ
Посетители увидят модели переправ разных веков.


В экспозиции представлены модели переправ, созданных в XVIII – XX столетиях. Музей является филиалом Центрального музея железнодорожного транспорта. Ранее коллекция, которая находится здесь, была выставлена в Красном Селе, однако увидеть экспонаты можно было только по предварительной записи. Первое время Музей мостов будет работать в тестовом режиме.
03.09. 2019. СПб ведомости
https://spbvedomosti.ru/news....2294781

«ВИНТАЖНОЕ ПУТЕШЕСТВИЕ» В ПЕТЕРБУРГ 1930-Х

Мероприятие пройдет на площадке Музея железных дорог России. Погрузиться в атмосферу 1930-50-х годов предлагает петербургская библиотека им. Тимирязева совместно с клубом ретростиля «РЕТРОСПЕКТИВА». В Музее железных дорог России, который расположен в Библиотечном переулке, 15 сентября состоится праздник «Винтажное путешествие». Библиотека познакомит с фотоаппаратами прошлого и интересными книгами тех времен. «Салон модистки» научит скручивать тюрбан и завязывать галстук. Мастер-классы по самым популярным век назад танцам – аргентинскому танго, свингу, линди-хопу – пройдут на «Танцплощадке». Юные посетители выставки научатся создавать интерактивные открытки. Помимо прочего гостей ждут ретроигры, диалог об одежде и аксессуарах для путешествий. В финале состоится показ мод и концерт групп «Домино Квартет» и The Optics.Посетителей в ретрокостюмах организаторы обещают наградить.
09.09. 2019. газета "Невские новости"
https://nevnov.ru/719243-....orog-rf
Прикрепления: 1432546.jpg(21.7 Kb) · 6931114.jpg(11.2 Kb) · 6825593.jpg(36.8 Kb)
 

Валентина_КочероваДата: Пятница, 01 Ноя 2019, 10:31 | Сообщение # 28
Группа: Администраторы
Сообщений: 6511
Статус: Offline

90 ЛЕТ НАЗАД В ЛЕНИНГРАДЕ ОТКРЫЛСЯ ПЕРВЫЙ ЗВУКОВОЙ КИНОТЕАТР В СТРАНЕ
5 октября 1929 года в Доме кино Союза работников кинематографии (Невский пр., 72) состоялось торжественное открытие первого в СССР звукового кинотеатра. В тот же день здесь прошел и первый сеанс. Так наша страна вступила в эру звукового кино. Но вначале несколько слов о месте, где произошло это историческое событие.
Первое упоминание о здании на Невском, 72 (понятно, что с течением времени нумерация менялась), встречается в «Подробном плане столичного города С.Петербурга», изданном в 1828 году. Тогда здесь располагался двухэтажный дом наследников купца Милютина. В 1841 году его владельцем становится генерал-адъютант от кавалерии, обер-прокурор Святейшего Синода граф Николай Протасов, женатый на княжне Наталье Голицыной – представительнице известного русского дворянского рода. По его указанию здание надстраивается третьим этажом. Поскольку граф был бездетен, то наследником его имущества и графского титула становится его внучатый племянник Николай Протасов-Бахметев, генерал-адъютант и член Госсовета, который переезжает в дом на Невском в начале 1880-х годов.

В 1907 году, со смертью Протасова-Бахметева, владелицей дома становится еще одна представительница рода Голицыных – великая княжна Мария Владимировна, которая берет себе фамилию мужа – Воейкова. Ее супруг генерал-майор Александр Воейков служил в военном министерстве. До получения наследства Воейковы жили в собственном доме на Каменном острове и переезжать на Невский не собирались. Вместо этого на семейном совете было решено превратить доставшееся им здание в доходный дом. Но для получения максимальной прибыли его следовало перестроить, для чего был нанят известный в то время в столице архитектор Сима Минаш. По его проекту, осуществленному в 1909 – 1910 гг., дом не только был достроен до шести этажей, но и полностью реконструирован в модном тогда стиле северный модерн. Нижний этаж был облицован талькохлоритовым камнем с вырезанными в нем стилизованными изображениями птиц. А в центр фасада был врезан остекленный эркер. Обращают на себя внимание также шестиугольные окна, сужающиеся кверху. Во дворе здания архитектор построил двухзальный синематограф под названием «Мастер-театр», позже переименованный в «Кристалл-палас» (буквально – «Хрустальный дворец»).


Невский пр. 72, 1914 год

От желающих снять квартиру в «модном» доме не было отбоя, а на его нижнем этаже вскоре распахнули двери разнообразные магазины и коммерческие предприятия, такие, например, как Петербургское общество взаимного кредита. После Февральской революции в доме на Невском, 72, обосновалась редакция газеты партии эсеров «Дело народа», в которой печатался Сергей Есенин. Здесь он познакомился с сотрудницей редакции секретарем-машинисткой Зинаидой Райх, которая вскоре станет его женой, а впоследствии – известной советской театральной актрисой. Вместе с ней Есенин посещает литературные вечера, регулярно организуемые жившим в доме популярным фотографом Моисеем Наппельбаумом, в которых также принимают участие А.Ахматова, Н.Гумилев, М.Зощенко, О.Мандельштам и Ю.Тынянов. А в начале 1920-х годов в кинотеатре «Кристалл-палас» появляется новый тапер. Худого полуголодного 16-летнего юношу зовут Дмитрий Шостакович. Он только что потерял отца и, чтобы прокормить семью, вынужден играть на рояле во время киносеансов. Впереди его ждет мировая слава выдающегося композитора и пианиста. Вскоре синематограф прикрывают, а его здание занимает «Свободный театр», на сцене которого выступают такие в будущем известные мастера театра и кино, как Л.Утесов и Р.Зеленая. 8 ноября 1928 года в здании на Невском, 72, проходит торжественное открытие Дома кино Союза работников кинематографии, а 5 октября 1929 года – первого в СССР звукового кинотеатра.

1910 – 1920-е годы – время расцвета немого кино. Благодаря техническим усовершенствованиям уже к началу Первой мировой войны стала возможна демонстрация фильмов продолжительностью более одного часа, а не несколько минут, как на заре кинематографа. Кино становится привычной частью досуга, актеры получают всемирную известность, а кинокомпании буквально штампуют новые фильмы, получая баснословные барыши. Зрителей вполне устраивает кинопоказ, на котором надо читать появляющиеся на экране субтитры с музыкальным звуковым фоном, создаваемым играющим на рояле тапером, или в ряде случаев – оркестром. Зрители довольны, довольны актеры и представители кинобизнеса. Но, как всегда, находятся неуемные изобретатели, стремящиеся внести усовершенствование в любое дело. Одним из них стал американец Томас Эдисон, вошедший в историю как создатель современной электрической лампочки (справедливости ради следует отметить, что сам Эдисон впоследствии признавал: он лишь усовершенствовал аналогичное изобретение русских ученых Павла Яблочкова и Александра Лодыгина). Но мало кто знает, что Эдисон внес огромный вклад в становление кинематографа и в том числе звукового кино. Так, еще в 1877 году он получает патент на фонограф – изобретение, произведшее настоящую сенсацию в мире. Это устройство позволяло записывать и воспроизводить звук на специальном носителе, и вскоре на его основе были созданы патефон и граммофон. А в 1888 году Эдисон изобретает кинетоскоп – оптический прибор для показа движущихся картинок, записанных на кинопленку с перфорацией. Фактически это был персональный кинотеатр.

Следующим этапом становится изобретение в 1891 году кинетографа – аппарата для записи движущегося изображения на кинопленку.Все эти изобретения Эдисона стали основной для появления и развития кинематографа.У американского изобретателя находится немало последователей по всему миру, которые в конце 1910-х – начале 1920-х предпринимают попытки, призванные заставить «заговорить» персонажей немого кино. Первым в истории полнометражным звуковым фильмом принято считать «Дон Жуана» производства американской кинокомпании «Уорнер Бразерс», вышедшего на экраны в 1926 году, за которым на следующий год последовал музыкальный фильм «Певец джаза» производства той же компании. В обоих случаях для озвучки была использована система «Вайтафон», основанная на раздельной записи и воспроизведении звука и изображения. При этом звуковое сопровождение записывалось на граммофонную пластинку, которая воспроизводилась проигрывателем, синхронизированным с кинопроектором общим приводом.Надо отметить, «Певец джаза» имел большой коммерческий успех, собрав 3 миллиона долларов при затратах на съемку в 422 тысячи долларов. Однако это не убедило кинопромышленников, ведь теперь им пришлось бы либо переписывать огромное число уже выпущенных популярных немых фильмов, либо снимать их с проката и выпускать новые, звуковые. И то и другое грозило гигантскими расходами. Да и кроме того, техническое качество озвучания оставляло желать лучшего. Против звукового кино также выступили многие режиссеры и актеры. Так, в США самым активным его противником стал Чарли Чаплин, так описывавший свои впечатления от просмотра первого звукового фильма «Дон Жуан» в своей книге «Моя биография»: «Это был исторический фильм с участием очень красивой актрисы, имя которой я не стану называть. Она молча страдала, и ее большие трагические глаза говорили о ее боли выразительней, чем слова Шекспира. И вдруг в фильме появился новый компонент – звук, вернее, шум, который можно услышать, прижав к уху морскую раковину. И прелестная принцесса заговорила, будто прикрыв рот подушкой: «Пусть я лишусь трона, я все равно буду женой Грегори!» Нас постигло ужасное разочарование – до этой минуты мы были захвачены ее игрой. Я вернулся с просмотра в полной уверенности, что дни звукового кино сочтены».

В СССР также возникла оппозиция новым веяниям в кинематографе, во главе которой встали известные кинорежиссеры С.Эйзенштейн, Вс.Пудовкин и Г.Александров. В 1928 году в советских и иностранных газетах было опубликовано их обращение под названием «Звуковая заявка», в котором, в частности, говорилось: «Первый период сенсаций не повредит развитию нового искусства, но страшен период второй, который наступит вместе с увяданием девственности и чистоты первого восприятия новых фактурных возможностей, а взамен этого утвердит эпоху автоматического использования его для «высококультурных драм» и прочих «сфотографированных» представлений театрального порядка. Так использованный звук будет уничтожать культуру монтажа».

Многие противники нового кино аргументировали свою позицию и низким техническим уровнем озвучания, портившим все впечатление от просмотра фильма. По словам того же Чаплина, «когда повернулась ручка двери будуара, мне показалось, что кто-то завел трактор, а когда дверь закрылась, раздался такой же грохот, как при столкновении двух грузовиков, латы странствующего рыцаря при малейшем движении гремели, как листы железа в прокатном цеху». Но технический прогресс рано или поздно должен был изменить эту печальную картину. И здесь поистине революционную роль сыграла деятельность выдающегося советского изобретателя Александра Шорина.


Александр Шорин, родившийся 5 декабря 1890 года в Петербурге, в семье бедного крестьянина, переехавшего в столицу на заработки, с детства демонстрировал большие способности. Окончив начальную школу и техническое железнодорожное училище, в 1911 году он, экстерном сдав экзамены на аттестат зрелости, поступает в Петербургский электротехнический институт. С началом Первой мировой войны его призывается в действующую армию, но, получив в бою контузию, признается негодным к фронтовой службе и назначается младшим помощником начальника Царскосельской радиостанции Военного ведомства, где обеспечивает международную радиосвязь между русским командованием и командованием войск союзных Англии и Франции. После Февральской революции Шорин, проявивший недюжинные технические способности, становится начальником Царскосельской радиостанции. В конце октября 1917 года он первым передает в эфир радиограмму о свержении Временного правительства, а затем отвечает за все «радиопослания» правительства большевиков, транслируемые на Россию и на весь мир.


«Вот я в Смольном, в приемной Владимира Ильича. Он выходит из кабинета, дает распоряжения и с кем-то беседует. Мне вручают срочные радиограммы: «Всем, всем, всем!!!» – вспоминал о тех днях Шорин. В 1919 году он командируется в Нижний Новгород, где возглавляет первый советский научно-исследовательский радиотехнический центр, призванный сформировать систему радиосвязи, охватывающую территорию всей страны. Здесь группе под его руководством удается создать первые в мире скоростные буквопечатающие аппараты, использующие цифровой синхронный код, которые вскоре станут международным стандартом в телеграфии. В 1922 году Шорин переводится в Петроград и назначается директором Треста заводов слабого тока, а затем директором Центральной лаборатории проводной связи и одновременно преподавателем в Электротехническом институте, профессором которого он скоро становится. Его научные изыскания приводят к созданию передовой, не имеющей аналогов в мире системы оптической записи и воспроизведения звука на кинопленку. Принципом его звукозаписывающей установки, превращающей электрические колебания звуковой частоты, поступающие с микрофона, в колебания яркости света той же частоты, было использование осциллографа. Это обеспечивало не только потрясающее качество звука и его полную синхронизацию с изображением, но и сохранность самой кинопленки. Так, существовавшие на тот момент иностранные системы допускали максимум 30 – 40 пропусков через кинопроектор, а звуковые фильмы, снятые впоследствии по системе Шорина, выдерживали до 400 прогонов.

Первую публичную демонстрацию возможностей этой системы было решено осуществить на первом сеансе открывшегося 5 октября 1929 года на Невском проспекте, 72, звукового кинотеатра. «Мы на открытии звукового кинотеатра в Ленинграде – первого в СССР. Небольшой камерный зал со стенами, затянутыми материей (требования акустики), с драпировкой над экраном, с «экзотикой» зеленых колоннообразных чехлов на его флангах, скрывающих батареи громкоговорителей… Характерная сдержанная тишина и приподнятая серьезность, гармонирующие с четко осознанной значительностью момента», – так описывалось это волнительное событие в репортаже корреспондента одной из ленинградских газет. Программа сеанса состояла из экранизированного концерта, киножурнала о праздновании Международного юношеского дня и съемки работы в лаборатории Шорина. Показ имел громкий успех. Зрители были поражены качеством звука и его идеальной синхронизацией с изображением. Советский Союз триумфально вступил в эру звукового кино.

Этот успех обеспечил переворот во всем советском кинематографе. С использованием системы Шорина снимаются такие культовые для своего времени фильмы, как «Чапаев», «Дети капитана Гранта», «Человек с ружьем».Даже апологет немого кино Сергей Эйзенштейн вынужден признать свое заблуждение, поставив подпись под адресованным Шорину коллективным письмом группы советских кинорежиссеров, в котором говорилось, что «мы уверены, что вы сделаете все, чтобы поставить в ближайшие месяцы сконструированный вами аппарат перезаписи на службу советскому кино». Вскоре звуковой кинотеатр в Ленинграде получает название «Знание» и на протяжении всего советского периода специализируется на показе научных и документальных фильмов высокого качества.


После распада СССР его удается сохранить, и в 1997 году, после длительной реконструкции, он вновь открывается под своим историческим названием «Кристалл-Палас». Репертуар, понятно, кардинально меняется, а вот качество звука становится еще лучше – впервые в Петербурге здесь применяется технология цифрового звука, что обеспечивает возрожденному кинотеатру большую популярность. В 2012 году кинотеатр, сменивший владельца, вновь закрылся на «реконструкцию», которая продолжается до сих пор. За это время владелец здания снова поменялся, и существуют большие сомнения в том, что легендарный синематограф, с историей которого связано так много известных имен, ставший первым звуковым кинотеатром в нашей стране, когда-нибудь будет воссоздан.
Игорь Черевко, 04.10. 2019
https://vecherka-spb.ru/2019....-gorode

СВЕРКАЕТ В БРЫЗГАХ С ВЫСОТЫ
140 лет назад в Александровском саду открылся знаменитый петербургский фонтан


13 октября 1879 года в Александровском саду у Адмиралтейства состоялось торжественное открытие самого большого на тот момент в российской столице фонтана, сразу же прозванного петербуржцами танцующим, так как высота его струй менялась, словно в такт звучащей в саду музыке. Он быстро стал и до сих пор остается одной из узнаваемых достопримечательностей Санкт-Петербурга.


В начале XVIII века на месте будущего сада располагалась земляная насыпь – гласис. Построенное в 1704 году Адмиралтейство, в связи с шедшей Северной войной, было оборудовано как крепость: его постройки обнесли земляным валом с пятью бастионами, в которых установили пушки. Перед валом вырыли ров, наполненный водой, а обширное пространство перед ним засыпали землей и утрамбовали, сделав таким образом гласис, то есть ровную поверхность, которую в случае нападения можно было легко простреливать из крепостных орудий. Простиралась она аж до нынешней Малой Морской улицы. Однако после разгрома шведов под Полтавой и успехов русского военного флота на Балтике ход войны переменился в пользу России и укрепления Адмиралтейства утратили свое значение. В итоге пространство бывшего гласиса стали использовать как своего рода склад под открытым небом: здесь стояли штабеля досок для строительства кораблей и лежали якоря.

В 1712 году на этом месте возник Морской рынок, просуществовавший пять лет. Несмотря на название, здесь не торговали исключительно морепродуктами. В многочисленных шалашах и палатках, согласно воспоминаниям современников, можно было купить «всякий товар и харч», а также дрова и сено. Территорию же бывшего гласиса, заросшую травой, стали называть Адмиралтейским лугом. В 1721 году Петр I утверждает генеральный план строительства Петербурга, согласно которому от Адмиралтейства должны были отходить три магистральные дороги (или, как они названы были в плане, три луча) – будущие Невский и Вознесенский проспекты, а также Гороховая улица. Эти лучи разделяли Адмиралтейский луг на три части. В том же году на участке луга, расположенного между главными воротами Адмиралтейства и Невским проспектом, была высажена березовая аллея. Интересно, что сажали деревья пленные шведы.

C восшествием на престол в 1730 году императрицы Анны Иоанновны на Адмиралтейском лугу стали регулярно проводиться празднования с фейерверками и массовые народные гулянья. А в перерывах между ними здесь… пасли скот. Однако с воцарением Екатерины II с этой пасторальной идиллией было покончено, а большую часть луга замостили, засыпав и крепостной ров, наполненный водой. Территория западной части бывшего гласиса была благоустроена, и в 1782 году здесь торжественно открыли памятник Петру I (Медный всадник). А в 1819 году вдоль фасада Адмиралтейства был устроен Адмиралтейский бульвар, вдоль аллей которого, освещаемых масляными фонарями на деревянных столбах, высадили кусты сирени и калины, а также цветы, специально привезенные из Царскосельского сада. Для удобства и комфорта отдыхающих установили скамейки и открыли кофейные и чайные домики. Сам бульвар обнесли деревянной оградой, а на входе поставили часовых, чтобы те пускали только «приличную» публику.

В 1822 году перед бульваром была устроена Адмиралтейская площадь, включавшая в себя и нынешний Адмиралтейский проспект. Таким образом, в центре города возник единый ансамбль из трех площадей – Исаакиевской, Адмиралтейской и Петровской (Сенатской).А в начале 1870-х, по предложению президента Русского общества садоводства генерал-адъютанта Самуила Грейга, было решено разбить на месте площади обширный сад. По мнению Грейга, в течение многих лет взиравшего на Адмиралтейскую площадь из окна своего рабочего кабинета, та выглядела слишком уныло и «вгоняла в тоску». Вдобавок создание здесь сада оживило бы прилегающие к нему Дворцовую и Исаакиевскую площади. Император Александр II поддержал идею, и в 1872 году разбивка сада, приуроченная к 200-летию со дня рождения Петра I, началась.


Согласно проекту известного петербургского садовода и ученого-ботаника Эдуарда Регеля на месте площади было высажено более пяти тысяч деревьев и 12 тысяч кустарников 52 видов. Сад оградили чугунной решеткой, вдоль которой уложили гранитный тротуар, а в самом саду установили чугунные скамейки с деревянными сиденьями. Работы заняли два года, и 8 июля 1874 года сад, названный в честь здравствующего императора, был торжественно открыт. «Открылся Александровский сад весьма торжественно, хотя церемония проходила в дождливый понедельник. Приехал сам император Александр II. Выйдя из коляски, он изволил пройти до газона против портала Исаакиевского собора, где лично посадил дубок. Там же дал согласие на название сада своим именем», – описывала это событие газета «Петербургский листок».

Первоначальный проект предусматривал постройку в саду трех фонтанов, каждый из которых находился бы в створе вышеупомянутых трех улиц-лучей, отходящих от Адмиралтейства. Но из-за большой затратности от этой идеи отказались. Спустя год после открытия Александровского сада новый фонтанный проект предложил заведующий техническим отделением Городской управы профессор архитектуры Императорской академии художеств и главный архитектор Петергофа Николай Бенуа. Вместе с архитектором Александром Гешвендом он разработал оригинальную конструкцию, состоящую из почти полусотни трубок, подающих воду. Вокруг центральной струи фонтана располагалось восемь трубок, струи которых направлялись к центральному стержню. Остальные 40 трубок, расположенные параллельно стене резервуара, били водой кругообразно, одна за другой. Немалую сложность представляло создание чаши, чьи дно, барьер и обод были выполнены из сердобольского гранита. Сама чаша устанавливалась на каменных подземных галереях, вымощенных булыжником, под которыми проложили водопроводные трубы.

Работы по созданию фонтана, местом для которого была выбрана площадка напротив главных ворот Адмиралтейства, начались в 1876 году и продолжались почти три года – дольше, чем заняла разбивка самого Адмиралтейского сада.Наконец, 13 октября 1879 года он был торжественно открыт при огромном стечении публики. Особый восторг у собравшихся вызвала уникальная особенность фонтана: его струи как бы танцевали в такт звучащей в саду оркестровой музыке. В итоге петербуржцы стали называть его танцующим, или музыкальным. На тот момент это был самый большой фонтан в Петербурге – диаметр его чаши составлял 26 метров. 

  
Тем временем благоустройство Адмиралтейского сада продолжалось. В конце XIX века в нем было установлено несколько скульптур, две из которых – «Геракл Фарнезский» и «Флора Фарнезская» – отдавали дань античной традиции, а остальные увековечивали память выдающихся деятелей науки и искусств. Так, в саду появились бюсты знаменитого путешественника, исследователя Центральной Азии Н.Пржевальского и поэта В.Жуковского (кстати, наставника императора Александра II в юные годы). А непосредственно по обе стороны от фонтана установили бюсты Н.Гоголя и М.Лермонтова, а чуть дальше к главным воротам Адмиралтейства – бюст М.Глинки (в 1998 году напротив него был открыт бюст русского дипломата А.Горчакова).
С Александровским садом связано и рождение городского общественного транспорта. Так, 16 сентября 1907 года от него отправился в рейс первый петербургский трамвай, а 11 ноября того же года – первый автобус, курсировавший по маршруту Александровский сад – Балтийский вокзал. В советское время Александровский сад был переименован в сад Трудящихся, а в 1931 году через него была прорублена просека… для удобства прохождения демонстрантов от бульвара Профсоюзов до площади Урицкого (Дворцовой).

Существовал и проект организации сквозного проезда через сад грузовиков, но, к счастью, он так и не был реализован. В самом саду были оборудованы детские и спортивные площадки. Знаменитый фонтан в ходе этих «нововведений», слава богу, не пострадал. Удалось сохранить его и во время блокады, когда в саду были развернуты зенитные батареи, а множество деревьев погибло от бомбежек и артобстрелов, а  вот от вандалов в лице «трудящихся», охотно выпивавших и закусывавших в саду, названном их именем, фонтану и скульптурам доставалось регулярно. И дело не ограничивалось выцарапыванием на чаше фонтана и постаментах скульптур похабных надписей. Так, например, у статуи Геракла Фарнезского были отбиты нос и обе руки. Пришлось даже разместить в саду временный милицейский пост. В итоге возникла необходимость проведения капитальной реконструкции сада, что и было сделано в 1950-х годах.

Не был обойден вниманием и фонтан. «После пятилетнего перерыва вновь стал работать большой фонтан в саду Адмиралтейства. Диаметр чаши фонтана 26 метров, высота центральной струи достигает 18 метров, раньше питание фонтана производилось от сети городского водопровода, что снижало давление воды в расположенных вблизи жилых домах. Сейчас построена специальная подстанция», – сообщала газета «Вечерний Ленинград» в октябре 1957 года. Сам сад начали закрывать по ночам, но в 1970 году он вновь стал доступен круглые сутки. В том же году старая ограда была частично заменена парапетом из розового гранита, а у входов в сад установили гранитные полушария на постаментах. В 1989 году сад Трудящихся переименовали в Адмиралтейский, а в 1997 году ему вернули историческое название – Александровский. Его фонтан по сей день остается одной из достопримечательностей Северной столицы и центром притяжения отдыхающих здесь горожан и туристов. Существует даже поверье, что если повернуться к фонтану спиной, став лицом к Адмиралтейству, и загадать желание, бросив в него через голову монетку, то оно обязательно сбудется. Не верите? Попробуйте сами.
Игорь Черевко, 11.10. 2019
https://vecherka-spb.ru/2019/10/11/sverkaet-v-bryzgax-s-vysoty/
Прикрепления: 6726102.jpg(25.3 Kb) · 3404152.jpg(11.9 Kb) · 4883182.jpg(18.8 Kb) · 8003605.jpg(10.4 Kb) · 4042743.png(5.5 Kb) · 3430127.jpg(18.6 Kb) · 4097586.jpg(15.3 Kb) · 5795049.jpg(9.0 Kb) · 4494112.jpg(16.6 Kb) · 1652712.jpg(14.9 Kb)
 

Валентина_КочероваДата: Понедельник, 09 Дек 2019, 13:58 | Сообщение # 29
Группа: Администраторы
Сообщений: 6511
Статус: Offline
ПЕРВОМУ МУЗЕЮ В РОССИИ - КУНСТКАМЕРЕ - ИСПОЛНИЛОСЬ 305 ЛЕТ


Одна из главных достопримечательностей Санкт-Петербурга, крупнейшее собрание научных экспонатов. В 2019 году Музей антропологии и этнографии им. Петра Великого отмечает 305 лет с момента своего основания. Этот храм науки - наиболее полный и интересный в мире. Экспозиция насчитывает более миллиона экспонатов, посвященных Ближнему и Среднему Востоку, Китаю, Корее, Монголии, Японии, Индонезии, Индии, Америке, Тихоокеанскому региону, Европе. Остальные рассказывают об истории музея, о первой астрономической обсерватории в башне, конечно, о первых естественнонаучных коллекциях. И если вы еще не были в стенах этого легендарного здания на Университетской набережной, то обязательно сходите в этот юбилейный год.

Первый государственный публичный музей России был основан Петром Великим в 1714 году, отсюда и идет отсчет истории. Название «кунсткамера» с немецкого означает «кабинет редкостей». Идея создания музея пришла к царю во время Великого посольства. Такие кабинеты в Европе были трендом: люди привозили из дальних стран ранее не виданных птиц и животных, рукотворные или созданные природой древние, редкие экспонаты. Коллекции создавались высшей аристократией, учеными-натуралистами, врачами или аптекарями. Русского императора заинтересовали европейские новшества. Петр, не скупясь, закупал целые коллекции и отдельные экземпляры: книги, приборы, инструменты, оружие, природные редкости. Кроме того, был издан специальный указ, чтобы всякий, кто найдет старые, редкие, диковинные вещи, надписи и тому подобное, присылал их в коллекцию музея. Так со всей страны в одно место стали стекаться новые экспонаты. Те из россиян, кто бывал заграницей, должны были привезти оттуда хотя бы одно «чудо». Все эти предметы и легли в основу первого российского универсального музея.

  
Коллекция стремительно разрасталась. Сначала она была частью «Государева Кабинета», а потом ее выставили в Людских палатах при Летнем дворце. Увидеть ее мог любой желающий с 1719 года, когда разросшееся собрание сокровищ перевезли и расставили в Кикиных палатах. Однако стоит уточнить, что само знаменитое (сейчас бело-зеленое, а изначально – терракотового цвета) - здание на Васильевском острове появилось значительно позже. Петр Алексеевич гордился своим детищем и поэтому хотел, чтобы первый российский музей стоял в центре столицы, рядом с правительственными зданиями. Однако сам царь не увидел полностью построенную Кунсткамеру. Строительство шло медленно, коллекции перевезли уже после смерти первого русского императора. Зато в 1724 году он основал Российскую Академию наук, объединив под одной крышей музей, библиотеку и академию.

В фондах хранится 20 тысяч скелетов. Из них - только половина человеческие. Всего в музее больше 1,5 миллиона экспонатов. В круглом зале Кунсткамеры в XVIII веке располагался настоящий анатомический театр. Любой мог прийти и посмотреть, как препарируют человека или животное. Однако желающих было не так много. Самый ценный экспонат музея - огромный глобус-планетарий. Подобные памятники научной мысли нигде больше не сохранились. Созданный в 1650-1664 годы в Готторпском замке (Голштиния) глобус поражал своими гигантскими размерами: его диаметр равен 3,11 м. В течение суток с помощью гидравлического привода он мог совершать один полный оборот, следовательно, это сооружение могло служить еще и часами. В 1713 году Петр Великий узнал о чуде техники и приказал князю Меншикову его «выпросить». Подарок везли в Петербург более трех лет, причем за перевозкой следил сам царь. Везли морем и сушей, и 20 марта 1717 года глобус доставили в Петербург. В 1726 году его разместили в зале третьего этажа башни строящегося здания Кунсткамеры. Затем над ним возвели перекрытия и построили верхние этажи. Сейчас Большой Готторпский глобус занимает пятый этаж башни. За время существования его несколько раз реставрировали.


Ближайшее крупное событие - 14 марта. В этот день откроется большой выставочный проект «Кочевники Арктики: искусство движения», в ходе которого будут продемонстрированы фотографии и видео с движением кочевников на Ямале и «кружением оленей» на Кольском полуострове, а также многочисленные графические реконструкции.

День кунсткамеры выбрали 6 декабря. Это совершенно новая петербургская традиция. Из всех дат, связанных с созданием первого публичного музея в России, только эта – переезд в новое здание на Васильевском острове в 1728 году – точно зафиксирована: 25 ноября по старому стилю, 6 декабря по-новому. К этой дате и решено приурочить праздник, который теперь станет ежегодным. Всем посетителям предложат узнать вкус легендарного «цукерброда» - того самого «сладкого хдеба», которым по велению Петра угощали всех первых посетителей Кунсткамеры. Чтобы найти оригинальный рецепт, главный хранитель фондов музея Наталья Копанева провела настоящее исследование. Секрет рецепта всем не раскрывают, но попробовать дадут.
Алена Чичигина
https://www.kp.ru/afisha/spb/daily/kunstkamera-interesnye-fakty/

Смотрители Кунсткамеры показали неизвестную ранее комнату музея
Знаменитый музей антропологии и этнографии Кунсткамера отмечает юбилей - 305 лет со дня основания. В этот день администрация позволила многочисленным журналистам взглянуть на главную сокровищницу музея – коллекцию Венер палеолита, в которую входят статуэтки из бивня мамонта, чей возраст более 20 тысяч лет.
Почти два миллиона экспонатов. За 300 с лишним лет Кунсткамера стала уникальным хранилищем знаний о человечестве с доисторических времен. Все, как и задумывал Петр Первый, когда за 30 тысяч гульденов, а это годовой бюджет императорского двора, приобретал знаменитую теперь анатомическую коллекцию голландского врача Фредерика Рюйша,


которая стала одной из визитных карточек первого музея России. «В сосуды мертвого тела вводилась окрашенная масса, которая в горячем состоянии проникала далеко до капилляров. Главным компонентом были воскоподобные вещества, которые застывали и эта инъекция навеки оставалась внутри сосудов», - раскрывает секрет некоторых экспонатов ведущий хранитель анатомических коллекций отдела антропологии Анна Радзюн.
Из предметов 21 века в мемориальном кабинете Кунсткамеры, кажется, только компьютер с настольной лампой. В советские годы здесь работал основатель отечественной африканистики Дмитрий Ольдерогге. Здесь же представлена его знаменитая библиотека. Некоторые книги в единственном в России экземпляре. Монографии присылали со всего мира - от ведущих британских антропологов до первого президента Гвинеи. Многие экспонаты музея антропологии и этнографии им. Петра Великого мечтают разместить у себя ведущие музеи. Отдельные предметы коллекции часто путешествуют по миру. Совсем скоро в Англии узнают больше о самом северном народе России – нганасанах, которые живут на Таймыре.


Из Петербурга на выставку в Лондон доставят уникальный костюм последнего нганасанского шамана, сказителя Тубяку Костеркина.
Роман Закурдаев
06.12. 2019



https://tvzvezda.ru/news....12D3R5A


Директор Кунсткамеры выстрелил из пушки с Нарышкина бастиона в честь дня рождения музея
В честь 305-летия Кунсткамеры 6 декабря все желающие смогли посетить знаменитый музей диковин бесплатно. Директор музея дал начало празднику выстрелом из пушки с Нарышкина бастиона.



В этот день с 10 до 16 часов вход в музей для всех категорий посетителей стал бесплатным. Первая тысяча посетителей получила в подарок памятную открытку с репринтом главной заметки «Санкт-Петербургских ведомостей» от 25 ноября 1728 года. В этот день в музее можно было совершить «путешествие во времени» – встретить «заморских гостей» Санкт-Петербурга XVIII века, а с 14:00 до 15:00 в Круглом зале насладиться музыкой эпохи барокко – «Солисты Екатерины Великой» исполнили лучшие произведения русских композиторов XVIII века. Посещаемость Кунсткамеры в этом году выросла на 20 % – с 500 до 600 тыс. гостей.
Дарья Коллаш
06.12. 2019

https://nevnov.ru/749681-....-muzeya
Прикрепления: 0009290.jpg(8.8 Kb) · 4227349.jpg(16.7 Kb) · 0021723.jpg(14.8 Kb) · 8927833.jpg(16.5 Kb) · 6273396.jpg(11.7 Kb) · 4940819.png(51.6 Kb) · 3210862.jpg(12.7 Kb) · 7333980.png(2.8 Kb)
 

Валентина_КочероваДата: Пятница, 13 Дек 2019, 12:26 | Сообщение # 30
Группа: Администраторы
Сообщений: 6511
Статус: Offline
ОСОБНЯК БРЕММЕ — ПАМЯТНИК ДЕРЕВЯННОГО ЗОДЧЕСТВА САНКТ-ПЕТЕРБУРГА


Один из немногих сохранившихся до наших дней домов - шедевров деревянного зодчества Петербурга первой половины XIX века можно увидеть, прогуливаясь по тихим улочкам Васильевского острова. У неприглядного сейчас здания удивительная история: в дни блокады здесь работала важная для спасения жителей аптека.

Деревянная жемчужина из XIX века
Деревянный модерн - сегодня большая редкость, сравнимая чуть ли не с древнеегипетскими артефактами. И немудрено, ведь на том же Васильевском острове деревянных построек в стиле модерн осталось всего две. Одним из действительно ярких представителей этого течения является домик с мезонином на 12-й линии. Этот бросающийся в глаза памятник архитектуры - особняк знаменитого петербургского заводчика Э.Э. Бремме. Сегодня, глядя на дряхлый деревянный домишко на 12 линии Васильевского острова, 41, и не представишь себе, что это – обломки былой роскоши, все, что осталось от фамильного особняка братьев Бремме и их фабрики – самого ароматного предприятия северной столицы. А, между тем, были времена, когда фасад этого здания украшали пышные керамические панно, за ним шумел фруктовый сад, а на расположенном буквально впритык производстве выпускали душистые масла и ароматические эссенции.


Вся эта история началась в 20-х годах XIX века, когда уроженец Германии и гражданин Швейцарии Эдурад Георг Христиан Бремме, закончив университет в Дерпте, приехал, гордясь своим новеньким дипломом архитектора, в северную столицу России. Почему именно сюда? Потому что на родине молодой архитектор без опыта никому особенно нужен не был, а столица Российской империи росла и расширялась так быстро, что здесь были рады любому специалисту. К тому же в Санкт-Петербурге уже доброе десятилетие жил и работал старший брат Эдуарда – Фридрих, в чьем доме он и поселился. И, похоже, дела у братьев шли неплохо: за несколько лет они настроили в городе добрый десяток особняков. Правда, в основном - деревянных, так что до наших дней ни один из них не дожил. Бремме младший, которого в России стали именовать Эдуардом Христиановичем, обжился в городе на Неве, начал свободно говорить по-русски, приобрел небольшой капиталец и даже женился. Причем не на ком-нибудь, а на дочке знаменитого аптекаря Пеля – Вильгельмине Марии.

А потом архитектор превратился в инженера. Вовремя уловил веяния эпохи и открыл компанию по производству железнодорожных вагонов. Причем мудро сделал это не в столице, а в Москве: там и земля была дешевле, и рабочая сила. Правда, супругам Бремме пришлось надолго покинуть Петербург, чтобы Эдуард Христианович мог лично контролировать производственные процессы. Там, в Москве и родились у них сыновья – Эдуард, Роберт и Вильгельм. Но вот сделать вагоностроительный завод семейным предприятием у Бремме не получилось: большой государственный контракт, под который как раз и создавали фирму, закончился, а мелкие не спасали ситуацию. Пришлось этот бизнес свернуть. Чета Бремме осмотрелась, отметила, что у тестя – Василия Пеля – дела идут куда как стабильно, и отправила всех троих наследников учиться химии. В Германию, в Геттингенский университет. Старший и младший братья окончили обучение, защитив диссертации, средний же решил, что будет более успешен, занявшись торговлей. А потом все трое вернулись в Россию, в Петербург. Вот тут и началась история самого ароматного петербургского предприятия. На далеко не полностью застроенном в ту пору Васильевском острове, бывшем, по сути, респектабельной, но все же окраиной, братья приобрели дом с мезонином, наняли модного архитектора Николая Гребенку, чтобы перестроить и обновить его, а на прилегающем участке земли, доставшемся им вместе с домом, возвели корпуса небывалого для Петербурга производства – фабрики эфирных масел, эссенций и красок «Братья Бремме».



Дом получился невероятно уютным: прочный сруб из лиственничных бревен, обшитый тесаной еловой доской, печное отопление на голландский манер, большие окна, а внутри – типичное бюргерское жилище, как в Любеке, или Гамбурге. На фасаде между окнами красовались керамические панно с растительным орнаментом, защищавшие доски обшивки от непогоды, а над окнами мезонина топорщили крылья резные деревянные грифоны, держащие в лапах овальный медальон с изображением целого гербария ароматных трав. Три брата довольно долго жили там вместе, пока средний и младший не подыскали себе отдельные квартиры поблизости. Но и после этого они часто собирались под этой крышей, обсуждая деловые вопросы. Фабрика оказалась предприятием очень успешным, не говоря уже о том, что подобной ей в России не было. Среди ее продукции были эфирные масла, охотно закупавшиеся российскими парфюмерами и аптекарями, фруктовые эссенции для изготовления лимонадов, для выпечки, для кондитерских изделий, а также растительные пигменты и краски. Причем на всю свою продукцию братья давали стопроцентную гарантию. А вот за качество товара, который закупали за рубежом и лишь расфасовывали на фабрике, - не ручались, во всеуслышание заявляя, что российская продукция значительно лучше и надежней. Благополучное развитие бизнеса Бремме подорвала революция 1917 года: предприятие и особняк были национализированы. Название сменили на «Фруктовый аромат», а позднее – на «Политкаторжанин». Старший брат покинул страну, уехав в Висбаден, а средний и младший как-то очень быстро умерли, не пережив утрату дела всей своей жизни. Один – от сердечного приступа, а другой – от банальной простуды.

О довоенной истории особняка сведений не так много. Зато достоверно известно, что во времена блокады здесь кипела работа одного из немногих фармацевтических предприятий. В самом особняке
была открыта известная многим аптека, спасавшая ленинградцев в блокаду. Дело в том, что на 12-й линии в тяжёлые годы работал Ленинградский государственный витаминный завод, а под его крышей трудились настоящие волшебники - они буквально «из топора» производили витамины, без которых вылечить тяжело раненных больных и поддержать горожан было бы просто невозможно.
Производство подпитывалось необходимыми ресурсами из чудом уцелевших остатков на других химпроизводствах, а так как водопровод не работал, воду приходилось таскать в баках на санках и тележках прямо из Невы. Естественно, в военное время работали на заводе женщины и старики, а жили они в деревянном особняке, в котором смогли наладить отопление. А для рядовых жителей города этот дом стал неким спасательным кругом. Сегодня от фабрики «Братья Бремме» не осталось и следа. Её снесли в 2006 году. Сам же особняк был признан вновь выявленным объектом культурного наследия, но в последние годы он находится в очень плохом состоянии. О былой жизни здания уже ничего не напоминает.


Тем не менее, никаких действий по его спасению нет. В 2017 году собственника здания оштрафовали за ненадлежащее состояние памятника на 1,5 млн рублей. На следующий год стало известно, что территорию выкупила группа AAG, которая хочет снести историческое здание. 24 июня 2019, врио губернатора Петербурга А.Беглов совершил объезд Василеостровского района и начал прямо с осмотра особняка Бремме.



А.Беглов подчеркнул, что сохранение исторической памяти - это очень важно, и его команда сейчас жестко начинает работать с собственниками над тем, чтобы находить решения для восстановления подобных особняков. Он отметил: правительство понимает, что у некоторых для этого нет денег, но надо искать пути, потому что «такое добро надо сохранять».
https://www.fiesta.city/spb....-bremme
https://saint-petersburg.ru/m/history/britenkov/372252/
https://www.dp.ru/a/2019/08/29/Fabrichnij_aromat
https://nevnov.ru/686021-....-bremme
Прикрепления: 9611480.jpg(21.6 Kb) · 8570041.jpg(20.3 Kb) · 2155564.jpg(20.1 Kb) · 8003386.jpg(22.4 Kb)
 

Валентина_КочероваДата: Суббота, 04 Янв 2020, 20:32 | Сообщение # 31
Группа: Администраторы
Сообщений: 6511
Статус: Offline
НОВОСЕЛЬЕ В НЕДОСКРЕБЕ. КАК ДОМ НА КАНАЛЕ ГРИБОЕДОВА СТАЛ ПИСАТЕЛЬСКИМ


Сейчас в подъезде этого дома, выходящего окнами на канал Грибоедова, Малую Конюшенную улицу и Чебоксарский переулок, тихо. Но стоит включить воображение, чтобы услышать дробное стаккато пишущих машинок. 85 лет минуло с тех пор, как в старом доме Придворного конюшенного ведомства надстроили два этажа и заселили туда писателей. И застрекотали в «недоскребе», как окрестили надстройку, писательские машинки - с раннего утра до поздней ночи. Здесь творилась литература минувшего века.
- Сейчас это обычный жилой дом, - говорит директор музея Марина Линович, пока мы идем по лестнице вверх. Можно заметить, как лестница из путиловской плиты переходит в обычную, бетонную - не до роскошеств было в тридцатые. - Вроде бы и высоко, а по сравнению с первыми тремя этажами, дореволюционными, потолки гораздо ниже. И лестница поуже, и строительные материалы попроще. Мне у бабушки, на четвертом этаже, строго запрещалось прыгать, потому что стены сразу же начинали трястись, - говорит Мария Инге-Вечтомова, научный сотрудник музея. В свое время в 56 квартирах здесь нашли пристанище более 60 писательских семей.

Соседями Зощенко были Виссарион Саянов (там теперь живет скульптор Эвелина Соловьева, вдова писателя Глеба Горышина), Ольга Форш и расстрелянный в 1938-м поэт Борис Корнилов, автор текста знаменитой песни «Нас утро встречает прохладой». Теперь его имя - на табличке «Последнего адреса» у входа в парадное. Выше, в квартире № 100, обитал Вениамин Каверин, написавший тут первую часть книги «Два капитана». Потом там жил Всеволод Рождественский, теперь его потомки сохраняют в неприкосновенности его кабинет. Евгений Шварц, которому досталась самая маленькая, 23 кв. м, квартирка, написал тут сценарий к фильму Надежды Кошеверовой «Золушка», и «Тень», и «Дракона», запрещенного цензурой. А вместе с Михаилом Зощенко - пьесу «Под липами Берлина». В ней советские солдаты гуляют по завоеванной столице побежденной Германии. Фокус в том, что написана была пьеса и даже какое-то время шла в Театре Комедии задолго до Победы. А они были в ней полностью уверены.

Тут жили Николай Олейников, Николай Заболоцкий, Юрий Герман, Павел Лукницкий, Александр Житинский, Юрий Рытхэу - более 130 известных имен вошло в его историю. В доме очень многое сохранилось в неизменности с тех времен. Те же ступени, по которым ступала Анна Ахматова - на пятый этаж к литературоведу Борису Томашевскому. В коридорах кое-где остались даже следы дровяных шкафов: паровое отопление в доме установили только во второй половине 1950-х годов. Входные двери в некоторые квартиры подлинные. И самое главное - цела дверь в ту самую квартиру № 122, где в 1934 году поселился Зощенко. Он был тогда на пике славы и мог позволить себе роскошное жилище - пятикомнатное, с двумя каминами. Яркий штрих - сохранившаяся по сей день дверь со звонком, обитая дерматином с переплетами крест-накрест... Именно в этой квартире Михаил Михайлович пережил моменты и славы, и страшного унижения в 1946 году, когда после известного постановления ЦК ВКП(б) «О журналах «Звезда» и «Ленинград» его заклеймили позором и изгнали из Союза писателей... Спустя два года Вера Кетлинская, секретарь ленинградского отделения Союза писателей, предложила Зощенко обмен: он переезжает в ее квартиру на том же этаже, вдвое меньшую, зато тот, лишенный средств к существованию, сможет расплатиться по долгам. Он согласился...

Первая квартира Зощенко принадлежит теперь частному лицу - иностранцу. Правда, сам он здесь не живет. Когда он покупал ее, то думал устроить в ней мини-отель, но оказалось, что надо менять все коммуникации - с первого по последний этаж. Он этим заниматься не стал, и теперь жилище пустует. Остается лишь мечтать, что когда-то в этой квартире будет музей, ведь в ней сохранились в целости и сохранности зощенковские камины и даже окна с нижними форточками.
- Мы отдаем себе отчет, что наши надежды едва ли сбудутся. Дом в «золотом треугольнике»: здесь цена квадратного метра просто астрономическая, - говорит директор музея. Нынешний обитатель «второй» зощенковской квартиры - председатель местного ТСЖ Евгений Протченко. Он живет там с самого детства, с 1960-х годов. Правда, к писателям, жившим здесь, отношения не имеет.


Литературный музей «ХХ век» находится в «третьей» квартире Зощенко, где он прожил последние несколько лет - в 1950-х годах. Музей крошечный: мемориальная часть - кабинет Михаила Михайловича и выставочный зал - комната его жены Веры Владимировны. Она пережила его почти на четверть века, сохранив практически всю обстановку и личные вещи писателя: понимала, что рано или поздно его оценят по достоинству...
- Многие жители дома не возражают, если рядом практически с каждой из квартир будет размещена информация о том, кто из писателей в ней когда-то жил, - говорит зав. экспозицией Елена Сочивко. - Весь дом можно превратить в некое литературно-музейное пространство - подобного, пожалуй, нигде нет. ТСЖ не против.

Здесь действительно все пронизано памятью. Подоконник на лестнице, на котором любила отдыхать Ольга Форш... Закуток на последнем этаже - именно оттуда Зощенко высматривал в окно, не въезжает ли во двор машина с «посланцами судьбы». И там же у Зощенко было тайное место встреч с его другом - писателем Михаилом Слонимским, который очень поддерживал его в самые трудные годы. С большой неохотой старожилы рассказывают про «нехорошую» комнату на пятом этаже, в которой сотрудники НКВД вели «задушевные беседы» с жителями дома. Комната сохранилась по сей день, используется как кладовка, и даже дверь в нее - подлинная, 1930-х годов. Ресурсы музея значительные, а места для проведения экскурсий и показа коллекций - очень мало. С давних пор серьезные виды у музейщиков на подвал со стороны Чебоксарского переулка.

- В комитете имущественных отношений нам ответили: готовы предоставить музею это помещение, если найдется тот, кто его купит для этого, - говорит Елена Сочивко. - У нас есть готовые предложения по обустройству пространства, существует эскизный проект, который мы подавали на рассмотрение в комитет по культуре. Родственники обитателей «недоскреба» готовы передать семейные реликвии.
Северин Долинин
19.12. 2019. газета "СПб Ведомости"

https://spbvedomosti.ru/news....telskim
Прикрепления: 4852083.jpg(21.5 Kb) · 7974355.jpg(25.4 Kb)
 

Валентина_КочероваДата: Четверг, 21 Май 2020, 20:21 | Сообщение # 32
Группа: Администраторы
Сообщений: 6511
Статус: Offline
КТО СОЗДАЛ АТЛАНТОВ ЭРМИТАЖА?


Атланты, держащие на плечах архитрав портика Нового Эрмитажа, - один из всеми узнаваемых символов Петербурга, наряду с Исаакиевским собором, Смольным монастырем и скульптурами Аничкова моста. Однако если имена Монферрана, Растрелли и Клодта хорошо известны, то изваявшего гранитных исполинов Александра Теребенева помнят - за пределами Северной столицы - немногие. Между тем родившийся 205 лет назад, принадлежавший к респектабельной художественной династии скульптор создал замечательные бюсты Пушкина и Нестора Кукольника, участвовал в восстановлении Зимнего дворца после пожара, выполнял заказы для аристократии.


Основателем творческой династии, последним представителем которой суждено было стать Александру Ивановичу, считается его дед, воспитанник Императорской академии художеств, мастер орнаментальной скульптуры по дереву Иван Ефимович. Младший сын Теребенева-старшего Владимир преуспел в искусстве литографии. Средний, Михаил, тоже учился в Академии, где в наставниках у него был портретист Степан Щукин, в свою очередь обучавшийся у Дмитрия Левицкого. За дипломную работу «Русская крестьянская свадьба» Михаил Иванович получил Большую золотую медаль, а саму картину приобрела императрица Мария Федоровна -неслыханная удача для молодого мастера. Большую часть его творческого наследия составляют миниатюрные портреты. Подобные, носившие, как правило, личный характер, вещи впоследствии довольно редко попадали в музеи. Известно, что по заказу героя Отечественной войны 1812 года, командира партизанского отряда Ивана Дорохова художник изобразил единственного на тот момент награжденного солдатским Георгием крестьянина - Егора Стулова. Создал портреты и других знаменитых современников: композитора М.Глинки, актера-трагика В.Каратыгина. За миниатюрное изображение скульптора Василия Демут-Малиновского получил звание академика.

Не менее успешным оказался творческий путь старшего брата, Ивана Ивановича, прожившего всего лишь 34 года, но оставившего яркий след в отечественном искусстве. В пятилетнем возрасте его определили в Академию художеств. Поначалу мальчик обучался в живописном классе. Затем - в скульптурном, где его наставником был известный ваятель, автор статуи «Самсон, раздирающий пасть льву» (похищена во время Великой Отечественной и воссоздана В.Симоновым) М.Козловский. Под руководством последнего, еще в годы учебы, И.Теребенев участвовал в создании бронзовых барельефов, украсивших пьедестал памятника Петру I авторства Растрелли. Барельеф «Полтавская баталия» стал первым успешным творением Ивана Ивановича в монументальном жанре. В 1800 году он, выпускник Академии, получил Малую золотую медаль и аттестат первой степени. Через пять лет уехал в Тверь, преподавал рисунок, но не вынес однообразия провинциальной жизни, жаловался: «Так скучно, что я ни в чем не нахожу ни пользы, ни удовольствия». В 1807-м вернулся в Петербург, стал получать заказы. Один из самых масштабных проектов датируется 1812 годом: вместе с Василием Демут-Малиновским, Степаном Пименовым и Феодосием Щедриным И.Теребенев участвовал в оформлении Адмиралтейства (архитектор Андреян Захаров). Авторству Ивана Ивановича принадлежат знаменитые барельефы на фасаде здания. Центральный, украшающий аттик главного входа - «Заведение флота в России», где изображен Петр I в доспехах римского воина. Рядом - вручающий трезубец государю Нептун. Тем самым мастер обозначил претензии Российской империи на морское владычество. Для этого здания он создал еще ряд многофигурных композиций, среди которых «Афина, награждающая за воинские и морские подвиги» и «Венчание художников». Кроме того, выполнил рельефы «Летящие Славы» над арками Адмиралтейства.

Наибольшую известность ему принесли «Теребеневские листы», гравированные карикатуры, посвященные войне 1812 года. В лаконичных, отсылавших к народным лубкам рисунках их исполнитель высмеял французов. В его работах чувствуется академическая выучка, видны строгое соблюдение анатомических пропорций, следование законам перспективы, при том, что изображения намеренно упрощались - для восприятия широкими массами. Нередко использовались метафоры бытового языка. Так, исследовательница Е. Вишленкова в монографии «Визуальное народоведение империи» отмечает: в рисунках «Угощение Наполеона в России» и «Наполеон в бане» Теребенев воплотил метафорический концепт «устроить баню» - то есть наказать. Император, которого хлещут вениками, олицетворяет понесшего заслуженную кару врага. Именно Наполеон стал одним из его главных героев «комиксов». Возможно, как полагает Вишленкова, это было своего рода компенсацией: до войны существовал запрет на создание карикатур на официальных лиц и политиков. Возможно и другое объяснение: конкретные сюжеты художнику заказывали издатели журнала «Сын Отечества», а знавшие грамоту читатели тут же могли ознакомиться с короткими заметками. Рисунки в таком случае воспринимались как иллюстрации. К примеру, одна из карикатур («Французский вороний суп») сопровождалась комментарием: «Очевидцы рассказывают, что в Москве французы ежедневно ходили на охоту - стрелять ворон... Теперь можно дать отставку старинной русской пословице: «Попал как кур во щи», а лучше говорить: «Попал как ворона во французский суп». Карикатуру «Пастух и волк» сопровождала следующая подпись: «Радуйтесь, пастухи добрые, уже вы больше не потерпите недочета в ваших овечках. Зверь обнаружен. Он был страшен только, пока не умели за него взяться. А я попросту, как в старине бывало, приноровился и схватил, и как хочу, так теперь его и ворочу». Как отмечает Вишленкова, «на сатирических листах русский народ говорит... со своим врагом - совокупным европейцем». В целом утверждалось «представление о том, что у русских есть своя оригинальная культура и свое совместное прошлое, которое, как показала победа над войсками Наполеона, более весомо и жизнеспособно, чем «европейский» опыт. Не войска Наполеона, а сами претензии Запада на лидерство и гегемонию были дискредитированы в данном столкновении. Поэтому война предстала пред взором зрителя как доказательство глубинной правоты всего строя жизни русского народа».
Не забывал скульптор и об основной работе. Создал гипсовые фигуры для деревянной триумфальной арки Кваренги - ее возвели на Нарвской дороге для чествования возвращавшейся из Франции гвардии. К сожалению, скульптурные произведения И.Теребенева не сохранились, они запечатлены лишь на нескольких рисунках.

Сын Ивана Ивановича Александр также избрал художественную стезю. На его долю выпало немало испытаний. Через неделю после появления мальчика на свет - в январе 1815-го - умер отец. Семья осталась без средств к существованию. В девятилетнем возрасте Саша поступил в Академию художеств. Сперва изучал рисунок, потом выбрал скульптуру. Наставником оказался коллега отца Василий Демут-Малиновский. Уже ранние работы юного ваятеля носили на себе «отпечаток замечательного самобытного таланта, не стесняющегося научной рутиной». Академический курс он окончил в 1836 году с Малой золотой медалью и его оставили при Академии пенсионером, однако поехать в Италию ему не удалось. Скульптор женился на дочери профессора Академии, художника Алексея Егорова Евдокии и вынужден был много работать, чтобы прокормить семью. В 1837-м ему довелось поучаствовать в восстановлении Зимнего дворца после пожара. В частности, для парадной лестницы создал две статуи, изображающие Правосудие и Мудрость, а также гигантский барельеф - битву амазонок с центаврами. Последовали другие заказы от высокопоставленных лиц. По по просьбе графини Анны Орловой-Чесменской художник изготовил горельеф для Юрьевского монастыря. Судьбоносным стало предложение Строительной комиссии по возведению Императорского музеума (Эрмитажа) - выполнить 10 гранитных атлантов, которых планировали установить на входе со стороны Миллионной улицы.


Двухэтажное здание построил германский архитектор Лео фон Кленце, который прежде успешно возводил музейные здания в Мюнхене. Император Николай I пригласил этого иностранца в Россию, чтобы построить здание для художественного музея. Идея создать портик с атлантами принадлежала немецкому зодчему. Теребенев предоставил эскизы и модели в натуральную величину. В качестве основного материала использовался особый гранит - серый камень, который добывали у берегов Онежского озера, недалеко от города Сердоболь (теперь Сортавала). Рядом с музеем оборудовали мастерскую, куда доставляли глыбы. Масштаб бурной деятельности впечатлял. Художник писал: «Я занят колоссальными моделями ваятельных работ и в первый раз вводимом в России производством оных из сердобольского гранита». Мастеру помогали полторы сотни каменотесов, каждому «было назначено свое дело, к чему кто приучен был: кто отделывал низы, кто руки, кто торс, кто ноги». Лица атлантов художник заканчивал собственноручно, не доверяя такую работу помощникам. Архитектор Кленце остался доволен произведениями русского ваятеля: «Красота и благородный стиль этих скульптур, чистота и тонкость работы и блеск полировки не оставляют желать ничего лучшего и позволяют заявить, что если египетские фараоны восполняли свои монолитные колоссы, то эти теламоны для крайнего севера ничуть не хуже». За атлантов А.Теребенев получил звание академика, орден Святой Анны III степени. Государь Николай I подарил ему бриллиантовый перстень. Мастеру не суждено было узнать о тех испытаниях, которые выпали на долю его творений. Еще в начале XX века на скульптурах заметили трещины. Причиной оказался болотистый грунт, выяснилось, что здание Нового Эрмитажа постепенно проседает. Во время Великой Отечественной в портик попал немецкий снаряд. Атланты выдержали, лишь один из великанов получил серьезные «ранения». К сожалению, исследования в конце XX столетия показали: скульптуры находятся в аварийном состоянии, необходимо предпринимать меры.

Последние годы жизни А.Теребенева связаны с Эрмитажем, где он служил с 1850-го в качестве помощника начальника 2-го отделения по скульптурной части. Продолжал исполнять заказы, сделал бюсты Николая I и императрицы Александры Федоровны, изготовил памятник герцогу Максимилиану Лейхтенбергскому в виде саркофага. Несмотря на щедрые гонорары, финансовое положение оставалось нестабильным. Скульптор жил на широкую ногу и спускал все деньги на званые обеды, балы, окружал себя роскошью. Постепенно предложений становилось все меньше. Теребенев разорился. Умер маэстро в 1859 году, в одиночестве и нищете. За гробом человека, изваявшего гранитных колоссов, у которых теперь фотографируются туристы, шли только два человека - помощник мастера, мраморщик Гавриил Балушкин и художник Константин Ухтомский.
Ксения Воротынская
24.04. 2020, журнал "Свой"

https://portal-kultura.ru/article....tlantov

«ИЗ НИХ ОСЛАБНЕТ КТО-ТО И НЕБО УПАДЕТ»...
Что делают атланты на Миллионной улице, кто их туда поставил и зачем?

Атлас (он же Атлант) – это титан из древнегреческой мифологии. Он отличился тем, что принимал участие в войне против олимпийских богов, которая закончилась провалом, и был обречен Зевсом вечно держать небесный свод на своих плечах. Кстати, Атласские горы в Африке и Атлантический океан названы именем Атланта.По одному из мифов, к бедолаге однажды пришел Геракл (сын Зевса) и попросил помощи в добыче золотых яблок из сада Гесперид (по разным версиям, то ли дочери, то ли внучки Атланта), которые придавали молодость. Герой не мог самостоятельно достать волшебные плоды, так как сад охраняло чудовище Ладон – бывший титан, превращенный в многоглавого дракона после битвы с богами.  На просьбу Геракла Атлант отреагировал с хитростью: попросил подержать небо, пока он сам сбегает за яблоками. Тот согласился. Атлант принес яблоки, но снова взваливать на себя ношу отказался. Тогда герой обманул титана: попросил положить на землю яблоки и немного подержать небосвод, мол, нужно подложить львиную шкуру под плечи. Атлант согласился. Геракл же поднял яблоки и ушел. Так он завершил свой последний, 12-ый подвиг.


Атлас приносит Гераклу яблоки из сада Гесперид. Сзади Геракла стоит Афина, помогающая ему держать небесный свод. Барельеф 5 века до н. э

Архитектор Лео фон Кленце, который отличился строительством музейных зданий в Мюнхене (например, «Старой пинакотеки»), был привлечен Николаем I для воплощения своей идеи - рядом с императорской резиденцией он хотел видеть здание музея. Так и появился двухэтажный Новый Эрмитаж и его великолепный портик с атлантами. На создание скульптур Кленце вдохновила гигантская фигура атланта, сохранившаяся от храма Зевса в сицилийском городе Агридженто. Петербургских атлантов изготовил скульптор А.Теребенев из сердобольского гранита. Работа была в своем роде уникальной – в это время ни в Петербурге, ни в Европе не было монументальной скульптуры из гранита. Процесс был долгим и трудозатратным: Теребенев размечал гранитные монолиты, а более 150 каменотесов изготавливали статуи. Скульптор затем проверял их и проводил чистовую отделку. Были и другие сложности: один монолит оказался с трещиной и пришлось покупать новый. К тому же Теребенев не уложился в бюджет и нарушил все оговоренные сроки. Однако это не помешало ни Николаю, ни Кленце восхититься скульптурами. Так были созданы десять атлантов на Миллионной улице.

В начале XX века в стенах Нового Эрмитажа начали появляться трещины. Такие же трещины появились и на атлантах, что странно, ведь они задумывались как декоративный элемент (вес портика на них не опирался). Все дело в болотистом грунте, который постепенно проседает под тяжестью здания. Атланты стали зависеть от деформации строения и портика. Стало хуже во время блокады Ленинграда – в декабре 1941 года один из 30 снарядов, попавших в здания Эрмитажа, серьезно повредил портик и атланта (на его торсе образовалась рваная «рана»). Из-за бомбежки новые трещины пошли еще у одной скульптуры. На реставрацию денег не было.В конце XX века атлантов изучили с помощью дефектоскопа – устройства для обнаружения дефектов методами неразрушающего контроля. Стало ясно – они в аварийном состоянии. Необходимо было не только восстановить скульптуры, но и укрепить грунт под зданием. Однако все предлагаемые проекты (была даже идея снять атлантов и заменить их бронзовыми копиями) очень дороги, а денег нет. Сколько еще простоят скульптуры – неизвестно.


Атланты – это символ терпения и твердости. Считается, прикосновение к большим пальцам ног скульптур в день свадьбы гарантирует крепкую и счастливую семейную жизнь (точнее, самого правого атланта, чей взгляд направлен на Марсово поле). Новобрачные при этом обычно держатся за руки. Кроме того, очень важно, за какой именно палец нужно подержаться: за левый – будет девочка, за правый – мальчик. А чтобы дети родились красивыми, нужно просто подержаться за пальцы атлантов. Удачей считается даже обычная встреча у атлантов свадебного кортежа. Пусть они и бывают там довольно часто. Еще есть легенда, что во время войны осколок снаряда повредил только ноготь на ноге одной из скульптур в середине портика (точнее, большой палец левой ноги второго атланта от Марсова поля). Его специально не восстанавливали. Считается, что того, кто ноготь потрет, не возьмет ни вражеская пуля, ни снаряд. Из-за стараний туристов в настоящее время и второй ноготь атланта почти стерся.


Андрей Емцов
24.01. 2019. Санкт-Петербург.ру

https://saint-petersburg.ru/m/history/emtsov/371175/
Прикрепления: 3131756.jpg(10.0 Kb) · 2444821.jpg(18.7 Kb) · 6643079.jpg(7.7 Kb) · 3881630.jpg(21.2 Kb) · 0460264.jpg(13.8 Kb) · 5896902.jpg(20.4 Kb)
 

Валентина_КочероваДата: Пятница, 07 Авг 2020, 00:40 | Сообщение # 33
Группа: Администраторы
Сообщений: 6511
Статус: Offline
В ПЕТЕРБУРГЕ ПОЯВИТСЯ ПАРК СКАЗОК «ЛУКОМОРЬЕ»


5 августа Градостроительный совет обсудил на своём заседании строительство парка сказок «Лукоморье», и после рассмотрения отправил его на доработку. Местом его размещения станет Детскосельская улица в Пушкине. Строительство начнётся в следующем году, а закончить его планируют в 2024 году, приурочив к 225-й годовщине со дня рождения А.С. Пушкина. 


Парк будет занимать площадь 7000 м², и включать в себя двухэтажное здание с парком аттракционов, окружённое детскими и игровыми площадками и сказочными постройками. Фасад здания выполнят в виде берёзовой рощи. Авторы и инициаторы проекта – архитекторы России и Нидерландов. Реализовываться он будет на средства государства и частных компаний.
06.08. 2020. газета "Вечерний Петербург"
https://vecherka-spb.ru/2020....ukomore

ДВОРЦОВЫЙ МОСТ РАЗВЕДУТ ПОД АРИЮ ИЗ "КАРМЕН"


В ночь на 8 августа Дворцовый мост разведут под арию «Любовь - мятежная птица» из оперы Ж.Бизе «Кармен» в рамках Санкт-Петербургского международного фестиваля «Опера – всем». 8 августа створы Дворцового моста будут разведены под знаменитую Хабанеру в исполнении народной артистки СССР Е.Образцовой. Художественная подсветка окрасит переправу в красно-алые тона, напоминающие цвет бархатного занавеса знаменитых оперных театров мира и фестиваля «Опера-всем». Масштабный проект в девятый раз представит шедевры оперного искусства в уникальных архитектурных ансамблях Северной столицы. В 2020 году площадками проведения станут Соборная площадь Петропавловской крепости, Елагин остров, площадь Растрелли перед Смольным собором и парадный плац Екатерининского дворца в Царском Селе. 
06.08. 2020.
https://www.gov.spb.ru/gov/otrasl/c_culture/news/193613/

ПЕТЕРБУРГ И МОСКВУ СВЯЖЕТ НОВАЯ ВЫСОКОСКОРОСТНАЯ ЖЕЛЕЗНОДОРОЖНАЯ МАГИСТРАЛЬ


По новой высокоскоростной магистрали доехать из Санкт-Петербурга в Москву можно будет за 2,5 часа. Это будет чисто пассажирская линия, хождение по ней грузовых поездов не предусматривается. Её планируют запустить в 2026 году. На строительство выделено 1,7 трлн. руб. Проект предположительно окупится через пять лет эксплуатации, а затем начнёт приносить чистую прибыль. На данном этапе ведётся проектирование, которое продлится до 2023 года, после чего начнётся строительство. Сейчас самый быстрый поезд «Сапсан» преодолевает расстояние между двумя российскими столицами за 3,5-4 часа.
06.08. 2020. газета "Вечерний Петербург"
https://vecherka-spb.ru/2020....gistral
Прикрепления: 1360017.jpg(11.2 Kb) · 8278300.jpg(16.4 Kb) · 9497767.jpg(20.2 Kb) · 0736202.jpg(12.0 Kb)
 

Валентина_КочероваДата: Четверг, 20 Авг 2020, 21:25 | Сообщение # 34
Группа: Администраторы
Сообщений: 6511
Статус: Offline
«АЛЫЕ ПАРУСА 2020» - БАЛ ЗА ЗАКРЫТЫМИ ДВЕРЯМИ, УДАЛСЯ ЛИ ОН?
Это уже аксиома, что праздник российских выпускников «Алые паруса» на Неве не только стал всенародным, но и побил все рекорды Европы по привлекательности и посещаемости. Вопрос - состоится ли шоу на этот раз, в разгар пандемии коронавируса, заставил многих из нас заранее загрустить. И, всё-таки, «коронные выпускники» - так они себя назвали, остались, если и не вполне довольны предложенным вариантом ночи их вступления во взрослую жизнь, то память, в том числе, и их собственная, уже занесла в себя расцветшее в пол-первого Белой петербургской ночи небо над вантами в Петровском фарватере, и запутавшийся в их отражении, примчавший за Ассоль бриг под парусами, и именно того цвета, о котором она мечтала…

Вилки всё же нашлись, осадок - остался, но появились вопросы, с которыми нам помог разобраться начальник артиллерии праздника, главный фейерверкер страны - Дмитрий Орликов.


- Новый формат изолированности шоу от скопления стотысячного отряда выпускников и полутора миллионов зрителей потребовал и нового места проведения праздника, и новых решений. Насколько это осложнило Вашу работу, и насколько интересен для Вас оказался новый проект?
- Работа в условиях карантинных ограничений имеет свою специфику. Нет звука, нет зрителей, нет ощущения праздника в реальном времени. Все похоже на большую съемочную площадку. Конечно, основная аудитория в этом году была «на удаленке», но разве в прошлом году или годом ранее было иначе? Так же большинство людей смотрели шоу по телевизору или в интернете. Конечно, полтора миллиона ежегодных зрителей вокруг акватории впечатляет и это очень важно, но в целом основная аудитория «Алых парусов» всегда была онлайн. Сейчас в отсутствии реальных зрителей хорошо видно, что праздник теряет в атмосфере, ему не хватает эмоций. Нельзя живое общение в полной мере заменить на виртуальное.

- Перед Вами стояла трудная цель - украсить фейерверками и дальнобойными лазерами новый морской фасад Петербурга, заключённый в пространстве между «Зенит-Ареной», небоскрёбом «Лахта-центра», и синусоидой пролётов «Вантового моста». Вами были применены какие-то новые решения, привлечены новые технологии и оборудование?


- Решение о смене акватории было принято в самый последний момент.  Новая площадка – новая конструкция шоу. Полтора месяца на всю подготовку – это чрезвычайно мало. Сверхзадача выработала сверхмотивацию. Отсутствие времени и новое место стали причиной целой группы технологических изменений в структуре проекта. Добавим сюда все проблемы открытой акватории и большой воды и получим фактически новую программу. Проект стал лучшим праздником в мире, в старой акватории, почему бы ему не стать лучшим в новой. «Алые паруса» тем и хороши, что имеют бесконечный потенциал для улучшения.

- Вам не показалось, что участие в шоу только одного корабля - парусника «Россия» для большой акватории устья двух рукавов Невы, без окружения яхт, сделало кульминацию праздника более скромной, чем это могло бы быть?
- Это обусловлено техническими возможностями акватории и высотой моста ЗСД. Акватория мелкая, фарватер узкий – особо не развернутся. Потребовалось много дополнительных репетиций, чтобы найти ту единственную траекторию движения парусника, которая удовлетворяла бы как требованиям по безопасности фейерверка, так и телевизионному кадру. Под мостом паруснику тоже не пройти – мачты высокие. Вот и пришлось все маневры совершать в очень ограниченном пространстве.


- Некоторые из предыдущих праздников на Неве, в силу отсутствия хороших сценария или музыки, вытаскивал только Ваш фейерверк - зритель, посмотрев Вашу работу, всё равно, уходил довольный. Вы не снижаете планку сложности, и, как результат, всегда получаете красочность. Сегодня «Алые паруса» стали мировым брендом, у Вас есть какой-то свой взгляд на развитие этого уникального зрелища?
- Для начала очень бы хотелось, чтобы праздник вернулся в родную акваторию. Там и возможностей больше и атмосфера совсем другая. Что касается развития, то возможно поэкспериментируем с музыкой - какой-то фрагмент для шоу создаст искусственный интеллект.  Может появится новый формат телевизионной трансляции. Очень надеюсь, что когда-нибудь праздник станет платформой для создания целого направления событийного туризма по всей стране.


Спасибо Вам, и успехов! До встречи на «АП 2021».
Беседовал Игорь Киселев
10.08. 2020. Интернет-издание "Эксклюзив
"
https://ekskluziv-smi.ru/alye-parusa-2020-bal-za-zakrytymi-dvermi/
Прикрепления: 1307325.jpg(7.5 Kb) · 4166585.jpg(12.2 Kb) · 1555809.jpg(13.3 Kb) · 5341303.jpg(14.0 Kb)
 

Валентина_КочероваДата: Суббота, 29 Авг 2020, 23:23 | Сообщение # 35
Группа: Администраторы
Сообщений: 6511
Статус: Offline
ВСТРЕТИМСЯ У ГОСТИНОГО


Невский проспект без здания Гостиного Двора не представить. Хотя он не был первым в Петербурге, до него было построено пять гостиных дворов. Однако он стал первым каменным и самым большим по площади - крупнейшим на тот момент в Российской империи. Сегодня Гостиный Двор популярен не столько как торговый комплекс, сколько как место встречи: здесь находится вестибюль одноименной станции метро. Обычно там играют музыканты, промоутеры экскурсионных бюро раздают листовки, фланируют туристы - в общем, жизнь кипит, причем снаружи универмага более бурно, чем внутри. Гостиный Двор вытянут более чем на километр, но здание при этом смотрится компактно, строго и элегантно. Поскольку Гостиный "раздается и в ширину, и в высоту", над ним всегда видно небо, и не обязательно серое, перед ним - открытое пространство. А в былые времена там, где нынче бульвар с липками и лавочками, ездили кареты и стояли извозчики. В 1735 году купцы, торговавшие в гостином дворе на Санкт-Петербургском острове (первом, построенном в городе в 1705 году), подали в Сенат челобитную с просьбой дозволить устроить лавки на Большой першпективной дороге, как тогда называли Невский проспект В том же году императрица Анна Иоанновна не отказала. Место под лавки в указе определялось так: "От Адмиралтейства к Невскому монастырю, по правую сторону першпективной дороги..." Здесь решено было построить каменный гостиный двор, а купцам разрешили временно обосноваться на участке Невского, примыкающем к нынешней Садовой улице, пока не будет утвержден проект гостиного двора. Так на месте будущего каменного торжища появились деревянные лавки. Их начали строить в 1737 году, уже после страшного пожара, опустошившего столицу годом ранее.

В июле 1748 года появился указ императрицы Елизаветы Петровны о строительстве на том же месте каменного гостиного двора. Первый проект был разработан архитектором Антонио Ринальди, но споры о том, кто будет финансировать строительство, в итоге похоронили стройку. Та же судьба постигла проект, разработанный в 1757 году Франческо Растрелли: из-за дороговизны купцы отказались его финансировать. Третий проект гостиного двора, разработанный архитектором Жаном-Мишелем Батистом Валлен-Деламотом, был утвержден в мае 1761 года. Строили долго - 24 года. Открылся Гостиный Двор лишь в 1785-м. Здание было возведено в форме неправильного четырехугольника, расположенного между Невским проспектом, Садовой улицей, Чернышевым переулком (ныне улица Ломоносова) и Гостиной (ныне Думской) улицей. Позднее, в 1780-е, по проекту архитектора Джакомо Кваренги со стороны Гостиной улицы и Чернышева переулка и по Екатерининскому (ныне Грибоедова) каналу был построен Малый Гостиный Двор, а в 1797–1798 годах между Гостиным Двором и городской думой был воздвигнут Перинный ряд. Сразу же после открытия каменный Гостиный Двор на Невском проспекте был назван Большим.


- Это первое здание в Петербурге, построенное в стиле строгого классицизма, - рассказывает зав. КЦ ОАО "Большой Гостиный Двор" Н.Арсентьева. - А через сто лет, когда наступила эпоха модерна, фасад был видоизменен по проекту Альберта Бенуа. До 1954-го он оставался в таком виде, пока не решили сделать реконструкцию, после чего на базе Гостиного Двора открыли универсальный магазин. Изначально по плану Деламота на каждом этаже было 148 магазинов. Когда в XX веке Гостиный Двор перестраивали, внутренние залы объединили. А внешний облик вернули к первоначальному. Гостиный Двор имеет четыре линии, которые раньше носили иные названия. Невская была Суконной, Садовая - Зеркальной, Ломоносовская и Перинная назывались Малой и Большой Суровскими - в честь города Сурожа (Судака), откуда привозили колониальные товары. На Суконной линии торговали тканями, там же располагались офицерские магазины и книжные лавки. На Зеркальной - посудой.


Единственная лестница, ведущая на второй этаж Гостиного Двора с улицы

В XVIII веке Гостиный был не только местом торговли, но и клубом по интересам и ярмаркой невест. Его крытые галереи в строящемся городе притягивали публику. До постройки Пассажа в 1848-м Гостиный Двор был элитным магазином. Там торговали дорогими товарами: золотыми и серебряными изделиями, зеркалами, мехами, тканями, фарфором, кружевами, книгами. А вот продукты, кроме чая и кофе, не продавали. Тут были и узкоспециальные магазины: для кормилиц, кучеров, лакеев, лиц духовного звания. В Перинные ряды шли за изделиями из пуха и перьев. Во внутреннем каре располагались оптовые магазины. Малый Гостиный Двор должен был повторять облик Большого Гостиного Двора, там находились лавки с мебелью и интерьерными товарами.


Инструкция по управлению Гостиным Двором хранится в Музее истории купечества

"Молодцы" - так называли гостинодворских зазывал или сидельцев. Они заманивали покупателей в лавки. Зычный голос и терпение - нужно было сидеть весь день у лавки и выкрикивать требуемое - непременные профессиональные требования. Сидельцев и мальчиков звали по имени,  - вспоминает публицист Фаддей Булгарин. А вот приказчиков - по имени-отчеству, причем хозяева предпочитали нанимать холостых приказчиков. Этикет был грубоват: дозволялось схватить потенциального клиента под локоть и увлечь в лавку под уговоры: "Хоть посмотрите, какой у нас товар". Мужика зазывалы называли "купцом", солдата - "кавалером", молоденькую горничную - "умницей". Интересно, что свою карьеру в Гостином Дворе начинали некоторые известные люди. К примеру, будущий актер Алексей Яковлев служил у своего опекуна-купца зазывалой, потом завел собственное дело, но чах в лавке. Чтобы скоротать время, Яковлев декламировал... трагедии. За этим занятием застал его один из директоров Ассигнационного банка, тайный советник Н.Перепечин. Зоркий глаз мецената рассмотрел талант молодого купца, который вскоре оставил торговую службу и стал актером. В 1870-е помощником управляющего бумажным складом, контора которого находилась в Гостином, служил будущий писатель Вс.Гаршин.Торговля в лавках велась весь год, приказчики и купцы не отдыхали и по воскресеньям. Обедать бегали в соседние трактиры. Пили чай вприкуску, или, на языке гостинодворцев, "с угрызением". Окрестные трактиры продавали кипяток для чая. Многие купцы обедали у себя в лавках, а некоторые укладывались после обеда поспать. Проснувшись, отпирали лавки.

Газовое освещение появилось в Петербурге (на Дворцовой площади, Невском проспекте и прилегающих улицах) еще в 1830-е. Введение газового освещения в Гостином Дворе смущало торговцев, поскольку они привыкли работать только до сумерек, к тому же сильно опасались пожаров. В лавках было холодно, ведь вплоть до 1840-х, когда были изобретены относительно безопасные способы отопления и освещения, помещения Гостиного не разрешалось ни отапливать, ни освещать (при этом почти в каждой лавке были выведены дымовые трубы). И для персонала, и для посетителей такие условия были более чем суровы. Малый Гостиный Двор до распространения парового отопления никогда не отапливался. Бытописатель М.Пыляев пишет, что гостинодворцы, чтобы скоротать время, играли в шашки - около каждой лавки стояла скамья, на середине которой рисовали "шашельницу". Хорошая тренировка смекалки и хитрости. В Гостином Дворе в XIX веке было много книжных магазинов. Одним из старейших книготорговцев Гостиного Двора был Яков Алексеевич Исаков - личность легендарная и весьма интересная.


В 12 лет его отец, столяр Охтенских адмиралтейских поселений, пристроил сына мальчиком в лавку Панькова, торговавшего иностранными книгами. Спустя шесть лет, в 1829 году, "мальчик" выкупил лавку у своего хозяина за 1500 рублей ассигнациями. В борьбе с конкурентами Исаков пошел самым простым путем: резко снизил цены на иностранные книги, после чего его лавка не знала отбоя от покупателей. В его магазин наведывались даже Пушкин с князем Вяземским. Бывали здесь и другие литераторы. Кроме того, Исаков открыл при своем магазине библиотеку, а затем стал торговать и русскими книгами. С 1841 года Исаков стал еще и издателем: он издавал детские книги, учебные пособия, книготорговые каталоги, а также атласы Юлиана Симашко, едва ли не лучшие атласы того времени. Но, пожалуй, главное дело его жизни - издание собрания сочинений А.С. Пушкина. Он трижды издавал шеститомное собрание его сочинений. К тому же это именно Исаков в 1858 году вместе с товарищем и секундантом Пушкина на дуэли К.Данзасом отправился на Черную речку. Результатом стала заметка о месте дуэли с приложением точного плана местности. Правда, вышла она в газете "Голос" только в 1880 году. А в 1863 году Исаков издал брошюру "Последние дни жизни и кончина Александра Сергеевича Пушкина". Неслучайно в 1870-е в переписке двух современников один из них писал другому: "Исакову лет 70. Если узришь его, пади ему в ноги. Он знал Пушкина и пивал с ним вино кометы".


В XIX веке пиар-менеджеров не было, но пиар существовал стараниями журналистов. Вот и Фаддей Булгарин, "поэт лавок", поспособствовал. Он знал гостинодворскую жизнь изнутри и подношениями купцов не брезговал. Потому его фельетоны о Гостином, мягко говоря, флюгерные - от мадригалов до филиппик. Он написал о магазине купца Исакова в Гостином Дворе как о "настоящем чуде" и сделал реверанс скромности купца, после которого читатель должен умилиться и немедленно отправиться в его лавку: "Вообразите, что он до сих пор даже не хотел пустить объявление в свет о своем магазине". В 1840-х годах управляющим у Исакова был еще один легендарный книготорговец и издатель - Маврикий (Болеслав Мауриций) Осипович Вольф.


В 1853 году он уже создал свою фирму - "Универсальную книжную торговлю М.О. Вольфа". Магазин этого купца второй гильдии располагался правее лавок Исакова, почти у центрального входа в Гостиный Двор. М.Вольф, которого Н.Лесков называл "царем русской книги", был крупнейшим петербургским книготорговцем и издателем. Первую же изданную им в 1853 году книгу, "Общедоступную механику", ждал небывалый успех. Вскоре издатель обзавелся собственной типографией, а затем и словолитней. Чуть позже открыл свой магазин в Москве. Нельзя обойти вниманием и другую сторону издательской деятельности Вольфа: в 1861 году он начал выпускать журнал "Вокруг света", с 1863-го - ежемесячные "Библиографические известия" и детский журнал "Забавы и рассказы". В 1864 году приступил к изданию журнала "Заграничный вестник". Он издавал ежемесячное издание "Картинные галереи Европы", организовал журнал для семейного чтения "Задушевное слово". А в 1870 году начал выпускать справочную газету, где печатались афиши, реклама и объявления о работе. Во второй половине 1870-х годов у Вольфа в Суконной линии происходили регулярные собрания литераторов, известные в мемуарной литературе под наименованием "почти-клуб" или "Маврикиева каморка". Здесь собирались Лесков, Гончаров, Григорович, Салтыков-Щедрин, Майков, Полонский, Минаев, Случевский. Во время своих приездов в Петербург почти непременно заходили Островский, Писемский, Мельников-Печерский. Как-то раз появился даже Катков. Бывал в "почти-клубе" и Достоевский. О том, что после возвращения из-за границы в 1871 году Достоевский комплектовал свою библиотеку, приобретая книги в том числе и в магазине Вольфа, свидетельствует в своих мемуарах его жена, Анна Григорьевна. Она упомянула, как однажды в рождественскую ночь ее муж "похвалился <...> новой, сегодня купленной у Вольфа книгой, очень для него интересной, которую собирался ночью читать". Федор Михайлович заходил в магазин Вольфа не только как покупатель. В 1870-е годы между Достоевским и Вольфом установились деловые отношения: в "Универсальной книжной торговле" в Суконной линии Гостиного Двора продавались "Бесы", "Идиот", "Записки из Мертвого дома", позднее - "Дневник писателя" и "Братья Карамазовы". 

Быт и нравы гостинодворцев весьма колоритно воссоздает очерк "Гостиный Двор", написанный Ф.Булгариным в 1843 году. "Слово "рынок" на гостинодворском языке уничижительное - кустарный товар или попорченный", - объясняет Булгарин. И пишет: "Только начинающие или те, которым не посчастливилось "расторговаться" (что на гостинодворском языке означало "разбогатеть"), сосредотачивают все свое имущество в двух лавках. Настоящие аристократы Гостиного Двора почитают лавку свою только вывескою образцов товаров, а дела ведут на стороне". Гостиный Двор в прямом смысле ярмарка тщеславия, где провинциальная барыня с претензиями вмиг становится добычей хищных лавочников. Типичную ситуацию описал Булгарин, а читатель, помнящий современные рынки 1990-х, возможно, заметит сходство коммерческого стиля. "Только для вас", "такого товара нет в целом ряду-с", - услужливо жужжат мальчишки, а приказчики обступают и водят вокруг нее хороводы. И выйти из маркетингового дурмана без покупки сложно. Цена сбита, и покупательница рада, но не догадывается, что барыш купца - 50 процентов, притом, что ее обмерили на полтора аршина. И все потому, что барыня выбрала лавку, где принято торговаться, не представляя себе иного стиля торговли. Купцы, видя опытного покупателя, в подобные игры с ним не играли.

В 1846 году писатель Егор Расторгуев издает "Прогулки по Невскому проспекту". "Снаружи он полон богатств. Но высшая и богатая публика мало его посещает. Петербургские господа и госпожи приезжают сюда только по расчетам экономии". Расторгуев писал, ссылаясь на булгаринскую "Северную пчелу" 22 марта 1844-го, что лучшие магазины Невского находятся на солнечной (то есть левой, если смотреть от Адмиралтейства) стороне Невского. Гостиный 0 на правой. Мемуарист сокрушается снобизмом дам, которые гонятся за иностранными товарами и конфузятся признаться, что вещь куплена в Гостином. Расторгуев убежден: многие товары отечественных фабрик не уступают по качеству заграничным. Он критикует дедовские обычаи торговли: заманивать покупателя в темную лавку, чтобы он не смог рассмотреть товар, запрашивать втридорога, а потом вопреки божбе отдавать товар ниже цены, будто бы себе стоящей. Показывать хороший товар вместе с худым, подменять хороший худым, выдавать русское за иностранное и т.д.

Музей истории купечества Санкт-Петербурга и России размещается в здании, построенном в 1869 году специально для комитета по управлению Большим Гостиным Двором и Перинной линией. Здесь проходили заседания и располагался гостинодворский староста. В комитет выбирали трех самых уважаемых купцов - на три года с правом дальнейшего переизбрания. Гостинодворским старостой был, как правило, разорившийся купец, работал он за зарплату. В его подчинении была артель из 50 сторожей. Принимали сюда только тех, кто имел билет проживания в Петербурге. Учитывая, что в Петербурге было 20 процентов постоянного населения, остальные - приезжие, отбор был строгим.

   
Лестница в храм Серафима Вырицкого и музей. Храм Серафима Вырицкого. Колокола храма Серафима Вырицкого, вид на Академию музыки Е.Образцовой

К 300-летию Петербурга сделали выставку, посвященную купечеству города, Решили создать музей истории купечества. С музеем открыли храм Серафима Вырицкого в этом же здании в 2014-м. В Гостином Дворе своей церкви никогда не было, но дело в том, что здесь начинал свою трудовую деятельность в одной из лавок Василий Николаевич Муравьев, который станет почитаемым в Петербурге святым - Серафимом Вырицким. Он родился в 1866 году в Ярославской губернии, в 9 лет остался сиротой. Его привезли в Петербург. Начав с мальчика на побегушках, он сделал удивительную карьеру. В 17 лет стал первым помощником хозяина - старшим приказчиком в пушной лавке. Хозяин предложил молодому человеку стать компаньоном, а у того были свои планы на жизнь: он хотел уйти в монастырь, но духовник сказал, что его место в миру. Василий женился, начал свое дело. К концу XIX века стал купцом второй гильдии, входил в пятерку самых известных и богатых меховщиков Петербурга. В 1920-м вместе с женой принял постриг. Коммерсанты считают его своим покровителем.
Прикрепления: 5526560.jpg(17.4 Kb) · 0736001.jpg(8.7 Kb) · 0385011.jpg(21.2 Kb) · 3944776.jpg(16.5 Kb) · 9571029.jpg(15.7 Kb) · 6047009.jpg(9.0 Kb) · 7915136.jpg(9.3 Kb) · 9292237.jpg(8.3 Kb) · 0143276.jpg(14.7 Kb) · 4585975.jpg(12.8 Kb)
 

Валентина_КочероваДата: Суббота, 29 Авг 2020, 23:42 | Сообщение # 36
Группа: Администраторы
Сообщений: 6511
Статус: Offline
    
Фото о. Серафима в Музее истории купечества. Музей истории купечества Санкт-Петербурга и России при Гостином Дворе.

Идея создать музей купечества принадлежит руководству Гостиного Двора. Музей, по сути, отдел Гостиного Двора и занимает два небольших зала. Экспонаты приносили в дар экскурсанты, что-то покупали в скупке. Пока экспозиция скромна. Фарфоровая посуда фабрики братьев Корниловых, швейная машинка, ножи для резки бумаги, обувь, косметика, советские купюры, униформа сотрудников универмага. На стене музея оставлен фрагмент родной кладки здания. Это единственное сооружение того времени, которое было построено по распоряжению Екатерины II без применения дерева.

XX век  Гостиный Двор пережил тяжело. Заколоченные витрины, брошенные во время революции 1917-го лавки. С 1918 по 1922 год, пишет Игорь Богданов в книге "Большой Гостиный двор в Петербурге", торговли в нем не было. Во время Великой Отечественной войны Гостиный сильно пострадал: фугасная бомба разрушила 10 секторов корпуса. В 1942-м из-за попадания зажигательных бомб более недели горели Невская и Перинная линии. Каменные стены выстояли.


Восстановительные работы Невской линии после Великой Отечественной войны

В 1954-м Совет Министров решил на базе Большого Гостиного Двора открыть первый в Советском Союзе внеразрядный универсальный магазин. Реставрировали Гостиный Двор восемнадцать лет. На галереях теперь можно пройти свободно, а в советское время там выстраивались хвосты очередей за дефицитом. Сейчас это представить сложно, как и историю с золотым кладом, который случайно нашли в полу Гостиного Двора во время реконструкции 26 октября 1965 года. Некоторые гостинодворцы не были уверены, что власть большевиков продлится долго, потому схоронили сбережения прямо в лавках. Во время реконструкции Гостиного Двора строители взломали пол в помещении № 87 на углу Садовой и Ломоносовской линий. В одном из кирпичей что-то заблестело. Золото червонное - 8 кирпичей, общий вес которых 128 килограммов. Выяснилось, что до революции в ремонтируемых помещениях находился ювелирный магазин братьев Морозовых, поставщиков двора Его Императорского Величества.

Гостиный Двор многократно отметился в русской литературе. Пригожий Улиян из повести "Лафертовская маковница" Антония Погорельского служил "сидельцем в Суконном ряду". "Денег у него больших нет, зато жалованье получает изрядное, и кто знает, может быть, хозяин когда-нибудь примет его в товарищи!" - шептала о нем соседка влюбленной Маше. Не зря шептала. Цензура запретила в повести "Нос" Гоголя сцену встречи майора Ковалева с Носом в Казанском соборе, где Нос набожно молился. И в прижизненных изданиях эта встреча произошла в Гостином Дворе. А в 1917 году советские издатели по рукописи восстановили пассаж про Казанский собор. Так что Нос - молится, а майор Ковалев в Гостином бегает по лавкам. А вот Агафья Пшеницына из "Обломова" по лавкам Гостиного, скорее всего, ступала степенно - она там башмаки заказывала, что говорит о ее достатке. Герои Достоевского часто наведывались в Гостиный Двор. В повести "Двойник" в первый день событий в Гостиный заезжает Голядкин. Бродит под арками Гостиного Двора Лебядкин в "Бесах"... Гостиный Двор оживал не раз и в поэзии: у Некрасова, С.Черного, О. Берггольц. В советский фольклор Гостиный вошел как "антропологический" герой. На "галёре" вечно толклись фарцовщики, мошенники облапошивали приезжих. 
На галёре облом, а на центре без лоха не купишь 
Кренделей и лимонов, и локти понтуются тонко.
Это цитата из стихотворения Е.Мякишева "Тусовка" 1986 года. "Прямой перевод" примерно такой: "На галерее Гостиного Двора на сей раз продавца наркотиков найти не удалось, а в других известных местах центра города купить желаемое удалось бы только при помощи случайного человека, поскольку только у него нет следов уколов". Смысл в том, что в этих всем известных местах всегда было много милиционеров, которые отлавливали наркоманов, а на галерее Гостиного тусовалось много спекулянтов самого разного рода. Сегодня слово "галёра" мало у кого вызовет ассоциации с Гостиным Двором, который народ по-свойски зовет "Гостинкой". Забыта "стена плача" - длинный забор вдоль Невской линии в 1990-х, возле которой старушки продавали "оппозиционную" прессу и книги. Забора нет, идеологическая уличная торговля подувяла, но не исчезла. А встречи "у Гостинки" по-прежнему популярны.
Мария Башмакова
05.08. 2020. журнал "Русский мир"

https://rusmir.media/2020/08/05/gostiniidvor
Прикрепления: 0756209.jpg(19.2 Kb) · 3875782.jpg(12.1 Kb) · 9220064.jpg(16.6 Kb)
 

Валентина_КочероваДата: Понедельник, 14 Сен 2020, 13:37 | Сообщение # 37
Группа: Администраторы
Сообщений: 6511
Статус: Offline
В САНКТ-ПЕТЕРБУРГЕ ПРОЙДЕТ VII ФЕСТИВАЛЬ ЛЕДОКОЛОВ


19 и 20 сентября в Санкт-Петербурге стартует уникальное событие – VII Фестиваль ледоколов. На набережной Лейтенанта Шмидта и на Английской набережной ледоколы «Санкт-Петербург», «Капитан Зарубин» и «Капитан Сорокин», а также судно ледокольного типа «Невская застава» и легендарный ледокол-музей «Красин» (филиал Музея Мирового океана в Санкт-Петербурге) станут доступны для посещения всеми петербуржцами и гостями города. Кульминацией фестиваля станет незабываемый вальс буксиров в акватории Невы.
Жители и гости Санкт-Петербурга увидят атомный ледокольный флот, обеспечивающий реализацию стратегической на сегодня задачи всей страны – освоение, развитие и использование потенциала арктических регионов России.  

В рамках фестиваля на два дня знаменитые ледоколы разместятся в акватории Невы и откроют свои палубы, каюты и машинные отделения для посещения. «Фестиваль предоставляет уникальную возможность соприкоснуться с ледовыми богатырями, осознать величие истории нашей страны и мощь отечественного судостроения. С каждым годом посмотреть на парад ледоколов и незабываемый вальс буксиров приезжает все больше туристов. Интерес к мероприятию высок и в этом году. В этом году мы впервые продемонстрируем уникальный талисмана фестиваля – «Ледоколя», который непременно украсит наш праздник и сделает фестиваль брендом событийного туризма в Северной столице», - рассказал председатель Комитета по развитию туризма С.Корнеев.


Торжественная церемония открытия состоится 19 сентября 2020 года в 12.00.
Помимо экскурсий на ледоколы для гостей Фестиваля будет организована концертная и выставочная программы. В расписании – мастер-классы, лектории и кинопоказы. Кульминацией первого дня работы Фестиваля станет вальс буксиров. Акватория Невы превратится в настоящую сцену, на которой зрители увидят уникальный танец самоходных судов, уже ставший визитной карточкой события. Праздник ледоколов завершит свою работу 20 сентября фееричным шоу по мотивам произведения писателя А. Грина – «Бегущая по волнам». Удивительно нежная героиня из легенды о Бегущей по волнам – прекрасная девушка, являющаяся морякам и путешественникам, в этот вечер, в воздухе Петербурга пронесет факел на главную сцену праздника. Этот момент ознаменует собой то, что, несмотря ни на что, за штормом и бурей всегда будет штиль.

Вход на все мероприятия и на все действующие ледоколы - бесплатный. В целях безопасности не допускается посещение детей до 6 лет, а также проход в обуви на высоком каблуке.


       Программа фестиваля:  
Дата проведения: 19-20 сентября 2020
Время проведения: 12:00-20:00
Место: наб.Лейтенанта Шмидта от 14-й линии до 21-й линии ВО 

11:00 – Торжественное построение капитанов в музее-ледоколе «Красин» (19 сентября);
12:00 – Открытие Фестиваля Ледоколов на главной сцене (19 сентября);
12:00-20:00 – Программа на главной сцене «Арктик Фест»:
• Выступления лучших кавер-бендов Санкт-Петербурга (Street-band, Эйза-кавер, Бенедикт кавербэнд, Black Fox, The Kitchers, NevaДА)
• Номера известных танцевальных ансамблей и балет («Белые ночи», ансамбль им. И.О.Дунаевского, «Форте», «Невские зори», «Джаггер»)
• Артисты оригинального жанра: гимнасты, акробаты, каскадёры
• Выступления народов севера («Северное сияние»)
• Зажигательный DJ-Pechkin
• Завораживающие вокалисты (Денис Яковлев, Григорий Туркин, Софья Феськова студия Libercanto, «Вольный голос»)
• Скрипичное шоу «Armonia»
• Битбокс от победителя онлайн битбокс баттлов Макса Малкова
• Хэдлайнеры фестиваля – артисты Ленинград-центра, участники Film Festival BRICS-2016, кубка конфедераций FIFA-2017, New Wave-2018 – Группа «ETNOZAPIL»
12:00-18:00 – Программа на второй сцене «Север Фест»:
• Интерактивная программа от ведущего
• Выступление вокальных коллективов СПб и Ленобласти («Бархат», «Con brio», «Криница», арт-группа «Авокадо»)
• Соло-блок от рэп-исполнителя участника Алых Парусов-2019 – Мэймена
• Мастер-класс по морским бальным танцам (Проект Культура Праздника)
• Танцевальные коллективы СПб и Ленобласти («Diamonds», «Party dance»)
12:00-18:00 – Программа на третьей сцене «Сияние Фест»:
• Интерактивная программа и викторины от ведущего
• Выступления детских вокальных и танцевальных коллективов города («ХИТрюшки», «Голосята», Art-media kids, ансамбль песни и танца им. И.О.Дунаевского, «Невские зори»)
• Выступления артистов оригинального жанра
12:00-20:00 – Кинопоказ «Санкт-Петербург. Дорога в Арктику»:
Фильмы для кинопоказа от:
• Международного фестиваля морских и приключенческих фильмов «МОРЕ ЗОВЁТ!»
• АО «Балтийский завод»
• ПАО «Выборгский судостроительный завод»
13:00-18:00 – Лекторий в музее-ледоколе «Красин»:
Участники лектория – научные сотрудники музея-ледокола «Красин» 
17:30-18:00 – Вальс буксиров в Акватории Невы с видеотрансляцией на главной сцене (19 сентября) 
12:00-20:00 – Выставка «Морские походы»
Открытые экспозиции на наб. Лейтенанта Шмидта и два павильона, в которых представлены интереснейшие экспонаты от главных морских заведений Санкт-Петербурга:
• ВУНЦ ВМФ ВМА им. адм. Н.Г. Кузнецова
• Представительство Ораниенбаумского международного морского фестиваля, Региональная общественная организация Спортивный Клуб "Ораниенбаумское общество любителей парусного спорта"
• Информационный центр атомной энергии
• АО «Балтийский завод»
• ПАО «Выборгский судостроительный завод»
• Представительство Ямало-ненецкого автономного округа в СПб
• Сибирское Землячество СПб
• Издательско-полиграфический комплекс «Гангут»
12:00-20:00 – Мастер-классы «Северные руки»:
• Бисероплетение
• Поделки из меха
• Виды спорта народов севера
• Заарканивание оленя
• Северная роспись
• Куклы заполярья
12:00-20:00 – Игра по станциям «Гардемарины, вперёд!»
Квест проводится в павильоне. Организаторы:
• Музей-макет «Петровская Акватория»
• ГУМРФ им. адмирала С.О. Макарова
• МТК им. адмирала Д.Н. Сенявина
• Морской Федеральный Ресурсный Центр Дополнительного образования детей («Юнги России»)
• Российский Морской Регистр Судоходства
• Информационный центр по атомной энергии Санкт-Петербурга
• Издательство «Маматов»
• Российским Творческий Союз Работников Культуры 
https://visit-petersburg.ru/ru/news/5533/

НАД ФИНСКИМ ЗАЛИВОМ ЗАМЕТИЛИ СЕВЕРНОЕ СИЯНИЕ
Необычное атмосферное явление наблюдали и над Ладожским озером.


В Санкт-Петербурге засняли первое северное сияние в этом сезоне. Наблюдать природное явление могли как жители Петербурга, так и Ленобласти в ночь с воскресенья на понедельник. В соцсетях обычных жителей и телеграм-канале астрофизиков Петербурга опубликованы различные фото с долгой выдержкой, на которых видно зеленоватое свечение. Традиционно наблюдать северное сияние туристы ездят в Мурманскую область. Там уже также открылся сезон авроры. Туроператоры надеются, что северное сияние поможет восстановлению отрасли после коронавирусной самоизоляции.Чтобы наблюдать явление, лучше уехать подальше от города и светового загрязнения.
https://saint-petersburg.ru/m/society/newsfeed/374217/

В ПЕТЕРБУРГЕ ХОТЯТ ОСТАВИТЬ ТОЛЬКО ЭСТЕТИЧНУЮ РЕКЛАМУ 
Депутат предлагает проверить все вывески в центре.


В центральных частях Санкт-Петербурга будут проверять рекламные вывески на соответствие эстетическим требованиям. С соответствующей инициативой в городской комитет по градостроительству и архитектуре обратился депутат Заксобрания Денис Четырбок. По его мнению, необходимо осмотреть рекламу, определив ее эстетичность и соответствие регламентам городского благоустройства. Недавно на Невском проспекте состоялось открытие мемориальной доски, посвященной нотариусам, которые работали в годы блокады Ленинграда. Рядом с ней находилась возмутившая горожан слишком яркая реклама столовой. По мнению Четырбока, рекламные вывески не должны быть слишком большими. Кроме того, их нужно привести в соответствие архитектурно-градостроительному облику здания.
https://saint-petersburg.ru/m/society/newsfeed/374113/
Прикрепления: 1505775.jpg(16.7 Kb) · 6185929.jpg(24.0 Kb) · 8552804.jpg(13.9 Kb) · 7800968.jpg(5.0 Kb) · 4563375.jpg(20.0 Kb)
 

Валентина_КочероваДата: Понедельник, 12 Окт 2020, 16:34 | Сообщение # 38
Группа: Администраторы
Сообщений: 6511
Статус: Offline
НАЙДЕНЫ ЗАТОНУВШИЕ В XIX ВЕКЕ КОЛОННЫ КАЗАНСКОГО СОБОРА
Две гранитные заготовки для внутреннего убранства Казанского собора, затонувшие в бухте Балтиец в начале XIX века, будут выставлены возле комплекса «Эрмитаж-Выборг».


Как рассказал директор ВЦ А.Костенко, «около десяти лет назад, когда мы обнаружили эти колонны, была большая мечта – привезти их для обозрения наших жителей и гостей Выборга. Несколько раз мы хотели приступить к поднятию колонн. В нынешнем году я подал заявку в местную администрацию на получение разрешения поднять колонны со дна. Затем вынес этот вопрос на рассмотрение в правительство Ленинградской области, где меня поддержали, и началась работа. Кроме самих колонн большую ценность имеет судно, которое их перевозило. Остатки его мы также извлечем из воды, законсервируем и сможем выставлять для широкой аудитории».

Чтобы поднять колонны на поверхность, специалисты используют способ выкатывания. При этом предварительно колонны были расчищены от песка и ила, остатки судна, на котором перевозился гранитный груз, подняты на поверхность вместе с 23 каменными блоками, используемыми для фиксирования колонн на борту баржи. Теперь для транспортировки колонн будут применены металлические ложементы, специально подготовленные под колонны. В адрес комитета по культуре Ленинградской области уже поступило обращение от археологов о включении необычной находки в реестр объектов культурного наследия.

Для внутреннего убранства Казанского собора в Петербурге в 1801 – 1811 годах архитектор Андрей Воронихин использовал 56 колонн из гранита-рапакиви, добытого в каменоломнях на территории мыса Вартиосаари.
Ольга Павлова
07.10. 2020. газета "СПБ Ведомости"

https://spbvedomosti.ru/news....-sobora

В ЗИМНЕМ ДВОРЦЕ ПРЕДСТАВИЛИ АСТРОНОМИЧЕСКИЕ ЧАСЫ-ГЛОБУС XVI ВЕКА
В Пикетном зале Зимнего дворца открылась выставка одного экспоната.


После реставрации там представлены астрономические часы-глобус XVI века. Очень сложное красивое устройство – одновременно памятник истории астрономии, географии, точной механики, культуры, а также дипломатических отношений между Европой и Россией.
Астрономические часы – одна из самых ранних «механических реализаций» системы мироздания и яркий пример научно-технической революции эпохи Возрождения. Прибор воспроизводит модель Вселенной в соответствии с представлениями, сложившимися в Европе к концу ХVI столетия, и включает в себя самые ранние известные на Руси земной и небесный глобусы. Внутри позолоченного небесного находится сложный часовой механизм. Он вращает глобус так, что можно наблюдать движение звезд, соответствующее их реальному положению на небосклоне. Автоматический календарь показывает год, месяц, число и день недели, а также сопутствующие каждому дню имя святого и зодиакальное созвездие

.Изобретение астрономического глобуса связано с именем императора Священной Римской империи Рудольфа II. Этот правитель не интересовался политикой и экономикой, он собирал картины и скульптуры, увлекался некромантией, алхимией, астрологией. Он застал окончание эпохи Возрождения, когда наука была тесно переплетена с искусством. Ученые писали стихи, художники занимались наукой. В попытке понять устройство мироздания Рудольф объединил усилия ученых, художников и поэтов, собрал коллекцию произведений искусства и научных объектов. В их числе и механический глобус. По его заказу знаменитыми аугсбургскими мастерами Г.Роллем и И. Рейнгольдом был создан этот сложный прибор. Астрономические часы стоили дорого, первый экземпляр обошелся императору в 1200 талеров (при том, что годовой доход дворянина составлял порядка 120 талеров). Неудивительно, что часы-глобус предназначались для особо ценных дипломатических подарков. Всего их было сделано шесть. Два таких прибора император оставил себе, остальные подарил некоторым правителям, в том числе Ивану Грозному. К моменту, когда часы прибыли в Россию, Иван Грозный уже скончался, подарок достался Федору Иоанновичу. Часы хранились в Московском Кремле и позднее были вывезены Петром I в Петербург.

До нашего времени раритет дошел с поломками и деформациями, были утеряны важные детали внешнего оформления. В Эрмитаже часы-глобус стояли на экспозиции, посвященной собранию приборов и инструментов Петра Великого. Впервые реставраторы приложили руки к этому памятнику пять лет назад при подготовке к выставке «Часовое искусство. Часы XVI – XVII веков в собрании Эрмитажа». Тогда помыли корпус, извлекли и запустили механизм. Он неплохо сохранился, потому что находился внутри. Когда выставка закончилась, созрело решение воссоздать утраченные внешние элементы, без которых часы теряли половину своей привлекательности: прежде всего изображения Солнца и Луны, перемещающиеся на фоне звездного неба. В музейных коллекциях Дрездена и Лондона с сохранившихся аналогичных приборов сняли замеры, по ним восстановили утраты. Первоначальный облик памятнику возвращали специалисты лаборатории научной реставрации часов и музыкальных механизмов Эрмитажа при участии коллег из лабораторий научной реставрации мебели и драгоценных металлов.

В мире сохранилось шесть астрономических часов-глобусов, эрмитажный теперь самый полный и единственный, который работает. Он займет место в постоянной экспозиции музея, будет демонстрироваться в разобранном состоянии, чтобы посетители смогли оценить красоту и совершенство работы мастеров XVI века.
Людмила Емельянова
07.10. 2020. газета "СПБ Ведомости"

https://spbvedomosti.ru/news....vi-veka

ПАМЯТНИК НИКОЛАЮ ПУТИЛОВУ ОТКРЫЛИ НА ПРОСПЕКТЕ СТАЧЕК


10 октября в сквере у Кировского завода в Петербурге открыли памятник его основателю - инженеру Н.Путилову в честь 200-летия со дня его рождения. Николай Иванович приобрёл здание разорившегося завода в 1868 году на окраине Петербурга. За несколько лет он превратил его в процветающую металлургическую компанию. Она стала крупным поставщиком рельсов для отечественных железных дорог, а позже – боеприпасов, пушек и вагонов.
Его бронзовое изваяние установили на высокий гранитный постамент. Монумент создал скульптор Константин Гарапач.
газета "Вечерний Петербург"

https://vecherka.spb.ru/?p=16384
Прикрепления: 1864497.png(69.5 Kb) · 5265318.jpg(16.7 Kb) · 1172266.jpg(23.9 Kb)
 

Валентина_КочероваДата: Понедельник, 23 Ноя 2020, 17:16 | Сообщение # 39
Группа: Администраторы
Сообщений: 6511
Статус: Offline
170 ЛЕТ БЛАГОВЕЩЕНСКОМУ МОСТУ


21 ноября 1850 г. по старому стилю был торжественно открыт первый постоянный мост через Неву -Благовещенский. Все остальные мосты, существовавшие до этого, были наплавными. В проектной документации этот мост назывался Невским, а петербуржцы в период строительства именовали его то Новоисакиевским, то Постоянным. Официальное же название при открытии он получил по Благовещенской церкви, которая находилась в створе моста у Крюковых казарм.

Полковой храм лейб-гвардии Конного полка строился одновременно с новым мостом, но открылся на год раньше, в 1849 г. В середине 1840-х годов территория вдоль Крюкова канала между Невой и Мойкой значительно изменилась. Из-за строительства нового моста часть канала была заключена в трубу, и с этого времени Крюков канал начинается от Адмиралтейского. На месте бывшей части канала возникла предмостовая площадь, включившая в себя и место для строящегося храма. Он расположился на оси новой улицы, которая естественным образом начала именоваться Благовещенской. Таким образом, новая церковная доминанта стала и топонимической. Впрочем, мост оставался Благовещенским недолго. Уже в 1855 г. его переименовали в Николаевский, в честь почившего императора Николая I.

Это переименование стало в Петербурге первым примером волевого изменения топонима в целях увековечивания. В последние годы XIX в. появляется название Благовещенская площадь, но и после этого долгое время на картах Благовещенская улица указывалась непосредственно от Невы, как бы включая в себя площадь. Адресация на всём протяжении от Невы также производилась по Благовещенской улице. Николаевский мост и Благовещенская площадь были переименованы в ноябре 1918 г., в числе других городских объектов, расставшихся со своими названиями к первой годовщине Октябрьской революции. Мост получил название в честь русского революционера, морского офицера П.П. Шмидта, одного из руководителей восстания на крейсере «Очаков» в 1905 г. Возможно, при выборе наименования учли, что Шмидт обучался в Морском корпусе, находящемся неподалёку, на Николаевской же набережной (с 1923 г. – набережная Лейтенанта Шмидта). «Лейтенант Шмидт» прочно вошёл в советский топонимический пантеон, но при всей его популярности в советской России не каждый мог навскидку вспомнить даже его имя, что было остроумно подмечено Ильфом и Петровым в знаменитом романе «Золотой телёнок».

Благовещенская площадь с 1918 г. стала площадью Труда (а находящийся на ней Николаевский дворец - дворцом Труда или даже дворцом Профсоюзов). С этого времени дома, непосредственно выходящие на площадь, стали адресоваться уже по ней. А Благовещенская улица сохраняла своё название до 1923 г., когда в ходе очередной волны переименований, призванной очистить петроградскую топонимию от «церковных» названий, она превратилась в улицу Труда, сохранив при этом сквозную нумерацию с площадью. Храм, благодаря которому возник благовещенский «топонимический куст», был разрушен в 1929 г.


Мост Лейтенанта Шмидта был серьёзно реконструирован в 1938 г., утратив изначальный архитектурный облик. Старые арочные конструкции моста были перевезены в Калинин (Тверь) и использованы при строительстве Нововолжского моста через Волгу, который с полным правом может называться «сыном лейтенанта Шмидта». А в начале 2000-х настало время для очередной реконструкции, вернувшей мосту не только первоначальный облик (насколько возможно), но и первоначальное имя. 14 августа 2007 г., накануне открытия, было подписано постановление Правительства Санкт-Петербурга о возвращении мосту Лейтенанта Шмидта названия Благовещенский мост.


Статью подготовили сотрудники Топонимической комиссии Санкт-Петербурга
09.11. 2020. Культура Петербурга

https://spbcult.ru/article....6

НА ОСТРОВЕ "НОВАЯ ГОЛЛАНДИЯ" ОТКРЫВАЕТСЯ КАТОК

  

На острове "Новая Голландия" каток под открытым небом начал принимать любителей покататься на коньках, причем сделать это можно практически в любую погоду. На каток пускают по 50 человек. Площадь открывшегося места для катания - 2000 кв.м. Благодаря специальной системе охлаждения лед не тает и при температуре +10 градусов. Гостей будут развлекать лесные чудища, придуманные командой Творческой Мануфактуры «ПТХ», а у выхода на лед будет установлена терраса с очагами и креслами. На них можно будет отдохнуть, не снимая коньки.
В этом году диджеи-резиденты радио NHI.FM подготовили для катка музыкальное сопровождение, а ежедневные сеансы с 18:00 до 19:00 станут тематическими. В это время можно будет кататься под симфонические хиты большого кино, романтические песни советской эстрады, сказочные гимны классических композиторов, бразильскую музыку 60-х, калифорнийский яхт-рок, ретрофутуристическую электронику и др. авторские подборки. По пятницам и субботам в 22:00 традиционно добавится сеанс в формате Silent Disco с музыкальным сопровождением в беспроводных наушниках. Кофе и и горячий чай можно будет купить в киоске на Липовой аллее, расположенном ближе к зданию «Бутылки». Кассы катка откроются там же, во втором киоске по Липовой аллее - ближе к «Дому 12». Все билеты, включая детские, в этом году доступны онлайн. Все необходимые меры для избежания распространения коронавирусной инфекции будут соблюдены. Так что провести время на коньках можно будет и не дожидаясь морозов. Традиционно посетить его можно до 14 марта.
https://nevnov.ru/847367-na-ostrove-novaya-gollandiya-zarabotal-katok
http://piter.my/event/647956/

ПЕТЕРБУРЖЦЫ СМОГУТ ДОЕХАТЬ ДО МОСКВЫ НА ПОЕЗДЕ ЗА ДВА ЧАСА
В скором времени в России откроется уникальная высокоскоростная магистраль, по которой добраться из Петербурга в Москву на поезде можно будет за два часа - в два раза быстрее, чем на «Сапсане».


23 ноября, на открытии станции «Ховрино» Октябрьской железной дороги гендиректор компании О.
Белозеров заявил, что в скором времени петербуржцы смогут на поезде добираться до Москвы за смешные два часа - в два раза быстрее, чем сейчас на «Сапсане». При этом для Москвы магистраль станет частью третьего Московского центрального диаметра (МЦД-3), а для России станет крупным транспортным хабом.
«Время движения по новому диаметру МЦД-3 - больше часа, порядка 2 часов движение будет из Москвы в Санкт-Петербург. Вот такое «новое метро» появится в Москве», - рассказал о технических характеристиках Белозеров. В настоящий момент высокоскоростных магистралей (ВСМ), на которых поезда могут развивать скорость до 400 км. в час, нет. Подобную магистраль планировали сделать в качестве пилотного запуска между Москвой и Казанью, однако в 2019 г. В.Путин одобрил строительство ВСМ между двумя столицами. Оценочная стоимость проекта составляет 1,5 трл. руб.
Анастасия Катышкина
23.11. 2020. газета "Невские новости"

https://nevnov.ru/848932-....a-chasa

НОВОГОДНЯЯ КАРЕТА
У отеля «Дворец Трезини» нa Университетской нaбережной, 21

 
https://vk.com/int.piter?w=wall-61705454_475854
Прикрепления: 6927553.jpg(14.1 Kb) · 1140258.jpg(15.9 Kb) · 2409568.jpg(22.5 Kb) · 1432056.jpg(12.7 Kb) · 7269960.jpg(19.2 Kb) · 8851036.jpg(14.4 Kb) · 3436519.jpg(25.8 Kb) · 7397229.jpg(25.2 Kb)
 

Валентина_КочероваДата: Понедельник, 01 Фев 2021, 17:24 | Сообщение # 40
Группа: Администраторы
Сообщений: 6511
Статус: Offline
МОЛЧАНИЕ ЗНАМЕНИТЫХ ЧАСОВ В ЭРМИТАЖЕ
Знаменитые часы "Павлин" в Эрмитаже молчат в среду в 20:00. А это знаковое время для посетителей музея. В Павильоном зале (а в обиходе зале с павлином) в это время по традиции всегда заводили знаменитые часы, созданные в Англии в 1766-1772 годах и подаренные графом Потемкиным Екатерине Великой.
Это действо собирало множество экскурсантов. Но теперь сказочная золотая птица, на протяжении более 2-х веков (в Эрмитаж его привезли в 1797 г.) радовавшая публику, молчит. Почему? Неужели сломалась?


часы "Павлин" находятся в добром здравии. А тишина в зале - следствие санитарно-эпидемиологических ограничений, связанных с коронавирусом. Часы не заводят в традиционное время, чтобы вокруг золотой птички не собирались толпы людей. Однако механизм требуется заводить с профилактической целью, что и делается. Тоже по средам - но в абсолютно любое время. Кто случайно оказался в зале - тот и будет слушать. Пока действуют жесткие санитарные ограничения, другого не дано.


Реставратор часов - часовщик М.Гурьев - личность в Эрмитаже историческая. С 1994 г. Михаил Петрович заботится о здоровье дивной птички, глядя на которую вспоминаешь сказку Андерсена "Соловей". Только в сказке речь шла о птице маленькой, а здесь - большой комплекс, изображающий жанровую сцену. Павлин, восседающий на дубе, зверюшки и птички поменьше - петух и сова. Часового циферблата в привычном нам понимании нет: его роль выполняет гриб, на шляпке которого есть прорезь с цифрами. Цифры движутся - время идет. А роль секундной стрелки выполняет золотая стрекоза, присевшая передохнуть на грибную шляпку.

Мастер заводит механическую игрушку - часы (кстати, механизмов у нее 4, и каждый самостоятельный: для завода совы, петуха, павлина и собственно часов). Первой оживает сова (символ ночи), начинает моргать глазами, вертеть головой. Сова помещена в клетку, к которой подвешены колокольчики. Они звенят, и мудрая птица лапой отбивает такты. Просыпается павлин, словно кланяется присутствующим, распускает золотой хвост (знак солнца и зарождающегося дня). Затем поворачивается и демонстрирует обратную, серебряную сторону перьев (ночь), снова поворот: опять золото. День победил! И тут вступает петух, "Ку-ка-ре-ку" сообщая час (в петуха вмонтирован орган в миниатюре). Действо, длящееся около 4-х мин., заканчивается.
- Это очень символичные часы. Они - пример попытки создать механическое существо, вдохнуть в него жизнь. И, таким образом, бросить вызов Творцу, - предполагает Гурьев. История "Павлина", (изготовленного из золоченой бронзы и серебра в мастерской английского ювелира-механика Джеймса Кокса) поныне полна загадок.

  
"Изначально было изготовлено два "Павлина", вероятно, в расчете на то, что их купят богатые китайцы". - рассказывает М.Гурьев. Это было время активной торговли с Китаем - шелк, фарфор, лаки в Европе были очень популярны. В обмен самодостаточные жители "Срединной империи", не нуждавшиеся в европейских товарах, требовали серебро. И только сложные музыкально-анимационные автоматы привлекали внимание китайского императора. Почему они?

"Китайцы любили двойные предметы. Наверное, покупателя на "Павлинов" не нашлось (китайский рынок насытился довольно быстро). И часы были выставлены на выставке в Дублине в 1774 г. Куда делся один из "Павлинов" - неизвестно. А второго решил купить Потемкин. Интересно, что великолепный подарок императрица оплатила сама, отдав 11 тыс. руб. - деньги по тем временам фантастические". - рассказывает свою версию Гурьев. Причем изначально часов, совы и петуха не было. Зато были 2 змеи, атакующие павлина. Потемкин попросил изменить композицию: змей убрали, зато появились часы, сова и петух. Часы прибыли в Петербург в разобранном виде, никто не мог их собрать, пока не попросили самоучку И.Кулибина. Он смог собрать и запустить часы, а, скорее всего, внес и свои элементы в дивную игрушку. Гурьев полагает, что эта версия сомнительная. Часы по прибытию в Петербург наверняка собрали и продемонстрировали их работу (а иначе - как бы деньги за них получили?), но через некоторое время они остановились. Пытаясь отремонтировать часы, их разобрали, а через некоторое время предложили восстановить Кулибину, что он и сделал. "Павлина" снова разобрали, когда вместе с другими экспонатами отправили во время войны в эвакуацию. По возвращении еще раз собрали. А в 1994 г. решили создать при Эрмитаже свою часовую лабораторию, поскольку часов в главном музее страны много - около 3-х тыс. В 1995 г. прошла последняя реставрация "Павлина" (п/р Ю.П. Платонова). А без завода часам нельзя: сломаются...


"Завожу, и слушаю. Все нормально? Плохо, если где-то что-то скрипнет. А если хрустнет - печально, нужно серьезное обследование. Я же к "Павлину" отношусь как к живому. Что в нем, возможно, самое главное? Что дети, заходят к "Павлину", застывают надолго. Когда его заводишь, видишь улыбки, слышишь смех". - поясняет Гурьев. Движения золотых длинных перьев не перестают завораживать. И нынешнее поколение, воспитанное на гаджетах, тоже.
Татьяна Тюменева
01.02. 2021. РГ

https://rg.ru/2021....zhe.htm


https://youtu.be/w7bTw8hku14

ЖИВОЙ ПАМЯТНИК ВНЕСЛИ В РЕЕСТР


Дуб черешчатый в исторической части Елагина острова включен в Национальный реестр старовозрастных деревьев России. Предположительно дуб высажен первым владельцем острова П.П. Шафировым, вице-канцлером Петра I. Для сохранности дуба вокруг него установлено ограждение и табличка с информацией о новом почетном статусе дерева – памятнике живой природы всероссийского значения. Дуб черешчатый имеет возраст более 300 лет, его высота 22 м.­, диаметр ствола 175 см. Дерево проходит регулярные обследования. Первое обследование выполнено в 2014 г. томографом. Была проведена подкормка дерева удобрениями для поддержания его жизненных сил. В текущем году специалисты планируют провести обследование корней. В настоящее время в парке растет около 15 000 деревьев. Из них 40% возрастом от 100 лет и выше. Состояние насаждений удовлетворительное, несмотря на переувлажненную почву. Из старовозрастных деревьев можно отметить клен Шведлера – его возраст 125 лет, лиственницу сибирскую – 150 лет, сосну кедровую – около 130 лет.
Андрей Юдин
01.02. 2021. газета "Вечерний Санкт-Петербург"

https://vecherkaspb.ru/zhivoj-pamyatnik-vnesli-v-reestr/

В АДМИРАЛТЕЙСТВЕ ПОСЛЕ РЕСТАВРАЦИИ ОТКРЫЛИ ДОМОВОЙ ХРАМ ВО ИМЯ СВЯТИТЕЛЯ СПИРИДОНА ТРИМИФУНТСКОГО
Его освятил митрополит Санкт‑Петербургский и Ладожский Варсонофий. Храм построенный в 1821 г., является объектом исторического наследия. В 1858 г. домовый храм Адмиралтейства получил статус собора. 13 ноября 1920 г. он был закрыт, вновь открыли в 2013 г. Реставрационные и восстановительные работы проводились с марта 2019 г.
01.02. 2021. газета "Невские новости"
https://nevnov.ru/860761-....va-goda

РЕСТАВРАЦИЯ РУССКОГО БОРОККО
Памятник федерального значения – колокольню Николо-Богоявленского Морского собора отреставрируют до ноября 2021 г. Работы начнутся весной.


Сейчас этот объект остро нуждается в восстановлении штукатурного и красочного слоев, лепного декора фасадов, покрытия купола и главки и в других рестав­рационных работах. Дело в том, что собор был построен в стиле русского барокко. И стиль не случайно так называется. В нем чрезвычайно активно использовался яркий колер: синий, лазурный, желтый, красный в сочетании с белым, позолота. Такие цветовые сочетания придавали зданиям мажорный колорит и особый национальный характер, отражающий русские традиции. Кроме того, зодчие, творившие в этом стиле, беспрекословно подчинялись требованиям заказчиков. И в первую очередь лично императорам, из которых самым требовательным был сам царь Петр. Таким образом, для всех зданий и архитектурных сооружений, выполненных в стиле русского барокко, главным требованием являлся чрезвычайно эффектный внешний вид. Поддержание такого облика требует много усилий. И конечно, регулярных реставрационных работ. Никольский собор – первый из морских соборов России. Его прихожанами исторически были именно моряки. Сегодн­я в храме бережно хранят память о героях, не вернувшихся к родным причалам, ежедневно молятся о тех, кто именно сейчас несет трудную флотскую службу.

В годы советской власти практически все храмы в городе были закрыты для богослужения. В одних открыли музеи, другие переделали под складские помещения. В нескольких зданиях церквей в Ленинграде даже организовали плавательные бассейны. Но Николо-Богоявленский Морской собор не закрывался ни на один день и продолжал работать. И это при том, что в конце 1920-х из него были изъяты уникальные предметы для отправления культа, а в 1933 г. с колокольни были демонтированы все колокола. По-другому и быть не могло, ведь Петербург строился именно как морская столица России, поэтому дань морским традициям была сильнее политики. В 1941 – 1999 годах Никольский храм выполнял функции кафедрального собора. В годы войны в нем жил митрополит Ленинградский и будущий патриарх Алексий I. С наступлением блокады богослужения в соборе совершались ежедневно с 8 до 10 час. и с 16 до 18 час. Из прихожан были назначены ответственные дежурные ПВО для охраны храма. Сначала по сигналу тревоги молящиеся уходили в бомбоубежища, но затем привыкли, и службы зачастую не прерывались. В дни блокады владыка Алексий служил Божественную литургию один без диа­кона, сам читал помянники и каждый вечер служил молебен святителю Николаю, а затем обходил Николо-Богоявленский собор с иконой Угодника, моля Его, чтобы Он сохранил храм и город от разрушения. На основании решения властей в 2008 г. в храм были возвращены одни из самых главных святынь – иконы письма живописцев Колокольниковых и рака с частицами мощей святых.

В верхнем храме собора установлены мемориальные доски экипажам атомной подводной лодки «Комсомолец» и др. затонувших советских подводных лодок. В дни трагической гибели подводных лодок «Курск» и К-19 и др. в присутствии гражданских и военных властей, подводников, семей погибших моряков совершаются панихиды.Духовенство собора имеет попечение о Городской больнице свт. Никола­я № 17, Максимилиановской больнице с геронтологическим отделением, Военно-медицинской академии, Первом военно-морском клиническом госпитале, медцентре «Адмиралтейские верфи».

Победитель аукциона до 10 ноября 2021 г. должен отремонтировать основания колокольни, купол и кровлю, а также привести в порядок кирпичную кладку стен и фасадную штукатурку. В обязанности подрядчика к тому же войдет воссоздание утраченной решетки на колокольне, реконструкция лепнины, деревянной резьбы, дверей и окон.
Людмила Иванова
29.01. газета "Вечерний Санкт-Петербург"

https://vecherkaspb.ru/restavratsiya-russkogo-barokko/
Прикрепления: 4413181.jpg(25.1 Kb) · 7732383.jpg(25.4 Kb) · 3426410.jpg(23.9 Kb) · 9907478.jpg(13.0 Kb) · 4640332.jpg(22.3 Kb) · 3481991.png(71.7 Kb) · 1844322.jpg(22.6 Kb)
 

Валентина_КочероваДата: Понедельник, 15 Мар 2021, 22:07 | Сообщение # 41
Группа: Администраторы
Сообщений: 6511
Статус: Offline
У ПЕТРОПАВЛОВСКОЙ КРЕПОСТИ ПОЯВИЛИСЬ ЛЕДЯНЫЕ СТОЛБЫ 


Петербуржцы стоят ледяные башенки у Петропавловской крепости. «Стеклянные столбы» из кусочков льда расположились прямо на берегу Невы, высота объектов примерно в половину человеческого роста. Называют столбики «последними развалинами зимы», «ледяными открытками из Петербурга», «фестивалем ледяных скульптур» и «загадочными стеклянными столбами». Автор композиций неизвестен. 
09..03. 2021.
https://vk.com/piteronline24?w=wall-88418647_365114

В ПЕТЕРБУРГЕ ЗАПУСТИЛИ ПРОЕКТ «ДОБРОАВТОБУС» 
Кафе «Добродомик» и компания «КарелияГид» запустили бесплатные экскурсии для пенсионеров. Проект «Доброавтобус» заработал в конце февраля, первая встреча была посвящена главным достопримечательностях центра Петербурга - от Медного всадника до «Авроры».


Во время следующей встречи 11 марта экскурсантам рассказали про мосты и наводнения, а 18 марта - о французских, шведских и немецких местах города. Продолжительность - 3, 5 час.
Программа экскурсии:
https://kareliagid.ru/besplat....ge.html

Записаться можно на сайте или по номеру телефона 8 800 333 49 05.
Автобусные экскурсии будут проводить каждый четверг. Участникам нужно предъявить пенсионное удостоверение, с собой необходимо взять защитную маску и перчатки.

Следите за новостями и следующими поездками ДОБРОАВТОБУСА:
https://kareliagid.ru/besplatnyie-ekskursionnyie-turyi/


18 марта петербуржцы смогут увидеть северное сияние. Для этого нужно будет выехать за пределы города, подальше от освещённых магистралей. Хорошей локацией для наблюдения природного явления станет берег Ладожского озера.
https://vk.com/piteronline24?w=wall-88418647_366029


Каждый 3-й четверг - день бесплатного посещения Кунсткамеры. Ближайший бесплатный день - 18 марта. Осмотреть экспозицию можно по бесплатным билетам, которые выдают в кассе музея.
https://vk.com/piteronline24?w=wall-88418647_366183

Лучший совет на все времена 
Найти это симпатичное граффити можно на стене дома по Курляндской ул., д. 22-24.


https://vk.com/spbdnevnik?w=wall-42740601_412745


Специалистам пришлось ждать около месяца, чтобы отреставрировать облитые краской скульптуры. Проводить работы не позволяла морозная погода. Кроме этого, осмотр показал, что скульптуры в целом нуждаются в более комплексной реставрации: красочный слой требует замены, чугун и позолота тоже уже нуждаются во вмешательстве. В ближайшее время специалисты составят акт, который направят в Комитет по государственному контролю, использованию и охране памятников истории и культуры (КГИОП).
https://vk.com/spbdnevnik?w=wall-42740601_412672
Прикрепления: 0223252.jpg(16.0 Kb) · 8032607.png(93.3 Kb) · 7835271.jpg(9.7 Kb) · 4349593.jpg(10.8 Kb) · 2484402.jpg(22.8 Kb) · 1738043.jpg(20.1 Kb)
 

Валентина_КочероваДата: Четверг, 02 Сен 2021, 22:07 | Сообщение # 42
Группа: Администраторы
Сообщений: 6511
Статус: Offline
ДОРОГА ИЗ ПОЗАПРОШЛОГО ВЕКА
От Питера до Москвы

В огромной сети российских железных дорог есть одна главная – и споров вокруг этого утверждения быть не может. Она в истории наших путей сообщения – как гвардия. Не случайно первыми проехали по ней именно гвардейцы.Октябрьская, она же Николаевская, железная дорога. Она была главной в Российской империи, в Советском Союзе и с честью сохраняет этот статус в современной России.

Поезд на мосту Санкт-Петербурго-Московской железной дороги. Начало ХХ в.

Это случилось 170 лет назад. 14 августа 1851 г. по только что построенной уникальной двухпутной Петербурго-Московской железной дороге от Николаевского вокзала Северной столицы до Николаевского вокзала Первопрестольной прошли первые составы.


Николаевский вокзал в Москве, 1902 г.

В их вагонах с комфортом располагались по 2 батальона лейб-гвардии Преображенского и Семёновского полков – элитных сил русской регулярной армии, полков, которые формировал и готовил лично первый российский император – Пётр Великий, славный революционер на троне. Медики высказывали сомнения: не повредит ли здоровью защитников отечества столь долгий путь по чугунке? Однако гвардейцы, известные храбрецы и жуиры, доехали до Москвы без неприятных происшествий, скоротав время в весёлых беседах и песнях. Многие вспоминали, что ещё недавно между двумя столицами империи простирались непроходимые глухие леса. И вот – чугунка, пронзившая и ускорившая главный путь страны. Замечательная дорога, которую строили «с запасом», и она могла выдержать интенсивное ежедневное движение. В Москве воинов по традиции встречали с оркестром и с цветами, на которые щедр московский август. Мощное гвардейское «Ура!» потрясало окрестности Каланчёвки – будущей Комсомольской пл. Для публики главными героями этого технического свершения были именно герои-военные.

Эта страница нашей истории сродни первым дальним перелётам авиации, открытию Московского метрополитена или освоению Сибири русскими казаками. Прорыв в будущее, качественно изменивший к лучшему жизнь в огромной стране. Первый поезд находился в пути 21 час 45 мин. Тогда такая скорость производила сильное впечатление.16 августа по дороге проехал главный пассажир – император Николай I. Он остался доволен необычным путешествием. Протяжённость Николаевской магистрали составила почти 650 км. – грандиозный размах по тем временам. Принятая ширина колеи 1524 мм стала общегосударственной для всех железных дорог Российской империи. Многим известно, что наша главная дорога – прямая почти на всём протяжении. Небольшой изгиб некоторое время был только в районе станции Веребье, и, согласно известной, но неправдоподобной легенде, именно там на карте отпечатался палец Николая I, который скрупулёзно проводил маршрут по линейке. Линейка была, но палец не помешал царю-инженеру! Осенью, с 1 ноября, по дороге началось регулярное движение. С тех пор поездами, курсировавшими между двумя столицами, пользовались тысячи и тысячи человек. Для кого-то это было просто экзотическим развлечением – проехаться по России с небывалой скоростью. А многие, как это всегда и всюду бывает, всерьёз побаивались технической новинки. В дороге нередко слышался восхищённый молодецкий крик офицеров и оханье барышень.

9  лет страна возводила эту магистраль. Строительство Петербурго-Московской железной дороги обошлось казне в астрономические 67 млн. руб. Работали, тянули лямку напряжённо, мучительно, но неуклонно. «Труд этот, Ваня, был страшно громаден», – многим из нас памятны эти некрасовские строки. Действительно, на сооружении пути трудились до 60 тыс. человек. По тем временам – целая армия, и немалая. Громаден, иногда жесток оказался труд, но не напрасен. Для русских инженеров-железнодорожников строительство этой дороги стало настоящим университетом. Ведь их было мало – специалистов, ставших нашими учителями, приходилось выписывать из Европы. Тем не менее во время строительства будущей Николаевской дороги зародилась русская инженерная школа, которая через 2-3 поколения стала передовой. Все строители первой нашей великой чугунки достойны доброго слова – от императора до министра, от главного инженера до землекопа. И колоссальные деньги, потраченные на строительство великой трассы, не пропали даром и «работают» до сих пор! Конечно, магистраль постоянно модернизируется, на ней внедряются самые современные технологии, но основа-то построена именно тогда, 170 лет назад!

Самая первая русская железная дорога – Царскосельская – была в известном смысле светской забавой, изящной технической игрушкой. Её протяжённость в 27 км. несравнима с масштабом трассы, которая «заработала» в августе 1851 г. Николаевская дорога, связавшая две столицы, стала первым индустриальным и массовым железнодорожным направлением в нашей стране. Мы не сильно преувеличим, если скажем, что именно с этого большого государственного проекта началась новая Россия, глобальная веха в нашей истории. Веха, тесно связанная с более энергичным развитием индустрии. Наступало время новых скоростей и технических побед, подхваченное инженерами и управленцами нашего ХХ в. Рельсовый маршрут между двумя столицами стал (и остаётся в наше время) эстетическим, архитектурным шедевром. Архитекторы – и прежде всего Константин Тон – создали единый образ огромного, широко протяжённого пространства, подчеркнув извечную связь, которая проходит между нашими двумя главными городами. Единый стиль прочитывается и в главных вокзалах Москвы и Петербурга, и в небольших станционных корпусах, которых на этом пути десятки.

Современная Октябрьская дорога (так теперь называется бывшая Николаевская) гораздо длиннее первоначальной. Она простирается от Москвы далеко на северо-запад, охватывая огромное пространство. Дорога из позапрошлого века прямиком доставит нас и в далёкий XXII! Она будет необходима всегда. Меняются скорости, наша жизнь тоже неузнаваемо изменилась: электричество, телефоны, интернет – без всего этого уже невозможно представить Октябрьскую железную дорогу, истоки которой берут начало из далёкого августа 1851-го...
Арсений Замостьянов, замглавного редактора журнала «Историк»
25.08. 2021. Литературная газета

https://lgz.ru/article....go-veka

ВОЗРАЩЕНИЕ ДОМОЙ
Где должна храниться музейная часть архива Владимира Набокова?

Хранившийся много лет в Швейцарии семейный архив В.Набокова привезли в Петербург. Он будет размещён в помещениях Института русской литературы (ИРЛИ) РАН (Пушкинский Дом). Однако многие почитатели творчества великого писателя считают, что личные вещи Набокова из этого архива должны вернуться в его родной дом на Большой Морской, где сейчас находится музей его имени.


Дом писателя на Большой Морской, 47

О намерении передать на безвозмездной основе личные архивы писателя несколько лет назад сообщили представители зарубежного Литфонда писателя, которому перед смертью передал архив сын Набокова Дмитрий. В России на эту коллекцию претендовали Музей В.В. Набокова Санкт-Петербургского гос. университета и музей-усадьба писателя в Рождествене в Ленинградской обл. Однако в итоге архив оказался в Пушкинском Доме. Переправить бесценные экспонаты в Россию оказалось непросто: таможенные, юридические и финансовые формальности заняли немало времени.
«Три года упорной и сложной коммуникации завершились. Было безумное количество сложностей: юридических, финансовых, бюрократических, транспортных, таможенных и прочих. Но все эти процессы сопровождала неизменная доброжелательность», – поделился радостной новостью директор ИРЛИ В.Головин.

Из швейцарского Монтрё в город на Неве доставлено в общей сложности 300 ящиков. Это сразу несколько коллекций: рукописи и док. материалы; фотографии, аудио-, фото- и видеоматериалы; мемориальные предметы; изобразительное и декоративно-прикладное искусство и личная библиотека Набокова, включающая авторские экземпляры изданий произведений великого русского писателя на разных языках мира; документы и личные вещи членов семьи Набокова – жены Веры Евсеевны и сына Дмитрия Владимировича.
Среди мемориальных предметов – личные вещи автора «Дара» и «Защиты Лужина»: пишущая машинка, дорожные сундуки и чемоданы, предметы, связанные с его энтомологической деятельностью (бинокли, сачок для ловли бабочек и т.п.). Художественная коллекция семьи писателя наполнена множеством живописных, графических и декоративных произведений искусства работы европейских, американских и российских мастеров второй половины ХХ – начала XXI в.


Юный Набоков с отцом Владимиром Дмитриевичем

Многие из них – с автографами Владимира и Дмитрия Набоковых. Архив классика содержит целый ряд документов, связанных с жизнью писателя, включая аттестаты об окончании высших учебных заведений Великобритании и США, сертификаты о получении американских и европейских наград и премий, собрание наградных знаков и т.п. Для хранения коллекции Пушкинский Дом выделил отдельное помещение, и уже совсем скоро «Кабинет Набокова» планируют сделать доступным для посетителей литературного музея. Кроме того, осенью состоится открытый Учёный совет с представителями США, Франции, Швейцарии и др. стран, а также первая презентация собранных материалов.

Многие почитатели Набокова в Петербурге задаются вопросом: почему всё-таки часть архива не была передана в его музей, расположенный в его историческом доме на Большой Морской? Свой родовой дом в городе на Неве писатель безумно любил и не мог забыть до конца жизни. «Единственный дом в мире» – так называл его Владимир Владимирович. Именно поэтому во время своих скитаний он жил на наёмных квартирах и в отелях. Но в свой дом в Петербурге так и не смог вернуться…
«Я родился в комнате на втором этаже, где был тайничок с материнскими драгоценностями», – писал в своих мемуарах Набоков. Как это ни странно, тайничок – сейф в спальне его матери на Большой Морской – чудом сохранился до наших дней. Набоков – старший среди 5 детей – рос в атмосфере обожания, уюта и роскоши. Его домашним воспитанием занимались иностранные гувернёры и бонны, а потому научился писать и читать он сначала по-английски и по-французски и только потом по-русски. В Тенишевское училище его возил на автомобиле шофёр в ливрее. Гостями в доме бывали Шаляпин, Бенуа и заезжий Герберт Уэллс, а рисованию его учил Добужинский. Сам писатель называл потом своё детство, проведённое в этом доме, «счастливейшим и совершеннейшим».

Здание на Большой Морской стало собственностью семьи в 1897 г. Его купила мать Набокова Елена Ивановна, в девичестве Рукавишникова, дочь богатейшего золотопромышленника, когда выходила замуж. Дом был великолепен. В нём, одном из первых в Петербурге, появились телефон, лифт и электрические звонки для прислуги. Отец Набокова, который был видным политиком, основателем Конституционно-демократической партии, первым в столице купил красный роллс-ройс и очень гордился этим, потому что второй такой автомобиль стоял в гараже у самого Николая II. Набоковский дом в тот период являлся одним из важных политических и культурных центров города на Неве. В июле 1904 г, например, там состоялось заключительное заседание первого Всероссийского земского съезда, где была одобрена резолюция, призывающая к принятию Конституции. Но сегодня, кроме сейфа, внутри мало что осталось со времён семейной жизни Набоковых. Сохранились лишь просторные интерьеры нескольких комнат на  1-ом и 2-ом этажах здания и старые витражи окон над пролётом лестницы, ведущей на 3-й этаж. Из огромной библиотеки отца, насчитывавшей 11 тыс. томов, мебели и картин не осталось ничего.

На 1-ом этаже здесь сегодня – музей Набокова, который находится в ведомстве Санкт-Петербургского госуниверситета. Экспонатов немного. Там выставлены подлинные личные вещи писателя: пиджак, ботинки, знаменитое пенсне – подарки Дмитрия Владимировича, сына писателя. Кембриджский университет, где учился Набоков, передал музею одну из собранных им коллекций бабочек. За границей Набоков жил также в Берлине, Париже. Подрабатывал уроками, опубликовал свои первые книги, в том числе «Защиту Лужина». Потом, спасаясь от нацистов, уехал в США, а последние свои 20 лет прожил в Швейцарии. После издания романа «Лолита», имевшего огромный успех во всём мире, разбогател. Однако так никогда и не купил себе собственного жилья. Своим единственным домом до конца жизни он считал особняк на Большой Морской в Петербурге. А потому было бы, наверное, логично музейные экспонаты из прибывшего из Швейцарии архива разместить именно на Большой Морской. Проблема в том, что музей Набокова, как уже говорилось, занимает только 1-й этаж этого здания, а 2 других отданы недавно под детскую муз. школу.Правильно ли это? Для школы наверняка нашлось бы другое помещение, а вот превращение всего дома Набокова в музей стало бы достойной данью памяти великого русского писателя. Рукописи и документы могут оставаться в Пушкинском Доме, где их будут изучать специалисты, музейной же части коллекции место на Большой Морской № 47. Набоков должен наконец вернуться в свой родной дом в Петербурге!
Владимир Малышев
***
В.Попов, председатель СП Санкт-Петербурга:
– Передача архива Набокова Петербургу – огромное литературное событие, добавляющее нашему городу литературной славы. Если, конечно, город отзовётся и не оставит этот факт незамеченным. Необходимы торжественные церемонии с участием писателей Петербурга и знаковых представителей петербургской культуры. Я давно стою за то, чтобы центр литературной жизни Петербурга находился именно в доме Набокова – это поднимет уровень литературной жизни под строгим взглядом Мастера и обязательно привлечёт многих писателей, как русскоязычных, так и зарубежных. А пока иностранных литературных знаменитостей негде принять на достойном уровне. Не использовать в достаточной степени имя Набокова для активизации литературной и культурной жизни города – серьёзное упущение. Музей там замечательный, однако остальные помещения дома, мне кажется, используются не по назначению. Этажи набоковского дома должны быть наполнены литературной жизнью, должны стать столь же знаменитым действующим памятником, как, скажем, Академия художеств или Эрмитаж. Появление в нашем городе архива Набокова – отличный повод для того, чтобы начать к этому готовиться.

С.Носов, лауреат премии «Национальный бестселлер»:
– Видел, как хранится в Пушкинском Доме пушкинский архив. Если что-то подобное ждёт и набоковский, то лучше и не придумать. По-моему, совершенно естественно, что выбран Пушкинский Дом.

25.08. 2021. Литературная газета"
https://lgz.ru/article/33-34-6797-25-08-2021/vozvrashchenie-domoy33/
Прикрепления: 7651884.jpg(18.3 Kb) · 8725298.jpg(11.4 Kb) · 9899418.jpg(16.8 Kb) · 9992513.jpg(11.1 Kb)
 

Форум » Размышления » О других интересных или важных событиях » ИНТЕРЕСНЫЙ ПЕТЕРБУРГ
  • Страница 1 из 1
  • 1
Поиск: